인민예술가 김 끄엉은 그녀가 작곡한 연극 "두리안 잎"에 뛰어난 공헌을 한 7명의 뛰어난 예술가 중 한 명으로, "호치민시의 50가지 뛰어난 문학예술 작품"에 선정되었습니다.
기자: 여러분의 예술적 여정과 헌신을 돌이켜볼 때, 어떤 점에 감사하시나요?
인민예술가 김꾸옹. (캐릭터가 제공한 사진)
- 인민예술가 김꾸엉: 즉, 평화로운 시대에도 살고, 일하고, 기여할 수 있다는 뜻입니다. 1975년 이전에는 예술가들이 북부와 남부로 나뉘었습니다. 나라가 통일되자 두 지역의 예술가들이 만나 교류하고, 공연하고, 함께 배우면서 예술을 통해 격차를 메우고 전쟁의 상처를 치유하는 데 기여했습니다.
국가 건설 과정에서 호치민시의 예술가들이 연대하는 것에 대해 어떻게 생각하시나요?
- 지난 50년 동안 호치민시와 전국의 예술가들은 자신의 직업에 충실하게 살아갈 기회를 얻었습니다. 우리는 전쟁이나 편견에 의해 방해받지 않고 무대에서 사회, 사람, 역사, 정체성에 대한 관점을 자유롭게 창조하고 표현할 수 있습니다. 김억극단은 1975년 4월 30일 이후 최초로 "두리안 잎"이라는 작품으로 빛을 발한 예술 단체로 영광을 안았습니다. 통일 초기부터 지금까지 예술가들의 단결 정신은 예술이 사람들, 과거와 현재를 잇는 감정적 다리라는 것을 우리가 이해하고 있다는 것입니다.
인민예술가 김 꿍이 4월 23일 시립극장에서 열린 "호치민시 건설, 보호 및 개발(1975-2025)에 기여한 뛰어난 개인을 기리는" 행사에 참석했습니다(사진: 김응안)
1975년 이후, 많은 예술가들은 머물 것인지, 떠날 것인지 어려운 선택에 직면했습니다. 이에 대해 어떻게 생각하시나요?
- 많은 예술가들처럼 저도 무대와 관객의 박수갈채 없이는 살 수 없기 때문에 남기로 했습니다. 저는 예술가는 청중과 함께 살아야 한다고 생각합니다. 직업에 대한 사랑은 대체할 수 없으며, 호치민 시는 무대 예술가들이 창의적으로 만족감을 느끼는 곳이며, 전국의 예술가들이 국가 예술에 대한 책임감을 보여주는 곳입니다.
호치민시의 연극계와 차세대의 모습에 대해 어떤 우려를 갖고 계신가요?
- "무대는 살아있지만 약하다" - 이는 노련한 예술가들이 겪는 고민입니다. 관객이 줄어들 뿐만 아니라, 창의성과 전문성, 전통적인 무대 정체성이 점차 사라지고 있기 때문입니다. 예술가들을 더욱 걱정하게 만드는 것은 후계자 세력이다. 젊고 유망한 얼굴들이 많지만, 아직 사고는 성숙하지 못해서 오늘의 무대는 형식은 아름다울지라도 여전히 깊은 '영혼'이 부족하다.
하지만 저는 5B, Tran Huu Trang Theater, IDECAF, Thien Dang, Hong Van, Hoang Thai Thanh 등과 같은 괜찮은 무대에 대한 기대가 큽니다. 이러한 장소의 무대는 항상 불이 켜져 있으며, 여전히 젊은 연극 재능을 키우는 장소입니다.
국가적 무대 전반, 특히 호치민시가 지속 가능하게 발전하고 인상을 남기기 위해서는 무엇이 필요하다고 생각하시나요?
- 50년간의 국가통일 여정을 돌이켜보면, 무대 예술단을 포함한 호치민시의 예술가와 작가들은 시대의 의식과 변화를 진정으로 반영하여 활기찬 정신적 삶을 창조하는 데 기여했다는 사실에 자부심을 느끼지 않을 수 없습니다. 그러나 장기적으로는 체계적이고 동시적인 단계 개발 전략이 필요합니다. 젊은 예술가들은 무대의 미래이지만, 현재로선 그들에게는 연습하고 재능을 보여줄 수 있는 놀이터와 기회가 부족합니다. 장학금, 예술 프로젝트, 창의 캠프, 심지어 보상 정책까지 통해 젊은 예술가를 체계적으로 발굴, 교육하고 지원하는 프로그램에 투자하는 것이 필요합니다.
현재의 훈련은 무대 연습과는 거리가 멀어 여전히 학문적인 수준입니다. 그 당시, 김꾸옹 그룹은 현장에서 직접 훈련하며 배우며 성장했습니다. 극장에서 공연하는 것과 현장에서 공연하는 것은 다릅니다. 무대 조작 기술을 익히고, 대본을 이해하고, 자연스럽게 역할에 적응할 수 있는 실질적인 수업이 바로 제공됩니다. 현재 사회화된 극장은 젊은 예술가들을 직접 양성하는 곳이지만, 훈련을 "담당"할 재정적 수단이 없습니다.
젊은 배우들을 훈련하는 데 있어 어떤 조언을 해주시겠습니까?
- 저는 젊은 아티스트들을 위한 특별한 트레이닝 지원 정책과 실제 공연과 연계된 트레이닝 모델을 갖춘 무대가 필요하다고 생각합니다. 예를 들어, 호치민시에서 전통 공연 예술을 공부하는 학생에게는 수업료 면제 및 장학금이 제공됩니다. 학생들이 졸업 후 일할 수 있는 장소를 확보할 수 있도록 "학교-극장-사회 무대" 간의 폐쇄적 연계를 형성하기 위한 훈련이 필요합니다.
젊은 배우가 없다면 무대의 미래는 없습니다. 호치민시에서 젊은 배우들을 양성하기 위한 구체적인 메커니즘을 구축하는 것은 단순한 제안이 아니라 시급한 요구 사항입니다. 기존 자원에 투자하는 것은 미래 단계의 지속 가능한 활력에 투자하는 것입니다.
인민예술가 김 끄엉은 김 끄엉 연극단의 전 창립자이자 단장으로서, 1975년 이후 남부 관객들에게 연극을 더욱 가까이 다가가게 한 선구적인 예술가 중 한 명입니다. 그녀는 재능 있는 배우일 뿐만 아니라 뛰어난 감독이자 시나리오 작가이기도 하며, "라 두아 리엥(La dua rieng)", "두오이 하이 마우 아오(Duoi hai mau ao)", "봉 홍 차이 아오(Bong hong cai ao)" 등 수많은 불후의 명작을 남겼습니다.
그녀는 또한 베트남 조국 전선 중앙위원회 위원(2009-2024)과 호치민시의 가난한 환자, 장애인, 고아를 지원하는 협회의 부회장을 역임했습니다. 그녀의 공헌은 예술 분야뿐만 아니라 사회 복지 분야에서도 나타났습니다. 그녀는 2023년에 라오동신문으로부터 "지역사회를 위한 평생 예술가" 상을 수상했습니다.
출처: https://nld.com.vn/nsnd-kim-cuong-lam-nghe-si-cua-dat-nuoc-hoa-binh-that-hanh-phuc-196250426202304802.htm
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