ความสำเร็จของโรเซ่และบรูโน่ มาร์ส วง BlackPink ใน "APT" แสดงให้เห็นว่าพวกเขาไม่ได้เพียงแต่ดึงดูดผู้ชมใหม่ๆ จำนวนมากเท่านั้น แต่ยังส่งเสริมเทรนด์การทำงานร่วมกันของดนตรีระดับโลกอีกด้วย

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เราได้เห็นการร่วมงานกันระหว่างไอดอล เคป็อป และป็อปสตาร์ระดับโลกพัฒนาความสัมพันธ์ที่เป็นประโยชน์ร่วมกันในรูปแบบที่ไม่เคยมีมาก่อน

ในช่วงแรก ความสัมพันธ์นี้เน้นไปที่กลยุทธ์สำหรับดาราเคป๊อปเป็นหลัก เช่น BlackPink, BTS, Seventeen... บุกตลาดตะวันตก

แต่ตอนนี้ พวกเขาเป็นโอกาสของไอคอนเพลงป็อปชั้นนำที่จะใช้ประโยชน์จากพลังของชุมชนแฟนคลับ K-pop ที่ขึ้นชื่อในเรื่องความหลงใหล ความมีระเบียบ และความทุ่มเทอย่างไม่ลดละ

เคป็อปก้าวสู่ระดับโลก

นักวิจารณ์เพลงป๊อป คิมโดฮอน บอกกับหนังสือพิมพ์ว่า The Korea Herald : "แม้ว่าไอดอล K-pop จะยังไม่สามารถเทียบชั้นกับดาราเพลงป๊อปได้ในแง่ของการเข้าถึงระดับโลกหรือความสามารถทางดนตรี แต่กระแส Hallyu และการบริโภคของผู้ชม เกาหลี เป็นสิ่งที่ไม่อาจปฏิเสธได้"

จากหลักฐานพบว่าจำนวนผู้ติดตามช่อง YouTube ของ BlackPink มีจำนวนมากกว่า 95 ล้านคน ซึ่งถือเป็นจำนวนสูงสุดในบรรดาศิลปินชายและหญิงทั่วโลก

ช่อง "BANGTANTV" ของ รถไฟฟ้า BTS ยังได้รับผลงานที่สูงด้วยยอดผู้ติดตามมากกว่า 79 ล้านคน กลายเป็นช่องของศิลปินชายที่มียอดผู้ติดตามมากที่สุดทั่วโลก

สำหรับไอดอลเคป็อป การร่วมงานกับศิลปินตะวันตกถือเป็นโอกาสในการเข้าถึงผู้ฟังกระแสหลักและแนวเพลงเช่น R&B และฮิปฮอป

ตัวอย่างทั่วไปคือการร่วมงานกันครั้งล่าสุดระหว่าง Rosé และ Bruno Mars ในเพลง แอ็ปเปิ้ล -

ฐานแฟนคลับที่ภักดีของนักร้องชาวอเมริกันผสานกับอิทธิพลบนโซเชียลมีเดียของสมาชิกวง BlackPink ส่งผลให้ชาร์ตเพลงทั่วโลกพุ่งทะยาน

นักวิจารณ์เพลง Lim Hee Yun ให้ความเห็นว่า "K-pop ยังคงมีบทบาทเป็นวัฒนธรรมย่อยในตลาดอย่างสหรัฐอเมริกาและยุโรป ซึ่งการเข้าถึงของ K-pop ยังคงจำกัดอยู่ค่อนข้างมาก

เพื่อดึงดูดผู้ชมกระแสหลักในพื้นที่เหล่านี้ ความร่วมมือกับศิลปินท้องถิ่นยอดนิยมจึงถือเป็นสิ่งสำคัญ

โดยเฉพาะบน Spotify แม้แต่คนแปลกหน้า ดอกกุหลาบ นอกจากนี้ เพลงดังกล่าวยังสามารถได้รับการโปรโมตควบคู่ไปกับเพลงของ Bruno Mars ช่วยให้เข้าถึงผู้ฟังใหม่ๆ ผ่านการแจ้งเตือนและคำแนะนำ

ทันทีหลังจากเปิดตัวในวันที่ 18 ตุลาคม แอ็ปเปิ้ล ขึ้นอันดับ 1 บนชาร์ต Spotify's Top 50 - US ได้อย่างรวดเร็ว และครองอันดับ 1 ในชาร์ต iTunes ในกว่า 40 ภูมิภาค ซึ่งเป็นสิ่งที่ศิลปินเดี่ยวหญิงจากวงการ K-pop ไม่เคยทำได้มาก่อน

หรือความร่วมมือล่าสุดของ สิบเจ็ด ผลงานร่วมกับ DJ Khaled ใน Love, Money, Fame ซึ่งเปิดตัวเมื่อวันที่ 14 ตุลาคม ยังเป็นตัวอย่างที่แสดงให้เห็นว่าศิลปิน K-pop สามารถขยายขอบเขตทางศิลปะได้อย่างไร

การร่วมงานกับคาลิด บุคคลสำคัญในวงการฮิปฮอปและป๊อปแร็ป ความรัก เงิน ชื่อเสียง นำเสนอเพลงป็อปที่ฟังติดหู ทันสมัย ​​และยังคงกลิ่นอายของวง Seventeen ไว้

แฟนๆ เคป็อปคือคนสำคัญ

สำหรับศิลปินตะวันตก การร่วมงานกับไอดอลเคป็อปสามารถสร้างเอฟเฟกต์ไวรัลและกระตุ้นยอดขายอัลบั้มได้ด้วยเทรนด์การสตรีมและแคมเปญส่งเสริมการขายจากแฟนๆ เคป็อป

Lim Hee Yun ให้ความเห็นว่า "ดาราเคป็อปมีผู้ติดตามในโซเชียลมีเดียเป็นจำนวนมาก แต่สิ่งสำคัญคือแฟนๆ ของพวกเขามักจะเข้ามาฟังเพลงออนไลน์และแชร์คอนเทนต์เพลงกันอย่างคึกคัก"

ในทางตรงกันข้าม ศิลปินป๊อปตะวันตกไม่ได้มีอัตราการมีส่วนร่วมสูงเสมอไป แม้ว่าพวกเขาจะมีผู้ติดตามจำนวนมากก็ตาม

แม้แต่ศิลปินแนวป๊อปที่ไม่คุ้นเคยกับเคป็อปก็ยังตระหนักถึงคุณค่าเชิงกลยุทธ์ในการร่วมงานกับดาราเคป็อป เนื่องจากอุตสาหกรรมเพลงในปัจจุบันขับเคลื่อนด้วยข้อมูล

รีมิกซ์ มามุชิ โดยเมแกน ธี สตัลเลี่ยน กับ สองครั้ง การที่เห็นการมีส่วนร่วมออนไลน์เพิ่มมากขึ้นหลังจากการเปิดตัวในวันที่ 25 ตุลาคมเป็นตัวอย่างที่แสดงให้เห็นว่าดาราป๊อปได้รับประโยชน์จากความร่วมมือนี้อย่างไร

JYP Entertainment กล่าวว่า "คอรัสที่น่าติดหูและสไตล์แฟชั่นของ Mamushi ได้ รับการคิดใหม่ด้วยพลังงานที่เป็นเอกลักษณ์ของ Twice และเสริมด้วยสไตล์ดนตรีของ Megan Thee Stallion

การแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมเหล่านี้ไม่เพียงแต่ทำให้ K-pop เป็นที่รู้จักมากขึ้นเท่านั้น แต่ยังทำให้ศิลปินฝั่งตะวันตกมีฐานแฟนคลับที่ภักดีมากขึ้นด้วย และยังช่วยให้วงการเพลงทั่วโลกเชื่อมโยงถึงกันมากขึ้นด้วย