베트남 랩 커뮤니티의 많은 유명 래퍼들이 한 래퍼가 패러디 음악 제품을 상업적 착취에 이용한다고 발표했을 때 목소리를 높였습니다.

지난 몇 달 동안, 리믹스 래퍼 그룹의 일련의 제품으로 다시 한번 주목을 받았습니다. 최근, "2025년 가장 긴장되는 설날 음악"이라는 패러디 곡이 유튜브 플랫폼에 공개된 지 2주 만에 1,000만 회 이상의 조회수를 기록하며 큰 인기를 끌었습니다. 이러한 확산과 함께 래퍼 그룹은 저작권 문제로 인해 논란을 일으키며 CCMK, Cau Phat 등 여러 얼굴들과 함께 패러디 음악을 만들었습니다.

구체적으로, 래퍼 그룹은 히트곡의 원래 멜로디를 따서 가사를 "편집"하여 음악 상품을 만듭니다. 논란은 다음과 같은 때 시작되었습니다. 업계에서 유명한 래퍼인 케이씨는 동료가 다른 아티스트의 곡을 빌려서 상업적 이용을 위해 공식적으로 발매하는 것이 옳은지 그른지에 대해 목소리를 높였습니다.

랩계 분열

CCMK의 YouTube 채널과 래퍼 그룹은 패러디 음악 상품을 통해 단 몇 달 만에 수천만 번의 조회수/청취 횟수를 기록했습니다. 최신의 가장 인기 있는 제품까지, 가장 강렬한 2025년 설날 음악 , 이 채널은 수익 창출이 허용되지 않습니다. 래퍼들이 채널 수익 창출을 시작한다고 최근 발표하기 전까지는 논란이 일었습니다.

이에 따라 채널 담당자는 리소스 낭비를 원하지 않아 수익 창출을 활성화하겠다고 발표했습니다. 모든 수익은 베트남 조국전선 계좌에 입금됩니다. 이 게시물은 래퍼가 음악을 만들 수 있도록 아티스트에게 알리고 허가하는 형식입니다. 만약 어떤 아티스트가 동의하지 않는다면, 그들은 래퍼 그룹에 연락하여 비공개로 협상할 수 있습니다.

논란의 핵심은 두 가지로 요약됩니다. 첫째, 다른 사람의 아이디어를 활용한 음악 패러디의 경우, 채널 소유자가 적극적으로 수익 창출을 허용하는 것은 규칙 위반입니다. 두 번째로, 래퍼들은 이 게시물을 동료들에게 직접 연락하는 대신, 허가/저작권 동의를 요청하는 형태로 여깁니다.

일련의 래퍼들이 위의 관점을 두고 논쟁에 뛰어들었습니다. Rap Viet 시즌 1의 준우승자인 GDucky는 개인 페이지의 게시물을 이용해 다른 아티스트의 허가를 요청하는 것은 불가능하다고 말했습니다. 음악 저작권의 경우, Gmail이나 확인 메시지를 통해 공식적으로 알리는 것이 좋습니다.

"다른 아티스트의 창작물을 리메이크하는 건 제가 하는 일인데, 제가 먼저 연락해야죠. 다른 아티스트가 불만을 품고 있으면 누가 저한테 연락하겠어요?" 지덕키가 후배에게 물었다.

한 게시물에서 시작된 이 사건은 랩 팬페이지/포럼의 모든 곳으로 빠르게 퍼졌습니다. 팬 그룹은 패러디 음악 제품의 저작권 문제를 처음으로 지적한 케이씨를 공격했습니다. 한편, 대부분은 음악을 소유한 래퍼 그룹이 패러디 음악을 통한 수익 창출 가능성을 검토해야 한다고 요구했습니다.

이전에 이 래퍼 그룹의 채널 Where Love Takes Off에는 수십 곡의 노래가 게시되었습니다. 래퍼들은 다음과 같은 시중에 나온 히트곡들의 멜로디를 따서 바람과 파도 , 내일 결혼해요 , 심지어 클래식 노래도 그의 기차는 산을 통과했다 . 이미 "바이럴" 음악에 새로운 가사를 쓰는 것은 이러한 노래가 더 큰 매력을 갖도록 하는 중요한 요소입니다.

채널에 공개된 트랙은 수익 창출이 되지 않으므로 저작권 문제로 다른 아티스트가 간과할 수 있습니다. 래퍼 Wxrdie는 자신의 음악과 가사를 다른 래퍼들이 도용한 아티스트 중 한 명으로, 어떠한 허가도 받지 않았다고 말했습니다.

패러디 노래가 돈을 벌기 위해 만들어졌다면 어떨까?

전위 음악 출판 분야 전문가의 질문에 그는 이렇게 답했습니다. "최근 베트남 시장의 음악 저작권은 매우 엄격했습니다. 이런 종류의 패러디는 멜로디를 그대로 가져오면 유튜브에서 저작권이 확실히 보호받을 겁니다. 래퍼들은 수익 창출을 허용하지 않기 때문에 그들의 작품은 여전히 ​​안전합니다."

래퍼들이 채널 수익 창출을 활성화하면 히트곡이 그들에게 돌아올 것입니다. 아티스트들의 노래는 이제 대부분 독립 제작사를 통해 발매됩니다. 아티스트가 필요 없게 되면, 퍼블리싱 제작사들이 직접 유튜브 음악 저작권을 보호하게 됩니다. 따라서 이 절차에 따라 패러디를 제작하려면 먼저 아티스트 또는 아티스트의 퍼블리싱 제작사에 연락하여 화이트리스트(저작권 허가)를 받아야 합니다.

이 전문가에 따르면, 리믹스 음악은 커버, 리믹스 또는 패러디 제품과 같습니다. 파생 상품의 경우, 대부분의 저작권자는 수익 공유를 조건으로 이를 허용 목록에 추가합니다. 많은 아티스트/레이블이 긴축 작업을 하고 있기 때문에 파생 버전에서 수익이 100% 휩쓸릴 것입니다. 다른 예술가의 아이디어를 함부로 베는 경우, 몽둥이로 맞는 것을 피하기 어려울 것이다. YouTube 채널은 3번만 조회해도 바로 "증발"합니다.

래퍼들이 모든 수익을 베트남 조국 전선 계정 지원에 사용하려는 의도에 대해 전문가는 다음과 같이 말했습니다. "우선, 저작권자가 발생한 수익금 분배에 동의하는지 여부에 달려 있습니다. 리믹스 음악을 만드는 측의 의도는 좋지만, 원곡 소유자가 이를 원하는지는 확실하지 않습니다. 궁극적으로 생성된 결과물에 대한 해결책을 찾기 위한 적극적인 논의가 필요합니다."

이 래퍼 그룹이 등장하기 전, 베트남 패러디 음악은 반 레그(Vanh Leg), 하우 호앙(Hau Hoang), 도 주이 남(Do Duy Nam), 짱 TV(Trang TV) 등으로 전성기를 누렸습니다. 이 아티스트 그룹의 패러디 곡은 유튜브의 '트렌딩'을 차례로 휩쓸었고, 다른 히트곡의 멜로디에서 영감을 얻어 새로운 가사를 쓰고, 유머러스한 방식으로 뮤직비디오를 만드는 패턴도 그대로 따랐습니다.

패러디 음악 현상은 시장에서 오래 지속되지 못합니다. 그들에게 가장 큰 문제는 여전히 음악 저작권과 그들의 노력에 대한 수익입니다. 다른 아티스트에게서 영감을 받은 패러디의 경우에도 대부분의 수익은 여전히 ​​같은 곳으로 돌아간다. 아티스트가 새롭게 쓴 멜로디로 패러디를 만들면 패러디의 본질이 약해지고 청중을 끌어들이는 요소가 없어진다.

베트남 음악은 한때 패러디, 리믹스, 커버 음악 상품 등으로 인해 통제력을 잃고 혼란스러운 시기를 겪었습니다. 시장의 전문적인 발전으로 레이블과 유통 사업부가 생겨나 아티스트를 긴밀히 추적하고 지원하게 되었습니다. 현재 베트남 아티스트들은 다른 곳에서 제작된 음악에 대한 전체 수익을 얻을 수 있도록 지원을 받고 있습니다. 단, 이들은 항상 전체 저작권을 보유해야 하며, 자체 관리하거나 독립적인 기관에 관리를 위임해야 합니다.