La popularité de la mode hippie dans les années 1960 a conduit de nombreux créateurs et passionnés de mode à prendre conscience du potentiel de l'ornementation textile dans son sens le plus pur.
Au lieu d'assembler des chutes de tissu cousues ensemble comme aux débuts de ce style, des morceaux de soie colorée ou de tissus à motifs sont désormais combinés et assemblés selon les intentions du créateur, donnant naissance à des tenues à la fois simples et élégantes. Les passionnés de mode peuvent ainsi adopter un style plus minimaliste tout en conservant l'élégance et le raffinement recherchés.
S'adressant aux journalistes, la créatrice Nhu Khoi a déclaré que la mode patchwork est de plus en plus associée à la mode artistique. Elle y voit une source d'inspiration et témoigne du renouveau des artisanats traditionnels comme alternative à la mode conventionnelle. Technique peu coûteuse et facile à réaliser soi-même, le patchwork permet de personnaliser ses vêtements.
« Ainsi, le patchwork est devenu non seulement une technique, mais aussi un style luxueux. Dans la robe du soir de Pauline Allen (une création de haute couture et de mode formelle) de 1969, l'utilisation de couleurs et de motifs vibrants et contrastés pour créer un effet asymétrique a surpris et captivé de nombreux passionnés de mode », a déclaré la créatrice Nhu Khoi.
Le tissu de soie rouge est associé à de la soie noire, et des détails de conception uniques ornent les bords du vêtement, créant un effet patchwork qui semble évoquer l'art cubiste des époques précédentes. Ce procédé est particulièrement intéressant, permettant aux femmes passionnées de mode et adeptes d'un style épuré de se démarquer simplement en portant cette pièce unique.
Ce style se caractérise par l'association des matières, faisant de chaque pièce une véritable œuvre d'art. Celle qui le porte peut ainsi profiter simultanément d'une palette de couleurs éclatantes et d'ornements raffinés, pour des sensations mode inoubliables.
Exploitant plus largement l'effet patchwork, cette robe, inspirée des motifs traditionnels de l'ao dai, combine deux couleurs de tissu différentes avec des ornements en brocart pour créer une esthétique unique et très artistique.
Deux matières et deux couleurs sont combinées de façon saisissante, apportant une touche unique à une robe par ailleurs simple et élégante.
En associant dentelle et soie, la créatrice n'a pas eu besoin de déployer beaucoup d'efforts pour concevoir un modèle que les femmes soucieuses de la mode peuvent porter aussi bien au bureau qu'à des événements.
Le minimalisme se manifeste dans l'agencement des couleurs et des matières. Les créations aux tons identiques invitent à une contemplation plus profonde, révélant la beauté de la personne qui les porte et du vêtement lui-même.
Le contraste est également un moyen de créer un style distinctif pour les créations qui combinent tissus et couleurs.
La philosophie consistant à combiner et coordonner les tissus dans les robes patchwork, en jouant sur les couleurs (avec différents tissus), est considérée par de nombreux créateurs comme ayant un effet psychologique positif sur la mode. Ils soulignent : « De nos jours, on a tendance à porter des vêtements dépareillés – plus il y en a, mieux c’est ! »
Source : https://thanhnien.vn/thoi-trang-tre/thiet-design-fabric-patchwork-style-dresses-and-tops-of-minimalist-fashion-trends-that-you-need-to-have-18524081312221312.htm
