يقال إن شبكات التواصل الاجتماعي تسهل الحصول على العديد من المنتجات الموسيقية "الرديئة".

"شاهد الموسيقى" وليس الاستماع إلى الموسيقى

مع التطور القوي للتكنولوجيا، تتغير الموسيقى كثيرًا مع وجود طرق جديدة تمامًا للعمل والتواصل مع الجماهير. لقد جعلت التكنولوجيا الرقمية إنتاج الموسيقى أسهل وأكثر توفيرًا للوقت. يمكن للموسيقيين ومنتجي الموسيقى استخدام البرامج والأدوات الرقمية لإنشاء الموسيقى على أجهزة الكمبيوتر والأجهزة المحمولة بسهولة كبيرة.

أو في مجال الأداء، وبدعم من التكنولوجيا، فإن المطربين الذين يظهرون أمام الجمهور لا يكونون جذابين من حيث الصوت فحسب، بل ومن حيث المظهر أيضاً، مع المؤثرات الصوتية والضوء.

ويؤدي تطور التكنولوجيا الرقمية أيضًا إلى إحداث تغييرات في الطريقة التي يتلقى بها الجمهور الموسيقى ويستمتع بها. بدلاً من الذهاب إلى عرض ما، الآن فقط باستخدام جهاز ذكي، في أي مكان، يمكن للجمهور الاستمتاع بمجموعة متنوعة من المنتجات الموسيقية كما يحلو لهم، والنقد بحرية، والتعبير عن آرائهم ووجهات نظرهم... حول البرنامج والفنانين.

ومع ذلك، بالإضافة إلى فائدتها، فإن التكنولوجيا تسبب أيضًا ارتباكًا للأشخاص المعنيين والجمهور بسبب عواقبها. بعد أن شاركت في التدريب والبحث الموسيقي لسنوات عديدة، قالت الأستاذة المشاركة الدكتورة نجوين ثي ماي ليم من جامعة سايجون، إنه بالنسبة للمنتجات الموسيقية، إذا ناقشنا الجودة فقط، فيمكننا بسهولة أن نرى أن المحتوى الفني والثقافي، بما في ذلك القيم الثقافية التقليدية... يمكن دفعها جميعًا إلى الأسفل لأن التكنولوجيا لديها القدرة على استبدالها. الآن أصبح الكثير من الناس "يشاهدون الموسيقى" بدلاً من الاستماع إلى الموسيقى.

وأشارت السيدة ليم إلى أن التكنولوجيا تشارك أحيانًا في "تزييف" الفن، مما قد يحول صوتًا عاديًا إلى صوت غير عادي، وحتى "استثنائي". في الوقت الحاضر، هناك العديد من البرامج التي يمكنها "تحويل" الصوت ليصبح أكثر سمكًا وأكثر لونًا. يمكن للفنانين في الاستوديو أن يطمئنوا لأن التكنولوجيا قادرة على مساعدتهم في تصحيح الأخطاء في النغمة والإيقاع. ناهيك عن ذلك، يمكن للأشخاص فصل جزء "الإيقاع" من موسيقى شخص آخر (الموسيقى الخلفية، الموسيقى المرافقة) لوضع جزء الغناء الخاص بهم وتحويله إلى... منتجهم الخاص.

"وبالتالي، تصبح الموهبة الفنية والعاطفة الفنية والبراعة المطلوبة من الفنان أقل ضرورة، ويفقد العمل الفني "روحه" لأن الفنان لا يحتاج إلى التفكير أو التعبير عن أي شيء ولكنه يعتمد على التكنولوجيا"، كما شاركت السيدة ليم.

إيجاد القيمة الحقيقية في الموسيقى

في السنوات الأخيرة، أصبح الراب ظاهرة موسيقية شعبية واستحوذ على جميع الأنواع الأخرى من موسيقى الترفيه. إلى جانب هذا الانفجار، وصلت حالة الفوضى المعلوماتية، والارتباك بين الحقيقة والزيف مثل الانتحال والموسيقى المزيفة والموسيقى الساخرة على الفضاء الإلكتروني إلى مستوى مثير للقلق. حتى النجاحات المفاجئة تخلق مفاهيم خاطئة لدى الجمهور حول القيمة الحقيقية للموسيقى.

والأمر الأكثر إثارة للقلق هو أن العديد من المنتجات الموسيقية السهلة، وحتى المبتذلة والمسيئة، ظهرت للتو وتلقت على الفور ردود فعل سلبية من الجمهور ووسائل الإعلام والباحثين الثقافيين. في الآونة الأخيرة، تضمنت أغنية "Fever" من تأليف Tlinh وColdzy لغة تشير إلى أمور تتعلق بـ "18+"، مما تسبب في غضب عام. في هذه الأغنية، استخدم فنانين من الجيل Z كلمات مسيئة ومبتذلة ووقحة، مما جعل المستمعين يشعرون بالخجل... تم إصدار أغنية "Fever" في 4 يونيو، بعد أكثر من 3 أسابيع، وحصلت على ما يقرب من مليون استماع وآلاف التعليقات على YouTube. وبالإضافة إلى ذلك، انتشرت هذه الأغنية على مواقع الموسيقى عبر الإنترنت وحققت تفاعلات عالية جدًا؛ حتى على منصة TikTok، يتم استخدام أغنية "Fever" كموسيقى خلفية لأكثر من 4000 مقطع فيديو.

بحسب الموسيقي هوآي آن، فإن أي منتج موسيقي يهدف إلى الوصول إلى الجمهور يجب أن يتمتع بالوحدة في المراحل الثلاث: الملحن، والمغني المؤدي، والمنتج. إذا فشلت خطوة واحدة فقط من هذه الخطوات الثلاث، فلن يتمكن المنتج من أن يولد. على سبيل المثال، الملحن الذي يرى أن كلمات أغنيته يتم تغييرها له الحق في الاختلاف؛ إذا وجد المغني كلمات الأغنية مبتذلة للغاية، فمن حقه عدم غنائها؛ لن يستثمر المنتجون أموالاً إذا رأوا أن المنتج لا يساهم بأي شيء إيجابي في الحياة... ومع ذلك، فإن بعض الأغاني اليوم سلبية من الصورة إلى الكلمات، عارية، مسيئة، مبتذلة، مما يجعل المستمعين يتأثرون بسهولة بشكل سلبي، وخاصة الشباب الذين ليس لديهم الكثير من الخبرة الحياتية.

ويمكن القول إنه بدعم من التكنولوجيا ومنصات التواصل الاجتماعي، فإن المنتجات المناهضة للفن و"القمامة الثقافية" قد أثارت فضول شريحة من الشباب اليوم. ومن هناك، فإن العديد من الفنانين، على الرغم من أنهم يعرفون أن إبداعاتهم لا قيمة لها، ما زالوا يختارون هذا الطريق لجذب الانتباه والسعي إلى الربح.

لذلك، يعتقد الموسيقي هوآي آن أنه إلى جانب قبول جوهر التكنولوجيا، من الضروري تعديل اللوائح المتعلقة بالعقوبات، وربما تحديد سن المشاهدة، وإصدار تحذيرات أو إزالة، وإصدار إشعارات بالانتهاكات... بالإضافة إلى ذلك، من الضروري زيادة مستوى العقوبات على المنتجات الموسيقية التي تستخدم لغة بذيئة أو صورًا مسيئة أو مبتذلة، والمنتجات التي تروج للشرور الاجتماعية...

وتقول آراء كثيرة أيضًا أنه ليس من السهل منع هذا النوع من الموسيقى دون تعاون السلطات ومنتجي الموسيقى أنفسهم. وبالإضافة إلى ذلك، ينبغي للمستمعين أيضًا أن يكونوا انتقائيين، بحيث لا يكون للموسيقى المبتذلة ذات اللغة والصور المسيئة مكان بعد الآن.