Sembrando semillas desde el amor a la profesión

Detrás de las luces del escenario del Teatro Real de Artes Tradicionales de Hue se encuentran los diligentes ensayos de jóvenes actores y artistas. Practican la actuación con extractos de obras clásicas y música clásica. El meritorio artista Hoang Trong Cuong, director del teatro, compartió: "Formar gente nueva es difícil, retenerla es aún más difícil".

La interpretación de artes tradicionales, especialmente formas como la ópera, la danza o la música de la corte real, requiere no sólo talento, sino también perseverancia y trabajo duro. “Algunos estudiantes aprenden ópera a temprana edad, pero les lleva una década conseguir un papel principal. Si no tuvieran pasión, se habrían dado por vencidos hace mucho tiempo”, dijo el Sr. Cuong.

La dificultad no viene sólo de la especificidad del arte real, sino también de que la vida moderna hace que los ingresos de los artistas no sean suficientes para que se sientan seguros en su compromiso. Es por ello que el Teatro ha optado por la dirección de formación “mentoría directa”, mientras que el Centro de Conservación de Monumentos de Hue apoya el mecanismo para que los artistas tengan ingresos adicionales provenientes de actuaciones, proyectos y espacios creativos.

Recientemente, con financiación del Fondo de Innovación Vingroup (VinIF), el Teatro lanzó un curso de capacitación de tres meses sobre técnicas de pintura de máscaras Tuong. Como resultado, 15 jóvenes artistas completaron 300 máscaras Tuong: los rostros vívidos de Tru Vuong, Dao Tam Xuan, Ly Ngu Tinh... Cada máscara lleva los colores y las líneas artísticas de Tuong y contiene amor por la herencia.

El curso es impartido directamente por el meritorio artista La Hung. “No solo transmitió el oficio, sino también la historia de cada máscara”, dijo la Sra. Le Mai Phuong, jefa del Departamento de Investigación Aplicada del Teatro. El proyecto sólo dura 3 meses, pero tiene importancia a largo plazo, ya que ayuda a los jóvenes artistas a aplicar maquillaje y diseñar máscaras según los estándares del arte real. A partir de este resultado, el Teatro prevé abrir clases anuales para que cada artista que ingrese a la profesión pueda “memorizar” la identidad tradicional.

“No te obligamos, te dejamos descubrirlo tú mismo. Solo cuando realmente te guste tendrás la paciencia para dedicarte a una disciplina tan especial como la ópera real”, dijo la Sra. Phuong.

Retener a los buenos trabajadores

No sólo los artistas, artesanos, trabajadores cualificados y quienes restauran y reconstruyen reliquias también se enfrentan al problema de la escasez de recursos humanos. Según el Sr. Hoang Viet Trung, director del Centro de Conservación de Monumentos de Hue, esta fuerza está envejeciendo gradualmente, mientras que la generación joven está menos interesada porque el trabajo es duro y los ingresos no son altos. “Que un trabajador renuncie es una gran pérdida. Se tarda décadas en dejar una profesión”, dijo.

En una conversación con nosotros, el artesano Ngo Dinh Trong, jefe del equipo de pintura de Hue Monuments Restoration Joint Stock Company, compartió: La técnica del enchapado en oro no se puede aprender en uno o dos días, sino que es un viaje de formación que dura toda la vida. Las estructuras lacadas y doradas son el alma de la arquitectura real. La mayoría de los trabajadores cualificados del grupo recibieron clases del difunto pintor Do Ky Hoang, profesor de la Universidad de Artes de Hue. El artesano debe tener un profundo conocimiento y amor por la profesión para poder transmitir su alma en cada capa de dorado y en cada pincelada de pintura.

En la actualidad, muchos oficios especiales sólo se transmiten de forma oral, “de padre a hijo”, sin certificación. “Es necesaria una política que los reconozca, apoye y honre como patrimonio vivo. No son solo trabajadores, sino también guardianes del alma del patrimonio”, enfatizó el Sr. Trung.

Esperamos contar con un centro de formación especializado con profesiones tradicionales especializadas en restauración del patrimonio. Allí, estudiantes y artesanos aprenderán mediante la experiencia práctica y podrán tocar el patrimonio. El centro valora enormemente el papel y las contribuciones de los artesanos. La unidad ha otorgado certificados de mérito a cientos de artesanos y trabajadores cualificados en la restauración del Palacio Thai Hoa. Esto no es solo un agradecimiento, sino también una motivación para que sigan en la profesión», añadió el director del Centro de Conservación de Monumentos de Hue.

En el corazón de la antigua capital aún resuenan los tambores de las clases tuong, el sonido de los martillos y cinceles aún resuena en los sitios de restauración, y las manos de los jóvenes artesanos aún están reaprendiendo cada golpe de sus antepasados. Manteniéndolos con la restauración es conservar el patrimonio.

Fuente: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/lang-tham-giu-lua-cho-di-san-hue-153260.html