សញ្ញារបស់ Giang Son ក្នុងលំហូរនៃតន្ត្រីវៀតណាមសហសម័យ

តន្ត្រីករ Giang Son (ឈ្មោះពិត Ta Thi Giang Son កើតក្នុងឆ្នាំ 1975) គឺជាតន្ត្រីករ និងអ្នកចម្រៀងដែលបានបង្កើតឈ្មោះសម្រាប់ខ្លួននាងជាមួយនឹងក្រុម 5 Dong Ke ។ បច្ចុប្បន្ននាងជាសមាជិកគណៈកម្មាធិការប្រតិបត្តិនៃសមាគមតន្ត្រីហាណូយ សមាជិក សមាគម អ្នកនិពន្ធ ២១ និងជាសមាជិកនៃក្រុមអ្នកតែង M6។

ឪពុករបស់នាងគឺជាគ្រូបង្រៀនប្រជាជន Hoang Kieu ដែលមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយតន្ត្រីប្រជាប្រិយវៀតណាម ប្រហែលជាដោយសារតែនោះ Giang Son មានចំណង់ចំណូលចិត្តពិសេសចំពោះល្ខោនបុរាណតាំងពីកុមារភាព។ យ៉ាងណាក៏ដោយ បំណង​ប្រាថ្នា​របស់​គ្រូ​ប្រជាជន​លោក Hoang Kieu នៅ​ពេល​នោះ គឺ​ចង់​ណែនាំ​កូនស្រី​គាត់​ឱ្យ​ចេះ​ព្យាណូ។

ដំណើរតន្ត្រី

បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សតន្ត្រី ហាណូយ លោក Giang Son បានចាប់ផ្តើមអាជីពតែងនិពន្ធជាមួយនឹងបទចម្រៀងដែលពោរពេញដោយគុណភាពទំនុកច្រៀង និងមនោសញ្ចេតនា។ ស្នាដៃដំបូងរបស់គាត់ដូចជា "ភ្លៀង" "ស្មៅ និងភ្លៀង" បានទទួលការចាប់អារម្មណ៍ពីសាធារណជនយ៉ាងឆាប់រហ័ស ដោយសារសាច់ភ្លេងដ៏ពិរោះ និងអត្ថន័យដ៏ជ្រាលជ្រៅរបស់ពួកគេ។

ក្នុងឆ្នាំ 1999 Giang Son បានចូលរួមជាមួយក្រុមតន្ត្រី 5 Dong Ke ជាមួយសមាជិកបួននាក់ផ្សេងទៀតនៃក្រុមអភិរក្សតន្ត្រីហាណូយ។ នេះជាក្រុមតន្ត្រីដំបូងគេដែលសំដែងតែការនិពន្ធរៀងៗខ្លួន ដែលក្នុងនោះ Giang Son គឺជាតន្ត្រីករតែមួយគត់ដែលទទួលខុសត្រូវក្នុងការតែងនិពន្ធ។

ក្នុងឆ្នាំនេះផងដែរ នាងបានជួបជាមួយកវី Nguyen Thuy Kha និងតន្ត្រីករ Nguyen Trong Tao។ ពីបណ្តុំកំណាព្យ “ចម្រៀងកុមារសម្រាប់មនុស្សពេញវ័យ” ដែលលោក Nguyen Trong Tao ផ្តល់ឱ្យនាង កំណាព្យខ្លីដែលមានចំណងជើងថា “ស្មៅ និងភ្លៀង” បានបំផុសគំនិត Giang Son ឱ្យសរសេរបទចម្រៀងដែលមានឈ្មោះដូចគ្នា ជាមួយនឹងសម្លេងពណ៌ខៀវ ដែលជាប្រភេទតន្ត្រីដែលនាងស្រឡាញ់ និងស្រាវជ្រាវខ្លួនឯង។

"ស្មៅនិងភ្លៀង" ក្រោយមកត្រូវបានបំពេញបន្ថែមជាមួយនឹងទំនុកច្រៀងដែលបង្កើតដោយកវីខ្លួនឯង ដោយបញ្ចូលពណ៌ទស្សនវិជ្ជាអំពីស្នេហា និងជីវិត។ បទ​ចម្រៀង​នេះ​បាន​ក្លាយ​ជា​សញ្ញា​សម្គាល់​របស់​ក្រុម​ទី ៥ Dong Ke យ៉ាង​ឆាប់​រហ័ស ដោយ​បាន​ឈ្នះ​ពាន​រង្វាន់​ក្នុង​កម្មវិធី VTV Song I Love ក្នុង​ឆ្នាំ ២០០៤។

វាអាចត្រូវបានគេមើលឃើញថា មិនដូចតន្ត្រីករជាច្រើនដែលតែងតែជ្រើសរើសកំណាព្យពេញលេញសម្រាប់កំណត់ជាតន្ត្រីនោះទេ Giang Son មានវិធីសាស្រ្តផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់៖ ពីគំនិតកំណាព្យ ឬកំណាព្យ Giang Son បង្កើតបទភ្លេងដំបូង បន្ទាប់មកសហការជាមួយកវីដើម្បីបញ្ចប់បទចម្រៀង។

ចែករំលែកអំពីស្ទីលតែងនិពន្ធរបស់នាង តន្ត្រីករ Giang Son បាននិយាយថា នាងតែងតែដាក់ធាតុតន្ត្រីជាអាទិភាព។ យោងទៅតាមនាង បទចម្រៀងមួយដំបូងត្រូវតែពេញលេញនៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធ និងទម្រង់ បន្ទាប់មកអត្ថបទចម្រៀងត្រូវបានបង្កើតឡើងដើម្បីឱ្យត្រូវនឹងបទភ្លេង។ ដូច្នេះ ការតែងនិពន្ធរបស់ Giang Son ច្រើនតែមានរចនាសម្ព័ន្ធច្បាស់លាស់ និងមានតុល្យភាព ដោយផ្នែក A ចាប់ផ្តើមដោយថ្នមៗ ផ្នែក B បង្កើតចំណុចកំពូល និងការបន្ទរខ្លាំងមុនពេលស្ងប់ស្ងាត់ បង្កើតភាពសុខដុមរមនាសម្រាប់ការងារទាំងមូល។

តន្ត្រីករ Nguyen Tien Manh បានអធិប្បាយថា បទចម្រៀងនីមួយៗរបស់ Giang Son អាចត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃ កត់ត្រាដោយក្តីស្រឡាញ់ និងអារម្មណ៍ឯកជន។ វា​គឺ​ជា​ភាព​ស្មោះ​ត្រង់​នេះ​ដែល​បាន​ប៉ះ​បេះដូង​សាធារណៈ​ដោយ​បង្កើត​ការ​តភ្ជាប់​និង​ការ​រីក​រាលដាល - ក៏​ជា​រង្វាស់​នៃ​ការ​ទទួល​បាន​ជោគជ័យ​ក្នុង​ការ​តែង​និពន្ធ​។

ភ្លឺក្នុងតន្ត្រីប្រជាប្រិយសហសម័យ

ក្រោយ​មក ការ​តែង​និពន្ធ​របស់ Giang Son មាន​ភាព​ចម្រុះ​កាន់​តែ​ខ្លាំង​ឡើង ដោយ​មាន​ប្រភេទ​ជា​ច្រើន​ដូច​ជា Pop, R&B, Chamber Music និង​ប្រជាប្រិយ​សហ​សម័យ។

ជាពិសេសនៅក្នុងតន្ត្រីប្រជាប្រិយសហសម័យជាមួយនឹងបទចម្រៀងធម្មតាដូចជា "Giac mo noon", "Chut nang vang bay"... តន្ត្រីករ Giang Son ពិតជាបានយកឈ្នះទស្សនិកជនដ៏ច្រើននៃអ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រី។

នៅក្នុងការតែងនិពន្ធរបស់គាត់ Giang Son តែងតែប្រើតន្ត្រី pentatonic ជាមួយនឹងចន្លោះទី 7 និងទី 8 ជាមួយនឹងពណ៌វៀតណាមខ្លាំង គួបផ្សំនឹងភាពសុខដុមរមនាសាមញ្ញដើម្បីធ្វើឱ្យបទភ្លេងងាយស្រួលស្តាប់ និងងាយស្រួលចូល។

កាន់តែជោគជ័យជាមួយបទចម្រៀង “ហាណូយ 12 រដូវផ្កា” នាង Giang Son បានចែករំលែកថា នាងកើត និងធំធាត់នៅទីក្រុងហាណូយ ហើយតាំងពីអាយុ 7 ឆ្នាំ នាងបានសិក្សាព្យាណូបឋមនៅសាលាសិល្បៈហាណូយ។ កុមារភាពរបស់នាងត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការដើរជុំវិញបឹង Trang Tien និង Hoan Kiem ដែលជាការចងចាំដែលចិញ្ចឹមបីបាច់ស្រឡាញ់នាងចំពោះទីក្រុងហាណូយ។

យ៉ាង​ណា​មិញ ការ​សរសេរ​អំពី​ទីក្រុង​ហាណូយ​គឺ​ជា​បញ្ហា​ប្រឈម​មួយ​ព្រោះ​តន្ត្រីករ​មុនៗ​បាន​សរសេរ​យ៉ាង​ល្អ​។ ដូច្នេះហើយ Giang Son តែងតែតស៊ូស្វែងរកទស្សនៈផ្សេង។

ឱកាសបានមកដល់នៅពេលដែល Giang Son បានអានអត្ថបទអំពីរដូវផ្កានៅទីក្រុងហាណូយ។ គំនិត​នោះ​បាន​ដាស់​នាង​ព្រោះ​ផ្កា​ហាណូយ​ជា​ទិដ្ឋភាព​ដែល​មិន​ត្រូវ​បាន​គេ​កេង​ចំណេញ​ច្រើន​ទេ។ ដូច្នេះហើយ “ហាណូយ រដូវផ្កាទាំងដប់ពីរ” បានកើតមក។

យោងតាម Giang Son ការតែងបទនេះទាមទារភាពបត់បែន រក្សាគោលការណ៍តន្ត្រីក្នុងចិត្ត និងបង្កើតអារម្មណ៍ធម្មជាតិ។ បញ្ហាប្រឈមដ៏ធំបំផុតគឺរបៀបបញ្ចូល 12 ខែ - រៀងរាល់ខែជាមួយនឹងផ្កាធម្មតា - ចូលទៅក្នុងបទចម្រៀងមួយខណៈពេលដែលនៅតែធានាឱ្យមានតុល្យភាពនៅក្នុងបទភ្លេងនិងរចនាសម្ព័ន្ធ។ ដូច្នេះហើយ នាង Giang Son ត្រូវជ្រើសរើសផ្កាតំណាងច្រើនជាងគេ។

នៅការពិភាក្សា តន្ត្រីករ Truong Ngoc Ninh បានចែករំលែកថា លោកចាត់ទុក Giang Son ជាសាច់ញាតិក្នុងអាជីព។ សម្រាប់​គាត់ ការ​តែង​ខ្លួន​គ្មាន​ព្រំដែន​រវាង​ចាស់​និង​ក្មេង​ទេ អ្វី​ដែល​សំខាន់​គឺ​ការងារ។

Giang Son មាន​ឈ្មោះ​តន្ត្រី​ខ្លាំង​ណាស់ កើត​ក្នុង​គ្រួសារ​សិល្បៈ​ដែល​មាន​តន្ត្រី​ប្រជាប្រិយ​តាំង​ពី​ក្មេង។ ទោះបីជានាងចូលចិត្តចង្វាក់ jazz, blues ឬ R&B ក៏ដោយនៅក្នុងសមាសភាពរបស់ Son សម្ភារៈប្រជាប្រិយគឺតែងតែជាឫសគល់។ បទចម្រៀងដូចជា "Giac Mo Noon", "Ha Noi Muoi Thap Hoa", "Khat", "Co va Mua"... សុទ្ធសឹងតែជាបទសង្ខេប សំបូរទៅដោយមនោសញ្ចេតនា មានរចនាសម្ព័ន្ធតឹងណែន និងងាយចូលបេះដូង។ តន្ត្រីករ Truong Ngoc Ninh បានអះអាងថា នេះជាភាពស៊ីសង្វាក់គ្នា និងពណ៌ប្រជាប្រិយតែមួយគត់ដែលបានបង្កើតសញ្ញាណពិសេស ជួយ Giang Son ក្លាយជាតន្ត្រីករស្រីមួយរូបក្នុង ចំណោមតន្ត្រីករស្រីមួយចំនួន ដើម្បីរក្សាជំហររឹងមាំក្នុងឆាកតន្ត្រីវៀតណាមសហសម័យ។

ការរួមចំណែករបស់ Giang Son ត្រូវបានទទួលស្គាល់តាមរយៈពានរង្វាន់ដ៏មានកិត្យានុភាពជាច្រើន រួមទាំងពានរង្វាន់ Dedication Music Award និងពានរង្វាន់អ្នកនិពន្ធជាច្រើនទៀត។

តន្ត្រីករ Quang Vinh ប្រធានសមាគមតន្ត្រីហាណូយបានមានប្រសាសន៍ថា៖ “ការពិភាក្សាថ្ងៃនេះមានអត្ថន័យខ្លាំងណាស់ អ្វីដែលនៅសេសសល់គឺបទពិសោធន៍តន្ត្រីមនោសញ្ចេតនា ដែលសិល្បករ និងទស្សនិកជនអាចស្តាប់ យល់ និងរៀនពីគ្នាទៅវិញទៅមក”។

គាត់ក៏បានសង្កត់ធ្ងន់ថា Giang Son គឺជាអ្នកនិពន្ធដែលតែងតែតឹងរ៉ឹងជាមួយខ្លួនគាត់ គោរពទស្សនិកជន និងត្រងដោយប្រុងប្រយ័ត្ននូវអារម្មណ៍របស់គាត់ ដែលជាកត្តាបង្កើតអាជីពប្រកបដោយនិរន្តរភាព។ ពីទីនោះ គាត់បានបង្ហាញពីបំណងចង់ឱ្យមានការប្រជុំ និងការផ្លាស់ប្តូរវិជ្ជាជីវៈបន្ថែមទៀត ដើម្បីឲ្យសហគមន៍តន្ត្រីករ ទាំងអាជីព និងអ្នកស្ម័គ្រចិត្ត មានឱកាសចែករំលែក និងផ្សព្វផ្សាយការបំផុសគំនិតច្នៃប្រឌិត។

ក្នុងបរិយាកាសដ៏កក់ក្ដៅនៃកម្មវិធីជជែក “ផ្លូវតន្ត្រី - តន្ត្រីករ Giang Son” ទស្សនិកជន និងសហការីបានស្តាប់ការចែករំលែកដោយស្មោះអំពីដំណើររំជួលចិត្តនៃការតែងនិពន្ធ ដោយហេតុនេះបញ្ជាក់ម្តងទៀតនូវសញ្ញាណនៃតន្ត្រីករនារីដ៏ប៉ិនប្រសប់នៃតន្ត្រីសម័យវៀតណាម។