당신만의 길을 찾으세요

1979년 하노이 바비 현에서 태어난 레빈은 어린 시절부터 그림 그리기에 대한 열정을 가지고 있었습니다. 레빈은 고등학교를 졸업한 후 중앙음악미술교육대학(현재의 중앙미술교육대학)에 입학시험을 봤습니다. 그는 학교를 마친 후 고향으로 돌아와 교사로 일하며 열심히 공부하는 농촌 어린이들에게 그림에 대한 열정을 전수하고자 했습니다.

하지만 그는 자신의 기술을 향상시키고, 자신의 취향에 맞는 작품을 창작하고자 하는 열망으로 2008년에 베트남 미술대학에서 시험을 치르고 공부하기로 결정했습니다. 학교를 졸업한 후 그는 그림에 대한 열정을 좇기 시작했지만, 동시에 계속해서 가르치기도 했습니다.

다른 많은 예술가들처럼 수채화, 유화, 래커 등을 이용한 전통적인 그림 스타일을 유지하고 발전시키는 대신, 르 빈은 다른 예술가가 시도하지 않았던 새로운 재료인 볼펜을 이용한 그림 스타일을 따르기로 결정했습니다. Le Vinh은 이렇게 말했습니다. "학교에 다닐 때, 틈틈이 스케치를 하곤 했어요. 어디서든 그림을 그릴 수 있었고, 마음에 드는 게 있으면 펜과 종이를 꺼내 그림을 그렸죠. 가끔 연필을 잊어버릴 때도 있었는데, 볼펜으로 그림을 그렸어요. 그러다 볼펜으로 그림을 그리는 게 점점 매력적으로 느껴졌고, 볼펜 잉크의 색이 익숙하고 친밀하면서도 매우 매력적이라는 걸 깨달았어요.

졸업 후, 그림 그리는 직업에서 어느 정도 성공하고 싶다는 욕망을 가지고, 다른 화가들과는 다른 새로운 길을 선택해서 나만의 개성과 매력을 창조해야겠다고 생각했습니다. 그런데 볼펜 소재는 아직 누구도 탐구하지 않은 새로운 소재라서, 저는 이 소재에 대해 더욱 깊이 탐구하고 연구하기로 결심했습니다."

볼펜 드로잉은 새로운 소재이고, 어떤 교육 기관도 볼펜 드로잉을 가르치지 않기 때문에, 르 빈은 이 소재로 예술 작품을 창작하는 과정에서 많은 어려움을 겪었습니다. 볼펜으로 그림을 그리는 것은 연필로 그리는 것과 다르기 때문에 꼼꼼함과 높은 집중력이 필요합니다. 볼펜은 지울 수 없기 때문입니다. 그림이 흐트러지거나 잉크가 묻으면 작가는 다시 처음부터 그려야 합니다. 또한, 볼펜 잉크가 펜촉을 타고 흘러내리지 않고 평평한 표면 위로 몸을 굽혀야 하기 때문에 작가는 이젤 앞에 설 수 없습니다.

게다가 볼펜의 색상은 파우더 색상만큼 다양하지 않고, 주로 빨간색, 파란색, 검은색으로 이루어져 있어 색조가 제한적입니다. 그래서 제가 처음 그림을 그리기 시작했을 때는 주로 파란색 잉크를 사용했습니다. 제가 중학교에서 가르쳤던 학생(일본 유학 중)이 제 그림이 너무 생생하다는 걸 보고 1,000개가 넘는 색색의 볼펜을 사서 주었을 때까지 저는 그림을 그리는 법, 색상을 섞는 법, 작품 블록을 만드는 법을 배우기 시작해서 다양한 생생한 색상으로 작품을 만들 수 있었습니다." - Le Vinh이 더 많은 내용을 공유했습니다.

새로운 예술을 창조하다

수많은 그림 재료 중에서도 르 빈은 특별한 점을 이렇게 공유했습니다. "유화로 그림을 그릴 때는 붓놀림으로 그림을 그립니다. 여기서 붓놀림은 펜의 자유로움으로, 크고 작은 붓놀림을 자유롭게 표현할 수 있으며, 그림을 그릴 때는 매우 빠릅니다. 하지만 볼펜으로 그림을 그릴 때는 다릅니다. 볼펜촉은 매우 작아서 1.5m 크기의 그림 전체를 잉크로 칠하려면 작가가 많은 노력을 기울여야 합니다... 하지만 볼펜으로 그림을 그릴 때는 작은 붓끝으로 모든 세세한 부분까지 그려낼 수 있고, 여러 번 붓놀림으로 그려 더욱 생생하고 깊이 있는 그림을 만들 수 있다는 점이 특별합니다. 또한, 그림을 다 그린 후 흰 솜으로 그림 표면을 문지르면 볼펜이 레진으로 변색되어 그림 표면에 퍼져나가 아름다운 명암 효과를 만들어내 보는 이의 시선을 사로잡습니다."

지금까지 르빈은 매우 독특하고 다채롭고 감성적인 그림 300여 점을 그렸습니다. 그의 그림은 하나하나가 그의 노고와 조국과 국가에 대한 사랑의 결과물이기 때문에, 그의 그림 속 주인공은 주로 전통 민족 의상을 입은 고지대의 어린 소녀들과 아이들입니다.

레 빈은 이렇게 말했습니다. "몽족, 다오도족, 다오카우족 등 각 민족은 고유한 관습, 의상 디자인, 그리고 문양을 가지고 있지만, 공통점은 그 소녀들이 모두 아름답고, 생기 넘치며, 산과 숲처럼 순수하다는 것입니다. 그래서 저는 그 아름다움을 제 그림으로 표현하고 싶습니다. 그리고 제 작품을 통해 베트남 사람들의 독특한 문화적 아름다움을 전 세계 친구들에게 알리고 싶습니다."

그러나 소수민족 소녀의 초상화를 그리기 위해서는 현장으로 가서 까오방, 썬라, 랑썬, 하장, 옌바이, 라오까이 등 산간 마을과 외딴 지역에서 경험을 쌓아야 합니다. 그런 다음 각 소수민족의 관습, 습관, 민족 의상, 그리고 전형적인 모티브에 대해 알아보고 이해한 후에야 초상화를 그릴 수 있습니다. 그리고 제가 더 많이 여행할수록 예술적 창작을 위한 "빈칸"이 더 많아지는데, 시청자에게 매력을 주기 위해 볼펜으로만 선명하게 표현할 수 있는 이미지와 순간이 있기 때문입니다."

10년이 넘는 세월 동안 볼펜을 이용한 예술적 창작에 대한 노력과 끊임없는 노력으로 르 빈은 회화계에서도 일정한 성공을 거두었습니다. 특히 2020년 국립미술전에 참가하여 그의 그림은 많은 인상을 남겼고 전문가들에게 높은 평가를 받았습니다. 이를 통해 이 새로운 예술은 더 많은 대중에게 퍼져나갔고, 많은 예술 수집가들에게 선호되고 칭찬받으며 높은 가격을 받았습니다.

이를 통해 볼 수 있는 것은 볼펜은 원래 글을 쓰는 용도로만 사용되었지만, 이제는 그림을 그리는 도구가 되었다는 것입니다. 이는 예술가들의 무한한 창의성을 보여줍니다. 하지만 오늘날 베트남에는 르빈과 같은 전문적인 볼펜 화가가 많지 않습니다. 장식이나 선물용으로 작은 크기의 그림을 그리는 트렌드를 따라 그림을 그리는 젊은이들은 소수에 불과하며, 그다지 전문적이지 않습니다.

따라서 르빈은 볼펜으로 그린 ​​그림이 대중에게 점점 더 받아들여지고, 볼펜이 그림 그리는 데 인기 있는 재료가 되기를 바랐습니다. "교사로서, 저는 제 능력의 한계 내에서 볼펜 그림에 대한 열정을 젊은이들에게 더 많이 퍼뜨리려고 노력할 것입니다." - 예술가 르 빈이 표현했습니다./.