الموسيقى "الرائجة": ظاهرة عابرة!

كان نغوين مينه كوونغ مطلوبًا بشدة في وقت من الأوقات مثل دونغ ثين دوك. ويعود ذلك إلى أن نغوين مينه كوونغ كان لديه عدد لا بأس به من الأغاني الناجحة. من بينها أغنية "Ca mot troi thuong nho" (سماء كاملة من الذكريات) التي غناها هو نغوك ها، وأغنية "Hoa no khong mau" (تزهر الأزهار بلا لون)، وأغنية "Buon lam chi em oi" (لماذا الحزن يا عزيزي؟) التي غناها هواي لام.

كما شهدت هوا كيم توين فترة من الهيمنة في المشهد الموسيقي الفيتنامي من خلال سلسلة من الأغاني مثل "If One Day I Fly to Heaven" و "You Are My Precious Jewel" و "Come Home and Listen to My Mother's Lullaby" و "Fragrance" وما إلى ذلك.

بالإضافة إلى ذلك، كانت أسماء مثل DTAP، وPhan Manh Quynh، وKhac Hung، وTang Nhat Tue... أسماءً مألوفة في صناعة الموسيقى. لم يقتصر إنتاجهم على الأغاني الفردية فحسب، بل قاموا أيضاً بإصدار ألبومات.

تعتمد شعبية الفنان على عدد الأغاني الناجحة التي يحققها. هذه قاعدة شبه ثابتة في سوق الموسيقى الفيتنامية، من الماضي إلى الحاضر. فكلما زاد عدد الأغاني الناجحة للفنان، زادت شعبيته. بالطبع، يختلف تقييم شعبية الفنان بين الماضي والحاضر، تبعًا لاختلاف أذواق جمهوره. فبينما كان الفنانون في الماضي يُعرفون بأسلوبهم في كتابة الأغاني، يُعرفون اليوم بعدد الأغاني الناجحة التي تُقاس وتُحصى في السوق.

لا شك أن إبداع الموسيقيين الشباب، في مواكبة التوجهات الموسيقية العالمية وإضفاء لمسة جديدة عليها، قد أحدث تحولاً جذرياً في الموسيقى الفيتنامية. من السهل ملاحظة الصعود السريع لكتاب الأغاني الشباب في سوق الموسيقى، وهذا أمر مفهوم تماماً، نظراً لأن الموسيقى تُنتج وفقاً لاتجاهات الموضة. فعندما تحقق أغنية نجاحاً باهراً، يزداد كاتبها شهرةً بطبيعة الحال. ولكن عندما تظهر أغنية ناجحة أخرى، سرعان ما يطغى اسم جديد على سابقتها. هذه قاعدة بديهية تقريباً، ويبدو أن كتاب الأغاني الشباب لا يكترثون لها كثيراً.

يجب أن تعرف كيف تطور نفسك.

لا تُستثنى الموسيقى المعاصرة من قواعد الموضة ، كما هو الحال في المشهد الموسيقي العالمي الحالي. ومع ذلك، ولضمان عدم ارتباط استمرارية الأغنية بأذواق المستمعين، يحتاج كتّاب الأغاني الشباب إلى التفكير في تحديد أسلوبهم الخاص في كتابة الأغاني بدلاً من مجرد اتباع الصيحات الرائجة.

يُعدّ "الجودة الفنية العالية" فرقًا جوهريًا بين الأغاني القديمة والحديثة. وهذا يعني أيضًا أن العديد من كُتّاب الأغاني القدامى اشتهروا بفضل أساليبهم المميزة في كتابة الأغاني. وبغض النظر عن الأسلوب، فقد استندت أغانيهم إلى الجودة الفنية. في المقابل، تميل معظم الأغاني المعاصرة إلى الترفيه. من غير المناسب استخدام القيم القديمة للحكم عليها ومقارنتها بالحاضر، ولكن من الواضح أن العمل الفني يجب أن يتضمن بالضرورة حسًا بالتأمل، وأن تكون كلماته غنية بالصور البلاغية. في النهاية، ينبغي أن يتمتع العمل بجودة شعرية في تركيبه، لا أن يكون مجرد نسخٍ فجٍّ للواقع كما يفعل الكثير من الشباب اليوم. حتى أغاني الوداع والأغاني العاطفية يجب أن تكون جميلة وشاعرية، لا مجرد إهانات وتجديف.

قال الملحن تيان لوان: "تُؤلَّف أغاني اليوم لإرضاء المستمع. ولكل شيء وجهان. فما يصل إلى الجمهور بسهولة يُنسى بسهولة أيضاً. لذلك، من الطبيعي أن يكون عمر العديد من الأغاني قصيراً."

يواجه كتّاب الأغاني الشباب تحدياتهم الخاصة. يدرك معظمهم أن الأغنية الرائجة والمسلية تُنسى سريعًا. لكن الجانب الاقتصادي يُسبب أيضًا صداعًا لكثير من الشباب. يختار بعض الموسيقيين اغتنام الفرص، فيُسرعون في التأليف عندما يحين وقتهم، ويتقبلون احتمال النسيان عاجلًا لا آجلًا.

بحسب الموسيقي جيانغ سون، يعتمد استمرار عمل الملحن بشكل كبير على خبرته ومعرفته. يتمتع الشباب بالحماس والموهبة، لكنهم قد يتسرعون أحيانًا. فبمجرد أن يحققوا نجاحًا، إلى جانب قدرتهم على التلحين بسرعة، يسهل عليهم الوقوع في فخ التكرار والنمطية، في حين أن السوق دائم التغير والجمهور دائمًا ما يطالب بالتجديد. ناهيك عن أن الذكاء الاصطناعي يتطور باستمرار ويساعد في كتابة الأغاني، لذا فإن الإفراط في استخدامه قد يؤدي بسهولة إلى إنتاج أغانٍ متشابهة جدًا وتفتقر إلى التميز.

"لا تلعب التكنولوجيا سوى دور داعم، فهي تُسهّل عمل الموسيقي، لكن التكنولوجيا تفتقر إلى الروح، والأغنية التي تخلو من الروح لا تُحرك مشاعر المستمع. ولكي يمتلك الموسيقيون مشاعر جميلة، عليهم أن يُنمّوا تجاربهم الحياتية، وألا يعتمدوا بشكل مفرط على التكنولوجيا"، هكذا قال الموسيقي جيانغ سون.