Besucher betrachten Kunstwerke im Flamingo Museum für zeitgenössische Kunst – Foto: T. ĐIỂU
Herr Chu Kien Quoc war auch der erste, der das Southeast Asian Contemporary Art Museum in Singapur gründete.
Diese Bemerkung machte er vor fünf Jahren gegenüber dem Künstler und Kunstkritiker Nguyen Quan, und Herr Quan bekräftigte sie bei der Feier zum 10-jährigen Jubiläum der Reise „Kunst im Wald“ und zum 5-jährigen Bestehen des Flamingo Contemporary Art Museum am 29. November im Museum in Phu Tho .
Der Kunstkritiker Nguyen Quan spricht bei der Feier zum 10-jährigen Jubiläum des Projekts „Kunst im Wald“ – Foto: T. DIEU
Ein neuer Meilenstein für die zeitgenössische vietnamesische Kunst.
Herr Quan erklärte, dass er nach zehn Jahren Aufbau und Beobachtung der heutigen Sammlung des Flamingo Museums für zeitgenössische Kunst der Meinung von Herrn Chu Kien Quoc zustimme. Herr Quan stiftete dem Museum außerdem zwei Gemälde.
Laut Herrn Quan ist es die Qualität der Kunstwerke in Kombination mit dem einzigartigen Ausstellungsraum des Museums inmitten des Kiefernwaldes, die ihm an diesem Museum besonders gefällt.
Er hofft, dass das Flamingo Museum für zeitgenössische Kunst seiner Rolle als Museum noch mehr gerecht werden wird, indem es Künstler nicht nur bei der Schaffung qualitativ hochwertiger Werke unterstützt, sondern sich auch an der Aufklärung und Verbreitung von Kunst in der Öffentlichkeit beteiligt.
Das Kunstwerk „Eiserner Vogel im stillen Raum“ von Dao Chau Hai – Foto: Organisationskomitee
Laut dem Flamingo Museum für zeitgenössische Kunst beherbergt dieses „Museum im Wald“ nach über einem Jahrzehnt Entwicklungszeit nun über 100 Skulpturen, Installationen und Gemälde zeitgenössischer vietnamesischer und internationaler Künstler. Alle Werke wurden von den im Museum ansässigen Künstlern geschaffen.
Bei der Zeremonie bedankte sich Herr Luong Xuan Doan, Präsident des vietnamesischen Kunstverbandes, für das Engagement des Museums im Bereich Kultur und Kunst.
Bezüglich des künstlerischen Wertes des Museums sagte Herr Doan, dass die bildenden Künste, insbesondere die Bildhauerei, hier das Problem der Harmonie zwischen Kunstwerk und Natur gelöst und damit einen neuen Maßstab für die zeitgenössische vietnamesische Kunst gesetzt hätten.
„Ein Museum für zeitgenössische Kunst mit über 100 Werken, darunter Skulpturen, Installationen und Gemälde, trägt zur neuen Vielfalt der zeitgenössischen vietnamesischen Kunst bei“, sagte Herr Doan.
Das Kunstwerk „Porträt der Leere“ von Uu Dam – Foto: Organisationskomitee
Die vielfältigen Stimmen der zeitgenössischen vietnamesischen Bildhauerei.
In diesem Jahr, um das 10-jährige Jubiläum der Kunstreise „Kunst im Wald“ zu feiern, hat das Flamingo Museum für zeitgenössische Kunst 8 Skulpturen von 8 Künstlern hinzugefügt, darunter junge Talente und etablierte Namen der vietnamesischen Bildhauerkunst, darunter Dao Chau Hai, Le Thi Hien, Do Hiep, Uu Dam, Hoang Tuong Minh, Hoang Mai Thiep, Pham Dinh Tien und Le Anh Vu.
Herr Quan sagte, dass das Flamingo Museum für zeitgenössische Kunst mit diesen acht Werken nun über eine vollständige Sammlung von Skulpturen verfüge, die die vielfältigen Stimmen der zeitgenössischen vietnamesischen Bildhauerei repräsentieren.
Der Bildhauer Dao Chau Hai präsentiert in der Ausstellung sein Werk „Der Eiserne Vogel“ in einem ruhigen Raum, das subtil die Frage aufwirft: Liegt die wahre Kraft in der Form, in der Bewegung?
Das Kunstwerk „In Another Place“ von Do Hiep – Foto: T. DIEU
Unterdessen ist „OK Friend“ – ein Werk des jungen Bildhauers Pham Dinh Tien – auf eine sehr witzige, sanfte und zugängliche Weise interessant, wie ein Begleiter der Kiefern im Kiefernwald von Dai Lai.
Das grenzenlose Werk des Bildhauers Hoang Tuong Minh erscheint wie ein „Schnitt“ in den Raum, scharf und düster zugleich, und symbolisiert die Grenzen und Beschränkungen der Menschheit, während es gleichzeitig den Zusammenhang zwischen Einschränkung und Befreiung im Leben und in der Kunst andeutet.
In einem anderen Aspekt der Arbeit des Künstlers Do Hiep bezieht er seine Inspiration aus dem Bild der Fee in den Skulpturen dörflicher Tempel, mit ihren großen Flügeln und ihrem kleinen Körper – ein Bild, das der Künstler als sehr einfach und bodenständig betrachtet und das die einfachen Wünsche im Leben eines jeden widerspiegelt.
Nachdem er bereits zuvor an Art In The Forest teilgenommen hatte, kehrt der Bildhauer Hoang Mai Thiep dieses Mal mit dem Werk "Source" zurück – Teil eines kreativen Prozesses, der ihn seit vielen Jahren begleitet und "einen Neuanfang im Leben" symbolisiert.
Das Porträt der Leere des Künstlers Nguyen Tran Uu Dam evoziert nicht nur Ruhe, sondern repräsentiert auch Vergänglichkeit, Leere und Harmonie mit allen Dingen.
Unter der Erde, unter der Oberfläche, lässt sich der Bildhauer Le Anh Vu von reifen, saftigen Früchten, Symbolen des Lebens, inspirieren.
Die Lotus-Skulptur der Künstlerin Le Thi Hien zeichnet sich durch ihren leuchtenden Rosaton aus und vermittelt ein Gefühl von Leichtigkeit und Luftigkeit.
Unterirdisch, unterhalb der Oberfläche der Werke des Bildhauers Le Anh Vu – Foto: Organisationskomitee
Der Iran hat die Straße von Hormuz erneut blockiert.Am 19. Juni verhängte der Iran erneut eine Blockade über die Straße von Hormus. Als Gründe nannte er Israels Weigerung, seine Streitkräfte aus dem Südlibanon abzuziehen, und die anhaltende Präsenz US-amerikanischer Truppen in der Region. Das grenzenlose Talent des Bildhauers Hoang Tuong Minh – Foto: Organisationskomitee
Das Kunstwerk „OK friend“ von Pham Dinh Tien – Foto: T. DIEU
Das Kunstwerk „Quelle“ von Hoang Mai Thiep – Foto: T. DIEU
Das Kunstwerk „Lotus“ von Le Thi Hien – Foto: T. DIEU
Laut Tuoitre.vn
Quelle: https://baoangiang.com.vn/viet-nam-dang-co-bao-tang-nghe-thuat-duong-dai-tot-nhat-dong-nam-a-a468767.html
