След Джанг Сона в современной вьетнамской музыке

Музыкант Джанг Сон (настоящее имя Та Ти Джанг Сон, родилась в 1975 году) — музыкант и певица, сделавшая себе имя в группе 5 Dong Ke. В настоящее время она является членом исполнительного комитета Ханойской музыкальной ассоциации, членом Ассоциации композиторов 21 и композиторской группы M6.

Её отец, народный учитель Хоанг Киеу, глубоко привязан к вьетнамской народной музыке, возможно, именно поэтому у Жанг Сон с детства была особая страсть к традиционному театру. Однако в то время народный учитель Хоанг Киеу мечтал отдать свою дочь на фортепиано.

Музыкальное путешествие

Окончив Ханойскую консерваторию музыки, Джан Сон начал свою композиторскую карьеру с песен, полных лирики и эмоциональности. Его первые работы, такие как «Дождь» и «Трава и дождь», быстро завоевали популярность благодаря проникновенным мелодиям и глубоким текстам.

В 1999 году Джан Сон присоединился к музыкальному коллективу «5 Dong Ke» вместе с четырьмя другими музыкантами Ханойской консерватории. Это был первый коллектив, исполнявший исключительно собственные композиции, и Джан Сон был единственным музыкантом, ответственным за композиторскую работу.

В том же году она познакомилась с поэтом Нгуен Туй Кха и музыкантом Нгуен Чонг Тао. Короткое стихотворение «Трава и дождь» из сборника стихов «Детские песни для взрослых», который ей подарил Нгуен Чонг Тао, вдохновило Джан Сон на написание одноимённой песни в блюзовом ключе — жанре музыки, который она любила и изучала сама.

Песня «Grass and Rain» была позже дополнена проработанным текстом самого поэта, несущим философские темы о любви и жизни. Песня быстро стала визитной карточкой группы 5 Dong Ke, получив награду в программе «Song I Love» на канале VTV в 2004 году.

Можно заметить, что в отличие от многих музыкантов, которые часто выбирают готовое стихотворение, чтобы положить его на музыку, у Джанг Сона свой собственный подход: исходя из поэтической идеи или стиха, Джанг Сон сначала разрабатывает мелодию, а затем вместе с поэтом завершает песню.

Рассказывая о своём композиторском стиле, музыкантка Джианг Сон отметила, что она всегда ставит музыкальный элемент на первое место. По её словам, песня должна быть сначала законченной по структуре и форме, а затем текст подбирается под мелодию. Поэтому композиции Джианг Сон часто имеют чёткую, сбалансированную структуру: часть A начинается мягко, часть B создаёт кульминацию и мощный припев, а затем затихает, создавая гармонию для всего произведения.

Музыкант Нгуен Тьен Мань отметил, что каждую песню Giang Son можно рассматривать как дневник, записанный с любовью и личными переживаниями. Именно эта искренность трогает сердца публики, создавая связь и распространяя её, что также является показателем успеха композиторского творчества.

Блеск современной народной музыки

Позже композиции Джианг Сона стали более разнообразными, охватывая множество жанров, таких как поп, R&B, камерная музыка и современный фолк.

Особенно в современной народной музыке с такими типичными песнями, как «Giac mo noon», «Chut nang vang bay»... музыкант Giang Son действительно покорил большую аудиторию любителей музыки.

В своих композициях Джанг Сон часто использует пентатоническую музыку с септаккордовыми и восьмыми интервалами с сильным вьетнамским колоритом в сочетании с простой гармонией, что делает мелодии легкими для прослушивания и доступными.

Более успешной с песней «Hanoi 12 seasons of flowers» Джианг Сон поделилась тем, что родилась и выросла в Ханое и с семи лет училась игре на фортепиано в начальной школе искусств Ханоя. Её детство было связано с прогулками вокруг Трангтьена и озера Хоан Кием — воспоминаниями, которые питали её любовь к Ханою.

Однако писать о Ханое — задача не из лёгких, ведь музыканты прошлого писали так хорошо. Поэтому Джанг Сон всегда старается найти другую точку зрения.

Возможность представилась, когда Джан Сон прочитала статью о сезонах цветов в Ханое. Эта идея вдохновила её, ведь цветы Ханоя — это то, что до сих пор не получило широкого распространения. Так родилась книга «Ханой, двенадцать сезонов цветов».

По словам Джан Сон, сочинение этой песни требует гибкости, соблюдения музыкальных принципов и создания естественной атмосферы. Самая большая сложность заключается в том, как уместить в одну песню 12 месяцев – каждый месяц с характерным цветком – и при этом сохранить баланс мелодии и структуры. Поэтому Джан Сон пришлось выбрать наиболее репрезентативный цветок, поделилась она.

В ходе дискуссии музыкант Чыонг Нгок Нинь поделился, что считает Джанга Сона своим родственником в профессии. Для него композиторство не знает границ между старыми и молодыми, главное — сама работа.

Джианг Сон – очень музыкальная певица, родившаяся в артистической семье, с детства проникнутой народной музыкой. Хотя она любит джаз, блюз и R&B, в её композициях фольклор всегда лежит в основе. Такие песни, как «Giac Mo Noon», «Ha Noi Muoi Thap Hoa», «Khat», «Co va Mua»… лаконичны, эмоционально насыщены, имеют чёткую структуру и легко проникают в сердце. Именно эта лаконичность и неповторимый народный колорит создали уникальный образ Джианг Сон, помогая ей стать одной из немногих женщин-музыкантов, занявших прочные позиции на современной вьетнамской музыкальной сцене, утверждает музыкант Чыонг Нгок Нинь.

Вклад Джанг Сона был отмечен множеством престижных наград, включая премию Dedication Music Award и множество других наград за композиторское мастерство.

Музыкант Куанг Винь, председатель Ханойской музыкальной ассоциации, сказал: «Сегодняшняя дискуссия очень значима. В итоге останутся эмоциональные музыкальные переживания, в которых артисты и зрители смогут слушать, понимать и учиться друг у друга».

Он также подчеркнул, что Джан Сон — композитор, который всегда строг к себе, уважает публику и тщательно контролирует свои эмоции, что способствовало его успешной карьере. Он также выразил пожелание проводить больше подобных встреч и профессиональных обменов, чтобы музыканты — как профессионалы, так и любители — могли делиться и распространять творческое вдохновение.

В уютной атмосфере ток-шоу «Путь музыки – музыкант Джанг Сон» зрители и коллеги слушали искренние рассказы об эмоциональном пути композитора, тем самым в очередной раз подтверждая статус талантливой женщины-музыканта современной вьетнамской музыки.