Ślad kina widziany z 24. Festiwalu Filmowego.

Nagroda Złotego Lotosu przyznawana jest wybitnym filmom podczas 24. Wietnamskiego Festiwalu Filmowego. (Zdjęcie: MAI ANH)

Patrząc na system nagród, można dostrzec transformację wietnamskiego kina w kierunku profesjonalizacji, w duchu gotowości do innowacji i integracji.

Pod hasłem „Kino wietnamskie – zrównoważony rozwój i integracja międzynarodowa w nowej erze” 24. Wietnamski Festiwal Filmowy gromadzi 144 wybitne dzieła z 42 produkcji, w tym filmy fabularne, dokumentalne, naukowe i animowane. W porównaniu z poprzednimi sezonami, tegoroczna liczba filmów biorących udział w festiwalu znacznie wzrosła, co odzwierciedla dynamikę, poziom inwestycji i ciągłe innowacje filmowców.

Najważniejszym punktem tegorocznego festiwalu filmowego jest kategoria filmów fabularnych, prezentująca wybitne dzieła, głównie filmy, które wcześniej odniosły sukces kasowy. To rzadka okazja, aby niemal wszystkie najwybitniejsze filmy z rynku były obecne na jednym festiwalu filmowym, tworząc żywy obraz, który odzwierciedla preferencje widzów krajowych w ostatnich latach.

Film „Czerwony deszcz”, wyprodukowany przez Studio Filmowe Armii Ludowej, zdobył wcześniej nagrodę Złotego Lotosu w kategorii filmów fabularnych, potwierdzając swoją atrakcyjność dla widzów imponującymi przychodami z biletów i stając się jednym z najlepiej sprzedających się filmów wietnamskich 2025 roku. Film otrzymał również ważne nagrody, takie jak: za wybitne efekty wizualne, wybitną scenografię, wybitne brzmienie i wybitną rolę drugoplanową… co świadczy o nowoczesnym podejściu do produkcji, poważnych inwestycjach i coraz wyższym profesjonalizmie Studia Filmowego Armii Ludowej, a także producentów filmowych w ogóle. Inne filmy również zdobyły wybitne nagrody: „Tunel: Słońce w ciemności” – Srebrny Lotos za wybitne zdjęcia; „Bitwa w powietrzu” – Srebrny Lotos za wybitnego reżysera; „Siostra” – Srebrny Lotos za wybitnego scenariusza…

Tegoroczne filmy dokumentalne również zaprezentowano jako bogate w tematy, podejścia i innowacyjne myślenie produkcyjne. Nagrodę Złotego Lotosu otrzymały dwa filmy: „Przebudzenie i pojednanie” oraz „Strażnik dziedzictwa”. Oba są niezwykle aktualne, odzwierciedlają przemiany społeczne i obawy ludzi dotyczące wartości, które zanikają lub są zagrożone przez szybkie tempo rozwoju. W szczególności „Przebudzenie i pojednanie” Studia Filmowego Armii Ludowej otrzymało również nagrodę Outstanding Sound Award, co wyraźnie dowodzi osiągnięć w dziedzinie filmowania, udźwiękowienia i efektów specjalnych w dziedzinie dokumentów wojskowych, połączonych z emocjonalnie bogatą narracją.

Choć science fiction jest zazwyczaj gatunkiem niszowym, tegoroczne filmy science fiction dokonały niezwykłego przełomu. Nagrodę Złotego Lotosu otrzymał film „Fine Dust – A Hanging Hazard”, trafnie odzwierciedlając rosnącą troskę społeczeństwa o środowisko i zdrowie publiczne. Nagrodę Srebrnego Lotosu otrzymał film „Crane's Journey to the South”, dzieło, które płynnie łączy wiedzę naukową z walorami artystycznymi. Rosnąca liczba i imponująca jakość filmów science fiction świadczą o nowym trendzie inwestowania w filmy upowszechniające wiedzę – co jest kluczowe we współczesnym społeczeństwie.

W tym roku filmy animowane odniosły znaczący sukces. Dwa dzieła zdobyły nagrodę Złotego Lotosu: „Mały Trang Quynh: Legenda o Złotym Wołu” i „Świerszcz: Przygoda w Błotnej Wiosce”. Filmy te oparte są na wietnamskiej kulturze i legendach, a prezentowane są z wykorzystaniem nowoczesnych technik animacji. Połączenie tożsamości narodowej z nowoczesną technologią pokazuje, że krajowa animacja zaczęła odciskać swoje piętno na drodze do ugruntowania swojej pozycji i osiągnięcia zrównoważonego rozwoju. Co istotne, po raz pierwszy Wietnamski Festiwal Filmowy uhonorował firmę, która dystrybuowała najwięcej wietnamskich filmów. CGV otrzymało wyróżnienie za dystrybucję 45 wietnamskich filmów w latach 2023-2025. Ta zmiana jest szczególnie znacząca, ponieważ rynek jest silny tylko wtedy, gdy istnieje profesjonalny system dystrybucji i długoterminowe zaangażowanie w filmy krajowe. To również pozytywny sygnał dla inwestorów w produkcję filmową.

Dr Ngo Phuong Lan, prezes Wietnamskiego Stowarzyszenia Promocji Rozwoju Filmowego, zauważył: „Tegoroczny festiwal filmowy zgromadził wiele znakomitych dzieł, pokazując, że przemysł filmowy zmienia się zarówno pod względem jakości artystycznej, jak i zdolności dotarcia do publiczności. Nagrody przyznano wyłącznie na podstawie kryteriów zawodowych, uwzględniających wartość artystyczną, treść i standardy techniczne, bez pobłażliwości i faworyzowania przychodów, korzyści komercyjnych lub presji rynku”. Dr Ngo Phuong Lan uważa również, że eksploatacja, ochrona i odnawianie klasycznych dzieł przyczynia się do zachowania wartości kulturowych, jednocześnie tworząc nowe zasoby twórcze, pomagając kształtować tożsamość i głębię kina w erze integracji. Ponadto połączenie zasobów ludzkich, kompetencji zawodowych, innowacji technicznych oraz wsparcia ze strony mechanizmów i polityk jest decydującym czynnikiem w zwiększaniu potencjału przemysłu filmowego w zakresie integracji międzynarodowej, otwierając perspektywy na zrównoważony rozwój”.

24. Wietnamski Festiwal Filmowy nakreślił fragment procesu transformacji kina w tym kraju, w którym odnowa kadry filmowej, trend harmonizowania potrzeb rynku ze sztuką, ekspansja przestrzeni tematycznych i gatunkowych oraz innowacje technologiczne – wszystko to jednocześnie nadaje nowy impuls krajowemu przemysłowi filmowemu. Młoda siła twórcza wnosi świeżą energię, przyczyniając się do kształtowania nowoczesnych podejść do opowiadania historii; a dążenie do zrównoważenia wartości artystycznej z wymaganiami rynku świadczy o coraz większej elastyczności jednostek produkcyjnych.

Oprócz tych korzyści istnieją również wyzwania. Odmłodzenie kadry pracowniczej bez kompleksowego systemu szkoleń i doświadczonego mentoringu może prowadzić do zagrożeń dla jakości i tożsamości treści. Jednocześnie równowaga między wymaganiami rynku a ekspresją artystyczną pozostaje krucha. Wymagająca natura rynku niekiedy wywiera presję na młodych filmowców, by podążali za trendami w rozrywce, co prowadzi do ryzyka kopiowania schematów i braku autentycznej kreatywności. Chociaż osiągnięto bogactwo tematów i gatunków, większość jednostek produkcyjnych musi ustanowić wyższe standardy w zakresie montażu, analizy scenariuszy i planowania produkcji, aby zapewnić spójność, głębię i efektywne wykorzystanie każdego gatunku. Ponadto, w sferze technicznej wymagane są długoterminowe inwestycje w infrastrukturę, utrzymanie wykwalifikowanego personelu i ciągłe aktualizacje technologiczne; w przeciwnym razie osiągnięcie zrównoważonego rozwoju będzie trudne.

Przewodniczący Wietnamskiego Stowarzyszenia Filmowego, Do Le Hung Tu, stwierdził: Z profesjonalnego punktu widzenia, zalety i wyzwania są nierozerwalnie związane, ale oddziałują na siebie, tworząc zarówno siły napędowe, jak i równoległe bariery. Przewaga w zasobach ludzkich, technologii i rynku stanowi fundament dla rozwoju kina krajowego, podczas gdy wyzwania w zakresie szkoleń, infrastruktury, równowagi artystycznej i rynku działają jak system czynników regulujących i standaryzujących proces rozwoju. Dokładne zrozumienie tej relacji pomoże menedżerom, producentom i twórcom w formułowaniu długoterminowych strategii, przekształcaniu mocnych stron w siły napędowe rozwoju i stopniowym pokonywaniu ograniczeń, dążąc do podniesienia jakości i konkurencyjności kina wietnamskiego w dobie integracji międzynarodowej.

Według gazety Nhan Dan

Źródło: https://baoangiang.com.vn/dau-an-cua-dien-anh-nhin-tu-lien-hoan-phim-lan-thu-24-a468436.html