
ទៅភ្នំ។ នៅទីនោះ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាខ្ញុំវង្វេងក្នុងអរិយធម៌មួយទៀត ពិភពមួយទៀតដែលមានអ្វីថ្មីៗជាច្រើន តែងតែមានការភ្ញាក់ផ្អើល។ នៅទីនោះ អ្នកទល់មុខដែលកាលពីប៉ុន្មាននាទីមុនស្ងាត់ផឹកសើច ស្រាប់តែប្រែក្លាយជាអ្នកសិល្បៈ។ អ្នករត់តុ។ អ្នកនិទានរឿង...
ដោយភ្លើង
Plenh House ស្ថិតនៅកណ្តាលភូមិ Po'rning។ នៅជាប់នឹងផ្ទះធំ លោក Plenh បានសង់ផ្ទះឈើតូចមួយ និងដាក់ផ្ទះបាយមួយ។ នោះជាកន្លែងជួបជុំរបស់យើង រាល់ពេលដែលយើងត្រឡប់ទៅលេងគាត់ក្នុងព្រៃ Tay Giang ដ៏អស្ចារ្យ។
ក្នុងដំណើរធ្វើអាជីវកម្មទៅភូមិនានា លោកបានថតសំឡេងដោយស្ងាត់ៗ រួមគ្នា និងប្រមូលគ្រប់យ៉ាងអំពីវប្បធម៌របស់ជនជាតិ Co Tu។ ជួនកាលគាត់បានយកអំណោយមកផ្ទះ គឺស្នែងក្របីមួយស្នែង។ វាគឺជាពិណរបស់អាបេលៀន។ វាជាស្គរតូចមួយធ្វើពីស្បែកក្របីដែលមានសម្បុរស្រអែម ឬសម្លៀកបំពាក់សំបកឈើ ដែលកម្រមានណាស់ក្នុងជីវិតទំនើប។
Plenh ដឹងតិចតួចអំពីទ្រឹស្តីតន្ត្រី។ រាល់ឧបករណ៍ភ្លេងដែលគាត់យកមកផ្ទះ គាត់ក៏រៀនដោយខ្លួនគាត់ដែរ។ គាត់រៀនដោយត្រចៀកភ្នែកដោយស្តាប់អ្នកចាស់ទុំភូមិច្រៀង។ គាត់ក៏បានបង្រៀនខ្លួនឯងពីរបៀបបង្កើតឧបករណ៍ភ្លេងផងដែរ។ លោក ពេញ បាននិយាយចំពេលដែលមានសំឡេងប្រេះបែកនៃដំបងឫស្សីស្ងួតដែលទើបនឹងបញ្ចូលក្នុងចង្ក្រានថា៖ «ដើម្បីបង្ហាញកូនខ្ញុំពេលក្រោយ។
យើងបានផឹកស្រានៅតំបន់ត្រជាក់នៃតំបន់ព្រំដែន។ មនុស្សជាច្រើននិយាយលេងសើចថា Plenh ជាវិចិត្រករព្រៃឈើ។ Plenh គ្រាន់តែញញឹម ហើយគ្រវីដៃបដិសេធមិនទទួលយកពាននោះ។ លោក Plenh ពន្យល់ថា “ខ្ញុំស្រលាញ់ភ្នំ ព្រៃឈើ និងអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងអំពីទឹកដីនេះ។ តន្ត្រីគឺជាផ្នែកដែលមិនអាចកាត់ផ្តាច់បាននៃសម្បត្តិវប្បធម៌របស់ Tay Giang ដែលខ្ញុំរស់នៅ”។
លោកបានប្រាប់អំពីព្រឹទ្ធាចារ្យភូមិ Tay Giang ដែលជាសិល្បករពិតនៃស្រុកកំណើតរបស់លោក។ មានលោក Briu Po ចាស់ Clau Blao ឬបុរសចំណាស់ Alang Avel ដែលជាព្រឹទ្ធាចារ្យភូមិជាទីគោរព ដែលជាទ្រព្យសម្បត្តិនៃវប្បធម៌របស់ជនជាតិ Co Tu នៃស្រុកកំណើតរបស់គាត់។ អ្នកណាដែលចូលរួមក្នុងការសប្បាយនោះស្រាប់តែបន្លឺសំឡេងឡើង។
សម្រាប់ពួកគេ តន្ត្រីមិនមែនសម្រាប់ការសម្តែងទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់ចែករំលែកដើម្បីនិទានរឿង។ បទចម្រៀងមិនមែនច្រៀងដើម្បីអបអរទេ តែសម្រាប់ការពេញចិត្តរបស់ខ្លួនឯង។ ឲ្យព្រៃដឹង ខ្ញុំនៅតែនៅទីនេះ។ Plenh លាតដៃហើយពន្យល់។
នោះហើយជាប្រភពដើមនៃឧបករណ៍ភ្លេង ដែលផលិតពីវត្ថុសាមញ្ញៗជុំវិញខ្លួន៖ ឈើមួយដុំ កំប៉ុងទឹកដោះគោ និងដែកដែលបំបែកចេញពីខ្សែ ដើម្បីធ្វើឧបករណ៍ភ្លេងស្រដៀងនឹង "ដាន់បាវ" កន្ត្រៃ ខ្លុយឬស្សី ឬសូម្បីតែថ្មសម្រាប់វាយដើម្បីបង្កើតចង្វាក់។ ឧបករណ៍ភ្លេងនិមួយៗ គឺជារឿងមួយ ដែលផ្ទុកនូវដង្ហើមនៃភ្នំ និងព្រៃឈើ នៃបុព្វបុរស នៃថ្ងៃដែលធំឡើងនៅក្នុងព្រៃ។
លោក Plenh មានប្រសាសន៍ថា “ឧបករណ៍ភ្លេងមិនគ្រាន់តែជាវត្ថុមួយនោះទេ វាមានព្រលឹង”។ ហើយវាគឺ។ ពេលគាត់វាយស្គរ ឬឈោងចាប់ហ្គីតា ខ្ញុំឃើញព្រៃទាំងមូលរស់រវើក ឃើញក្មេងប្រុសស្រី Co Tu រាំលេងលើមេឃ ឃើញយប់មានភ្លើង និងច្រៀងអបអរស្រូវថ្មី...
សិល្បករភូមិ
អ្នកភ្នំច្រៀងដូចនិយាយពីជម្រៅចិត្ត។ ភ្លេងបន្ទរពេញភ្នំ និងព្រៃ មិនចាំបាច់មានឆាក ឬទស្សនិកជនទេ។ ដោយសារតែពួកគេច្រៀងសម្រាប់ខ្លួនគេសម្រាប់សេចក្តីស្រឡាញ់នៃតន្ត្រីដែលមានប្រភពចេញពីមនសិការបុព្វកាលរបស់ពួកគេច្រៀងសម្រាប់សេចក្តីអំណរនិងសុភមង្គលនៃជីវិត។
ពួកគេតែងតែជាសិល្បករពិសេសរបស់ភូមិ។ មិនមែនសម្តែងដើម្បីកេរ្តិ៍ឈ្មោះទេ គ្រាន់តែច្រៀងដើម្បីតម្រូវការផ្ទាល់ខ្លួន។ តន្ត្រីរបស់ពួកគេគឺដូចជាដង្ហើម ដូចជាទឹកហូរកាត់ជ្រោះជ្រោះថ្លា និងពោរពេញដោយអារម្មណ៍។ ការច្រៀងរបស់ពួកគេបានក្រោកឡើងនៅកណ្តាលនៃធម្មជាតិ លាយឡំជាមួយនឹងសំឡេងខ្យល់ សត្វស្លាប និងស្លឹកច្រែះ។ វាប្រៀបដូចជាចំណុចប្រសព្វរវាងមនុស្ស និងធម្មជាតិ រវាងអតីតកាល និងបច្ចុប្បន្ន។
មួយឆ្នាំខ្ញុំឈប់នៅកណ្តាលព្រៃភ្នំត្រាង (ណាំត្រាម៉ី) ដើម្បីស្វែងរកលោកហូវ៉ាន់ថាប។ លោក ថាប គឺជាមនុស្សកម្រម្នាក់ដែលចេះបង្កើត និងសំដែងលីថូហ្វូនដ៏ពិសេសរបស់ជនជាតិសេដាងក្នុងតំបន់។ អ្នកភូមិបានឲ្យដឹងថា លោក ថាប់ បានផលិត និងលេងឧបករណ៍ភ្លេងជាច្រើនដែលលោកធ្វើ។ គាត់ច្រៀងនៅបុណ្យភូមិដោយភ្លើងពេលជប់លៀងស្រវឹងស្រា។
ការច្រៀង និងលេងហ្គីតារបស់គាត់បានបន្លឺឡើងដូចជាពិធីដ៏ពិសិដ្ឋសម្រាប់ខ្លួនគាត់។ គ្មានលំនាំ។ គ្មានការរៀបចំ។ មិនធ្វើតាមគំរូណាមួយឡើយ។ គាត់ច្រៀងសម្រាប់ភាពរីករាយដ៏បរិសុទ្ធសម្រាប់ភាពឯកោគ្មានទីបញ្ចប់នៃជីវិតអ្នកសិល្បៈភូមិ។
នោះជាព្រលឹងសិល្បៈធម្មជាតិ និងបុរាណរបស់អ្នកភ្នំ។ ពួកគេច្រៀងអស់ពីចិត្ត។ ពួកគេច្រៀងជាមធ្យោបាយមួយដើម្បីបង្ហាញពីខ្លួនពួកគេដើម្បីចែករំលែកភាពរីករាយ ទុក្ខព្រួយ និងសុបិន។
តាមរយៈតន្ត្រី អ្នកភ្នំរកឃើញការអាណិតអាសូរ និងការសម្រាលទុក្ខ។ ជីវិតនៅតែពោរពេញដោយភាពលំបាក។ ប៉ុន្តែនៅទីនោះ ពួកគេត្រូវបានជ្រមុជនៅក្នុងលំហមួយផ្សេងទៀត មិនមែនជាកម្មសិទ្ធិរបស់ដីទេ។ បទនេះបានហើរតាមភូមិ លើភ្នំ តាមខ្យល់បក់បោកទៅកន្លែងណាក្នុងព្រៃ។
អ្នកភ្នំច្រៀងនិងរស់នៅដោយមោទនៈភាព សាមញ្ញ ប៉ុន្តែមានព្រលឹងសិល្បៈដ៏ជ្រាលជ្រៅបំផុត។ "អរិយធម៌" ពិសេសបំផុត មិនដែលលាយឡំ គ្មានអ្វីអាចហ៊ុមព័ទ្ធ ឬឈ្លានពានបានទេ។
ប្រភព៖ https://baoquangnam.vn/hat-giua-mien-rung-3154056.html
Kommentar (0)