당티민항(호치민시 거주) 여사는 베트남 시장에 가상현실 페인팅 기술을 도입한 선구자 중 한 명입니다. 그녀는 이런 종류의 그림을 그리기 시작한 지 2년이 지나서 지금까지 15개 이상의 인상적인 작품을 발표했습니다.
가상공간 속의 사실적인 그림
디지털 아티스트이자 만화가인 민항 씨는 젊은 인력과 뒤처지거나 뒤처지지 않기 위해 가상 현실 기술에 관심을 돌렸습니다.
"가상현실 페인팅은 기술과 관련된 창의성을 사랑하는 많은 젊은 예술가들 사이에서 유행하고 있습니다. 베트남에서는 이런 유형의 예술에 참여하는 사람이 많지 않아서 모든 재료, 소프트웨어 등을 외국 예술가들에게 문의해야 합니다."라고 민 항 씨는 말했습니다.
민 항 씨에 따르면, 가상현실 아티스트에게는 페인트, 붓, 도화지가 필요하지 않으며, 가상현실 안경만 착용하면 예술 작품을 창작할 수 있다고 합니다. 사용자는 사용 요구에 따라 적절한 기능을 갖춘 VR 소프트웨어를 선택할 수 있습니다.
"이것은 특수 소프트웨어를 사용하여 인간이 만든 시뮬레이션 환경이며, 가상 현실 장치로 제어됩니다. 사용자는 가상 현실 안경과 같은 장치를 통해 가상 환경에서 느끼고, 움직이고, 상호 작용하고, 탐험할 수 있으며, 손으로 직접 조작할 수도 있습니다."라고 그녀는 설명했습니다.
전시나 장식에만 사용되는 2D 회화와 달리, 가상 현실 회화는 배경, TV 광고, 이벤트 소개 등 다양한 용도로 사용할 수 있습니다.
민항 씨는 가상현실 경연대회 외에도 혼합현실(MR) 기술을 사용하여 그림을 그립니다. 혼합현실(MR) 기술은 현실 세계와 가상 세계를 융합하여 시청자에게 더욱 효과적인 경험을 제공하는 기술입니다. MR 그림을 보면, 시청자는 가상현실 안경을 쓰지 않고도 작가가 그리는 것을 시각화할 수 있습니다. 작가의 획과 움직임을 기록하는 다양한 애플리케이션과 장치를 이용할 수 있습니다.
가상현실 예술가 민항은 이 기술이 아직 "성숙"하지 않아 적용 시 위험이 따를 것이라고 말했습니다. 실제로 사용하고 기능을 활용할 때에만 소프트웨어가 어떤 한계를 극복해야 하는지 알 수 있습니다. 그래서 그녀는 가상현실 페인팅 기술을 완성하기 위해 종종 해외 기술팀과 논의를 해야 했습니다.
여성 예술가 민 항은 가상현실 기술을 이용해 그림을 그린다. 사진: HUE XUAN
소프트웨어 업그레이드에 참여하세요
민항 씨는 VR 페인팅을 베트남 시장에 도입한 선구자 중 한 명일 뿐만 아니라, VR 아트를 야생 동물 보호에 적용하는 멸종 위기 프로젝트의 창립자이기도 합니다. 이 여성 예술가는 창의적인 기술의 무한한 가능성을 통해 인간이 자연환경의 침범을 최소화하는 데 기술을 적용할 수 있다는 것을 깨달았습니다.
민항 여사의 예술적 재능은 사람과 자연, 그리고 삶의 모든 것을 연결하는 이야기입니다. 예를 들어 "발렌타인 가든", "봄", "레고 시티" 등이 있습니다.
가상현실 그림을 즐기는 대부분의 사람들에게 있어서 그들의 감정은 매우 흥미로울 것입니다. 처음으로 가상현실 그림을 경험한 쩐 콩 칸(호치민시 8군) 씨는 기쁜 마음으로 이렇게 말했습니다. "3D 영화를 보는 것보다 가상현실 그림을 보는 것이 훨씬 더 현실적이고 몰입감 있는 경험을 선사합니다. 관람객은 그림의 구석구석을 직접 걸어 다니며 느낄 수 있습니다."
가상현실 기술을 사용하여 그림을 그리는 법을 배우고 업무에 적용하기 시작한 하 후인 마이(호치민시, 호크몬 구) 씨는 그림이 깊이가 있고 매우 생생하다고 말했습니다.
가상현실 그림이 시장에서 주목을 받고 대중의 관심을 끌기 시작했습니다. 최대 3,800m2 면적의 기가몰 쇼핑센터(투덕시티, 호치민시) 반 고흐 전시 공간은 세계 최고의 기술 응용 프로그램을 결합한 곳입니다. 장식적인 공간과 결합된 이 장소는 유명한 화가 빈센트 반 고흐의 단순한 삶에서 깊은 문화적, 예술적 가치를 지닌 "살아있는" 지점을 재현합니다.
이러한 유형의 그림은 인터넷에 저장하고 연결할 수 있으므로 예술을 감상하는 데 드는 비용과 시간을 모두 절약할 수 있는 뛰어난 장점이 있습니다.
"도시 곳곳을 운전하며 다양한 갤러리를 방문하거나 다른 도시나 국가로 여행을 떠나는 대신, 가상 현실 쇼룸을 이용하면 집 소파에 앉아 핸드헬드 기기나 휴대전화를 통해 예술 작품을 감상하는 것이 흥미로운 경험이 될 것입니다." - 가상 현실 아티스트가 말했습니다.
그리기 쉽지 않다
민항 씨는 규모와 요구 사항에 따라 가상 현실 기술을 사용하여 그림을 완성하는 데 걸리는 시간이 다르다고 말했습니다. 초상화의 경우 보통 하루에 그림을 그리지만, 풍경화의 경우 1~2주가 걸립니다.
민항 씨에 따르면 가상현실에서 그림을 그리는 데 가장 어려운 색은 흰색이라고 합니다. 공식에 따라 빛/그림자 패치를 생성하는 알고리즘은 종종 단조롭고 지루하며, 흰색 물체를 칙칙하게 보이게 만드는 색상 캐스트가 있는 경우가 많습니다. 흰 반점을 깨끗하게 유지하기 위해 그녀는 빛에 영향을 받지 않는 특수 브러시로 흰 반점을 섞은 다음, 미스트 모드를 조정하여 깊이를 만들었습니다.
가상현실 기술을 이용한 그림 그리기는 시간이나 장소에 제한을 받지 않고, 그림이 무기한으로 지속될 수 있지만, 여전히 몇 가지 제한 사항이 있습니다. 예를 들어, 기술적 문제, 장치의 연결이 끊어져 그림이 갑자기 사라지는 경우, 또는 업데이트할 때마다 소프트웨어가 충돌하는 경우 등입니다.
다양한 분야에서의 가상현실 응용
세계적으로 가상현실 기술은 시뮬레이션이나 인공 환경을 만드는 데 자주 적용되어 교육, 의학, 문화, 관광, 과학 연구, 우주 및 우주 분야에 활용되고 있습니다.
가상현실 기술은 사람들이 실제 실험실에 가지 않고도 가상 환경에서 연구를 수행하는 데 도움이 되어 비용과 시간을 크게 줄일 수 있습니다. 의료 분야에서는 가상현실과 증강현실 기술을 사용하면 수술 시뮬레이션이 가능해져 환자에게 위험을 주지 않고도 의사의 교육이 용이해집니다.
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출처: https://nld.com.vn/xu-the-moi-tu-tranh-thuc-te-ao-196240309205807218.htm
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