「Em xinh say hi」のチャンピオン、フォン・ミー・チー：彼女はどんな音楽でもこなせる、どんな曲でもホットだ

伝統と現代性を融合させる際立った存在として、 Em xinh say hiの数々のライブステージで、フォン・ミー・チーは絶えず変化を続け、音楽だけでなく、その個性においても強い印象を残してきた。彼女自身がかつて「危険な」頂点にいたという事実も、彼女の歩みをより魅力的なものにしている。

伝統のユニークな組み合わせ

女性歌手ボン・フー・ホアは、自身の強みを生かし、数々の公演でユニークなパフォーマンスを披露し、キャッチーでトレンディな音楽を披露するだけでなく、ベトナムの伝統文化の豊かさも表現してきました。

最初のライブステージで、彼女はビック・フォン、ティエン・ティエン、ラムーン、バオ・アンという美しい少女たちと共に、興味深い民俗的要素を盛り込んだ「カム・キー・ティ・ホア」のパフォーマンスを披露しました。民俗文化における四重奏にインスピレーションを得たティエン・ティエンが語り手を務める中、残りの4人の美しい少女たちは、カム、キー、ティ、ホアの代表として絵画から飛び出したような4人の少女に変身しました。

Quán quân 'Em xinh say hi' Phương Mỹ Chi: Nhạc nào cũng cân, bài nào cũng hot- Ảnh 1. — フォン・ミー・チー作の*詩「チェス、書道*、絵画」のエンディングには、バクニンの民謡の色合いが感じられる。

北部の民謡の響きと、活気に満ちた若々しいエレクトロニックミュージックが融合したこのパフォーマンスは、特にPhuong My Chiが作曲したエンディングには、バクニン・クアン・ホーの色合いが溢れています。このパフォーマンスの成功により、彼女はチームリーダーに抜擢され、特に人気の高かったHeのパフォーマンスをライブステージ2に持ち込みました。

ハット・ボイと現代音楽を融合させ、このジャンルの「ピエロ」的なイメージから、Phương Mỹ Chi、Chi Xê、Phương Ly、Phao、そしてゲストのWean Lêが、記憶に残る印象的なコンセプトを築き上げました。ラップやレスポンスといったトレンドの要素を取り入れながらも、キャッチーで弾むようなビートに、Phương Mỹ ChiとPhương Lyの2つの地域で行われたハット・ボイのパフォーマンスに、しっかりとしたドロップが加えられています。

Quán quân 'Em xinh say hi' Phương Mỹ Chi: Nhạc nào cũng cân, bài nào cũng hot- Ảnh 2. — *クラウン*はオペラと現代音楽を組み合わせたものです。

特に、今回の公演の準備にあたり、グループは功労芸術家ゴック・カイン氏と協議し、北ベトナムのトゥオン劇場によるオンライン歌唱レッスンに参加しました。これにより、歌唱、発音、呼吸、そして身体の動きといった、現代における伝統芸術の精神を継承する上で重要な要素の正確さを追求することができました。このことから、アーティストたちが単に伝統芸術を応用するだけでなく、非常に慎重にアレンジを加えていることが分かります。

上記2曲はYouTubeのトップトレンドで常に上位を占めており、Phuong My Chiの優れたクオリティと若い世代の嗜好へのアプローチを証明しています。彼女は理解力だけでなく、融合の仕方も熟知しており、特別な印象を残すパフォーマンスを披露しています。

Quán quân 'Em xinh say hi' Phương Mỹ Chi: Nhạc nào cũng cân, bài nào cũng hot- Ảnh 3. — *ムーアズ・コード*には、多くの革命歌の色合いと北西部のサウンドが組み合わされています。

最後のグループ公演であり、彼女がチームリーダーを務めた最後の公演でもある「ムーアズ・コード」では、彼女はファオ、オレンジ、ラムーンとともに、多くの革命歌でおなじみの歌詞「ヘイ・シスターズ／急いで手を／急いで足を」をノースウェスト・サウンドと組み合わせ、団結とフェミニズムの精神を称える力強い歌を作り上げました。

ユーモアで魅了する

上記の強みに加え、フォン・ミー・チーは「自分を制限する」ことなく、ラウンドごとに変化し、観客を驚かせました。

最終ソロラウンドでは、女性シンガーはユーモア、エネルギー、そして喜びを「井戸の底の蛙」に注ぎ込みました。独特の言葉遣いと発音、童謡「リトル・フロッグ」のサンプリング、そして伝統楽器を用いた「典型的な」西洋の色合いを巧みに取り入れ、女性シンガーとDTAPは、自身の「子供っぽい」個性を表現した歌を披露しました。

Quán quân 'Em xinh say hi' Phương Mỹ Chi: Nhạc nào cũng cân, bài nào cũng hot- Ảnh 4. — *「井戸の底の蛙」*は、フォン・ミー・チーの独特の「子供っぽい」性格がよく表れている曲です。

付随するエピソードでは、彼女のユーモラスな性格や、パオ、ラムーン、オレンジといった親しい「可愛い女の子たち」とのやり取りも人気です。また、トラン・タンは「アン」「チュー」などと呼び捨てる癖があり、フオン・ミー・チーの「被害者」になることも何度もありました。

一方、 「Ill be there」では、モダンなポップロックカラーを基調に、彼女、Orange、ハン・サラ、Lamoonが力強い歌を手掛け、不完全さも自己成長への道のりの一つであることを表現しています。彼女たちはためらうことなく弱さを分かち合い、より強く、より成熟していくのです。

フォン・ミー・チーは、 「ザ・ヴォイス・キッド」出場後のことを振り返り、特別な感動を語った。当時、彼女は十分な資格がなく、他の出場者と比べて容姿が魅力的ではないことにコンプレックスを感じていた。しかし、そこから彼女は自信と努力があれば、努力は報われることを示した。

その後、ファオ、ラム・バオ・ゴック、サービローズ、リウ・グレースと共に歌った『Bad Liar』では、個性豊かで躍動感あふれる楽曲で、錚々たるラッパー陣と共演し、女性シンガーとしても力強い変貌を遂げた。ストリートヒップホップの色合いを纏い、美しい振り付けで、フオン・ミー・チーは初めて類まれな「エネルギーのエッセンス」を披露した。