جولیت (با نام واقعی دیم کوئنه) در سال ۲۰۰۰ در هانوی متولد شد و اولین آهنگ خود را در سن ۱۴ سالگی نوشت. در ۱۵ سالگی، او هانوی را به مقصد ایالات متحده ترک کرد تا در کالج هنر و طراحی ساوانا در رشته طراحی گرافیک تحصیل کند. او در حین تحصیل، با پشتکار فراوان به آهنگسازی و اجرا در مکانهای کوچک در نیویورک پرداخت. در حال حاضر، جولیت یک هنرمند مستقل است که صاحب یک سرویس پخش آنلاین اسپاتیفای با بیش از ۳۰۰۰۰ شنونده ماهانه است.
در ۱۶ آگوست، این هنرمند جوان محصول جدید خود ، Perfect Lover ، را منتشر خواهد کرد و تغییر نام هنری خود را از Juliet به Juliet By Night اعلام خواهد کرد.

- معمولاً برای آهنگهایتان از کجا الهام میگیرید؟
من عاشق مطالعه هستم و اغلب از آثار معروف ادبی، نقاشیها و تجربیات خودم برای خلق آثارم الهام میگیرم.
وقتی رمان * گتسبی بزرگ* اثر اف. اسکات فیتزجرالد را خواندم، که از سرخوردگی از رویای آمریکاییِ منعکسشده در فرهنگِ قرار ملاقاتهای مدرن میگوید - «خیلی سریع، خیلی زیاد و بیمعنی» - آهنگ *کودک آمریکایی * را نوشتم.
برای آخرین اثرم، «عاشق بینقص »، از مردان جوان بیبندوبار و تا حدی از شخصیت دیزی بوکانان در « گتسبی بزرگ » الهام گرفتم. در طول داستان، این شخصیت به عنوان یک «عاشق بینقص» ایدهآلسازی میشود، اما در واقعیت، او بسیار بیتفاوت است. در نوشتن این آهنگ، من نقش یک فرد خارجی را بازی کردم که این مردان زنباز را مشاهده میکند. هدف ترانهسرایی درام و شکوه است، به طوری که شنوندگان در پلتفرمهای دیجیتال احساس میکنند که در حال گوش دادن به موسیقی در یک تئاتر هستند.

- چرا نام هنری خود را از Juliet به Juliet By Night تغییر دادید؟
قبلاً از اسم هنری Juliet استفاده میکردم - اسمی خیلی رایج که پیدا کردن من را در Spotify/Apple Music برای دوستان و طرفداران جدید سخت میکرد. بنابراین آن را به Juliet By Night تغییر دادم.
اما دو دلیل اساسی برای تغییر نام هنری من وجود دارد. اولاً، چون وقتی کوچک بودم، پدرم اغلب سیدیهای «پاریس در شب» را برای تماشا برایم میخرید، بنابراین من تحت تأثیر آن نام قرار گرفتم. ثانیاً، من یک هنرمند هستم، اما در عین حال یک فرد عادی؛ من در طول روز برای کسب درآمد کار میکنم و شبها روی صحنه به یک «آیدل» تبدیل میشوم. بنابراین، در طول روز من دیم کوین هستم و شبها از نام هنری «ژولیت در شب» استفاده خواهم کرد.
- چه شباهتها و تفاوتهایی بین فردی که در طول روز دیم کوین است و جولیت بای نایت در شب وجود دارد؟
دیم کوین دوست دارد برای راحتی بیشتر در محل کار پیراهنهای گشاد، شلوارهای گشاد و کفشهای کتانی بپوشد. او درونگرا است، آرام صحبت میکند و چون کارمند است، به هر چیزی که کسی به او میگوید گوش میدهد (میخندد).
جولیت بای نایت (Juliet By Night) دوست دارد دامن کوتاه و کفش پاشنه بلند بپوشد، میتواند ساعتها بدون خستگی برقصد، از اجرای کمدی و تکان دادن باسن خود در مقابل تماشاگران لذت میبرد، رفتاری پر زرق و برق دارد و بسیار برونگرا است.
وقتی Juliet By Night روی صحنه میرود، همه چیز را تحت کنترل دارد. از جنبههای فنی، صدا و گروه موسیقی... همه باید از او اطاعت کنند.
وقتی دیام کوئنه وقت آزاد دارد، برای جولیت در شب لباس میدوزد و وصله میزند تا شبها بپوشد. جولیت در شب تجربیات یا مناظری را که دیام کوئنه دیده است به موسیقی تبدیل میکند.
- چه حسی داره که دو شخصیت متفاوت تو یه بدن داشته باشی؟
هدف من در زندگی موسیقی است، نه فقط سر کار رفتن برای امرار معاش. بنابراین، واقعاً خوشحالم که در یک روز دو زندگی را تجربه میکنم.
با این حال، گاهی اوقات وقتی زمان کمی برای استراحت دارم، خیلی خسته میشوم، چون از دوشنبه تا جمعه کار میکنم، شنبه ضبط میکنم، یکشنبه عکس میگیرم، عصر عکسها و ویدیوها را ویرایش میکنم، موسیقی میسازم، متن تبلیغاتی مینویسم... هر هنرمند مستقلی که نمیتواند از طریق موسیقی امرار معاش کند، این را درک خواهد کرد.
- به عنوان یک ویتنامی ساکن آمریکا، چند درصد از موسیقی شما منعکس کننده هویت فرهنگی ویتنام است؟
من اغلب درباره فرهنگ غرب موسیقی مینویسم، و گهگاه هم از دیدگاه یک خارجی درباره فرهنگ غرب خواهم نوشت.
من به عنوان ترانهسرا و مدیر خلاق موزیک ویدیوها، بر نمایش شباهتها و تضادهای بین فرهنگهای ویتنامی و آمریکایی تمرکز میکنم.
تکآهنگ «هر راه دیگری» صحنهای را نشان میدهد که هم آشنا و هم عجیب است: دختری در حال راهاندازی یک غرفه غذای ویتنامی با صندلیهای پلاستیکی و سینیهای آلومینیومی در ایستگاه متروی نیویورک است. این استعارهای است که به شنوندگان کمک میکند تا احساس بیگانگی بسیاری از ویتنامیهای ساکن خارج از کشور را درک کنند، ویتنامیهایی که میخواهند در جامعه آمریکا ادغام شوند اما همیشه به دنبال چیزهایی هستند که فقط در سرزمین مادری خود یافت میشوند.
من معتقدم که نوازندگان ویتنامی لزوماً نیازی به گنجاندن فرهنگ ملی در موسیقی خود ندارند. همین امر در مورد جامعه هنری ویتنامی در خارج از کشور نیز صدق میکند. ما باید تنوع ایجاد کنیم، دائماً نوآوری کنیم و از فرهنگ و زندگی شخصی ویتنامی الهام بگیریم، اما نباید به آن به عنوان یک تکیهگاه تکیه کنیم، بیش از حد به آن وابسته شویم و فاقد خلاقیت باشیم.

- نظر شما در مورد برداشت آمریکاییها از هنرمندان مستقل ویتنامی چیست؟
من با بسیاری از هنرمندان ویتنامی مانند وو تان وان، وسترا، نگی، تائو، ترانگ... دوست هستم و آنها را تحسین میکنم. آنها بسیار خلاق هستند. آمریکاییها معمولاً از محصولات فرهنگی اروپایی و آمریکایی لذت میبرند، اما چند باری پیش آمده که دوستانم را "مجبور" کردهام به تلینه، وو تان وان، اوبیتو... گوش دهند و هیچکس تا به حال شکایتی نکرده است.
موانع زبانی اغلب مخاطبان در اروپا و آمریکا (بهویژه کشورهای انگلیسیزبان) را در گوش دادن/خواندن آثار از فرهنگهای دیگر مردد میکند. امیدوارم در آینده با برخی از هنرمندان ویتنامی همکاری کنم تا آثاری به زبان انگلیسی یا ترکیبی از ویتنامی و انگلیسی خلق کنیم تا به مخاطبان متنوعتری دسترسی پیدا کنیم.
- به نظر شما، هنرمندان ویتنامی برای رسیدن به تحسین بینالمللی باید چه ویژگیهایی داشته باشند؟
برای توسعه حرفه موسیقی، هنرمندان به حمایت صنعت نیاز دارند. هنرمندان ویتنامی که میخواهند به جهان راه پیدا کنند، باید یک استراتژی بازاریابی داشته باشند که مخاطب و مقیاس مناسب را هدف قرار دهد.
شرکتهای ضبط موسیقی و مدیریت محتوا در ایالات متحده اغلب هنرمندانی را که به زبان انگلیسی موسیقی مینویسند در اولویت قرار میدهند. هنرمندان ویتنامی که میخواهند برای مخاطبان بینالمللی به زبان ویتنامی بخوانند، مانند ستارههای کیپاپ، نمیتوانند صرفاً به حمایت اولیه شرکتهای خارجی تکیه کنند.
موزیک ویدیوی "عاشق بینقص":

منبع: https://vietnamnet.vn/nghe-si-indie-juliet-by-night-sang-tac-ca-khuc-ve-dan-ong-lang-nhang-2310562.html







