Le 10 décembre, Nha Nam s'est coordonné avec le Centre de la Fondation japonaise pour les échanges culturels au Vietnam pour organiser l'événement La couleur du chagrin dans les œuvres de Yasushi Inoue - Échange avec l'écrivain et chercheur Nhat Chieu.

Selon Nha Nam, dans la carrière d'écrivain massive et saluée de Yasushi Inoue, Shotgun et Snow Beetle sont deux œuvres avec des styles d'écriture complètement différents.

La seule chose que ces deux œuvres ont en commun, et aussi une caractéristique indubitable des compositions de Yasushi Inoue, est la couleur de la tristesse et de la solitude.

« Shotgun » - premier roman aux tons sombres et intenses

Le roman Shotgun est la première œuvre de Yasushi Inoue, publiée après la fin de la Seconde Guerre mondiale.

Le livre est raconté sous forme de lettres, envoyées par trois femmes à un homme : la fille qui découvre que sa mère décédée est adultère, l'épouse trompée et la femme adultère.

Yasushi Inoue plonge dans les recoins les plus profonds de la psyché humaine et dépeint les nuances les plus sombres et les plus intenses de l'humanité et de la personnalité de chaque personnage.

Avec Guns , dans l'âme de chaque personnage se tord et se cache un serpent maléfique, qui est resté silencieux pendant longtemps, s'agite soudainement et lève les yeux, rongeant la personnalité du sujet.

« Snowbug » - une autobiographie aux couleurs pures

Snowbug est un roman autobiographique de Yasushi Inoue, considéré comme un chef-d'œuvre décrivant la propre enfance de l'auteur. Le livre est rempli de nostalgie et d’un esprit de satire libérale.

Le roman raconte l'histoire de l'enfance d'un garçon nommé Kousaku qui a dû quitter ses parents à l'âge de cinq ans et vivre avec une vieille femme nommée Onui dans une simple maison en terre à la campagne.

En tant que concubine de l'arrière-grand-père de Kousaku, Mme Onui a dû endurer de nombreuses rumeurs et regards critiques de la part des villageois, mais elle avait toujours un amour particulier pour Kousaku.

Et ainsi, sous ses mains attentionnées, la jeune âme de Kousaku grandit de jour en jour au milieu de la nature poétique d'Izu, pleine de soleil chaud et d'herbe parfumée.

À travers Snow Beetle , Yasushi Inoue a recréé dans l'esprit des lecteurs une enfance qu'il a vécue autrefois.

Malgré de nombreuses privations et difficultés, ainsi que de nombreuses inquiétudes et tristesses concernant sa famille et le monde extérieur, sa vie a des couleurs vives et libérales avec ses proches, sa famille et ses amis.

La palette de couleurs de Snowbug est lumineuse et vibrante, avec des paysages naturels japonais vastes et poétiques et des étés sans fin et mémorables.

La nature joue un rôle très important dans le roman, c'est une scène familière de l'enfance des enfants ruraux, et représente également leur innocence.

La scène des enfants jouant et chassant les coléoptères des neiges sur la route illustre le mieux l'image lumineuse et proche de la nature de ce roman.

La couleur de la solitude dans les œuvres d'Inoue

La couleur de la solitude est un point commun dans Shotgun et Snow Beetle de Yasushi Inoue, bien que les deux œuvres aient des couleurs différentes.

La couleur de la tristesse (sabi), de la solitude mentionnée dans Shotgun est une caractéristique des écrits d'Inoue qui est souvent mentionnée par les critiques littéraires du monde entier. C'est la couleur d'un style littéraire profondément japonais, la couleur sabi d'une tristesse solitaire.

Dans Shotgun , la couleur de la tristesse recouvre presque toute la vie des personnages mentionnés.

Quant à Snowbug , ses traits brillants ne peuvent cacher la tristesse et la solitude. Derrière les scènes naturelles associées à l'enfance des enfants se cachent des détails qui montrent la peur et la tristesse du sort du garçon Kousaku.

Lors de l'échange, l'écrivain et chercheur Nhat Chieu a expliqué plus en détail « la couleur de la tristesse ».

En conséquence, aucun deuil n’est simplement un deuil, le deuil est aussi la source du bonheur et vice versa.

Il y a de telles complexités dans la vie que seul Inoue peut exprimer, et Inoue voit également cela comme le but ultime de l'art, connecter les gens à la fois au chagrin et au bonheur, pour guérir.

« La littérature d'Inoue est faite pour être méditée toute une vie. Si vous la lisez trop vite, vous manquerez des moments importants », a déclaré le chercheur Nhat Chieu à ses lecteurs.

Tran Thi Thuc, docteure en littérature et chargée de cours à la Faculté de littérature de l'Université des sciences sociales et humaines de l'Université nationale du Vietnam à Hanoi, partage son approche des deux œuvres d'un point de vue psychologique.

« La littérature d’Inoue touche les parties les plus profondes du cœur humain », a-t-elle affirmé.