Admirez le design spécial du tissu filé et tissé par les vers à soie

Le soir du 2 août, l'exposition de peintures combinées avec le design de mode contemporain sur le thème de Lien Canh - Formes de lotus du peintre Huong Color, du peintre Nguyen Hoang Ngan et du designer Trinh Bich Thuy a été officiellement inaugurée à la galerie Sigma (quartier d'An Phu, Ho Chi Minh-Ville).

L'exposition présente plus de 45 peintures et créations contemporaines utilisant des matériaux traditionnels tels que la soie, le papier dó, la céramique et le lin.

Une autre vue du lotus

Dans le cadre de l'exposition, la créatrice Trinh Bich Thuy a présenté la collection Van Tuong Lien, qui utilise comme matières principales la soie tissée à partir de vers à soie et la soie de lotus.

Les motifs de lotus et de nuages, soigneusement appliqués, constituent le point fort des créations. Côté couleurs, la designer Trinh Bich Thuy a opté pour des tons doux, rappelant la lumière du matin, les jeunes feuilles et les pétales de fleurs, créant ainsi un espace clair et poétique.

La créatrice Trinh Bich Thuy a confié à Tuoi Tre Online : « Bien qu'il s'agisse d'œuvres de mode, elles ressemblent à des peintures. J'ai créé de nombreuses collections de lotus au cours des 20 dernières années.

Cette fois, je regarde le lotus sous un angle différent, non seulement comme une fleur familière aux Vietnamiens mais aussi comme un symbole surréaliste, reliant la nature et la conscience humaine.

En regardant le lotus, je perçois non seulement une fleur, mais aussi des cercles et des mouvements doux. De cette inspiration, j'ai transposé ces lignes dans des motifs tels que des nuages ​​flottants ou un bouton de lotus en fleur. On pourrait appeler cela un univers miniature – un monde de lotus et de nuages, de terre et de ciel, intime et poétique.

Honorer les matériaux traditionnels

Une autre particularité est que le designer utilise des matériaux faits à la main provenant de nombreux villages artisanaux traditionnels du Vietnam en guise d'hommage.

À chaque contact direct avec les artisans, je ressens leur profond amour pour leur métier. Certains dessinent à la main chaque fil de soie, tissent chaque mètre de tissu avec dévouement et patience, pour préserver un pan de la mémoire culturelle.

Pour moi, les fils de soie tissés ne sont pas seulement des matériaux, mais une histoire humaine. Lorsque l'artisan choisit de tisser la soie à la main, il offre au ver à soie la possibilité de vivre pleinement son cycle de vie naturel. C'est cette patience, cette minutie et cet amour qui donnent à chaque fil de soie l'impression de contenir l'âme de l'artisan, a déclaré Trinh Bich Thuy à Tuoi Tre Online .

Pour fabriquer du tissu en soie de lotus, les ouvriers passent des heures assis à extraire chaque fin fil de soie de la tige. Ce travail est complexe et exige persévérance et techniques sophistiquées.

L'un des modèles phares de la collection est une chemise confectionnée à partir d'un morceau de tissu que l'artisan a laissé filer et tisser par les vers à soie pour en faire une couche de coton de soie naturelle. Trinh Bich Thuy a utilisé du fil doré pailleté pour broder de petits détails, créant ainsi un motif unique.

La créatrice Trinh Bich Thuy est la mère de Tuong San, finaliste. Elle était présente au défilé, aux côtés de Diem Trang, finaliste, et de la reine de beauté Huynh Thuy Vi.

Tuong San porte une chemise yếm associée à un pantalon long fabriqué à partir de matériaux vietnamiens purs, légers et respectueux de l'environnement fabriqués par sa mère.

« J’espère toujours que lorsque quelqu’un porte ces créations, il ressentira une énergie positive, se sentira léger, en bonne santé et aura l’impression de vivre dans un espace en harmonie avec la nature », a confié la créatrice Trinh Bich Thuy.