El artista y director Nguyen Quoc Cong: El amor por el circo vietnamita y el deseo de llegar lejos

* REPORTERO: Después de más de 30 años de trabajar en las artes circenses, ¿qué recuerdos e impresiones inolvidables le ha dejado ese recorrido?

* Artista y director NGUYEN QUOC CONG : Me ha apasionado el circo desde niño. A los 12 años cumplí mi sueño, aprobé el examen y estudié durante 5 años en la Escuela de Circo y Variedades de Vietnam. Tras graduarnos, mi pareja Hong Nhung y yo, que realizábamos el espectáculo de doble columpio aéreo de tela, fuimos a Ciudad Ho Chi Minh en busca de oportunidades de desarrollo profesional. Se puede decir que Hong Nhung y yo fuimos la primera pareja de artistas que realizó el espectáculo de doble columpio aéreo de tela en Vietnam.

Tras más de 10 años de experiencia en circo, tuvimos muchas oportunidades de viajar al extranjero, observar, aprender, adquirir experiencia y familiarizarnos con las tendencias internacionales de desarrollo circense. Más tarde, cuando me asignaron el puesto de subdirector del Circo Blue Sky, para cumplir con los requisitos del puesto, estudié dirección en la Universidad de Teatro y Cine de Ciudad Ho Chi Minh.

A través de la formación, comprendí la diferencia entre artistas y organizadores al crear productos y programas. Es decir, es necesario tener un plan y ciertos conocimientos, provenientes de los adquiridos como director, para poder construir capas, secciones, piezas, la estructura del guion, el procesamiento técnico... Quizás esta sea también mi ventaja, porque en temas tan relacionados con el arte circense, solo los artistas circenses que trabajan como directores, siempre en estrecha colaboración con sus colegas, pueden comprenderlos a fondo y calcularlos con precisión.

*Después de más de 30 años trabajando, ¿cuáles son sus inquietudes sobre la profesión?

Me entristece un poco que, hasta ahora, todavía haya mucho público que no comprenda la profesión circense. Mucha gente simplemente piensa que el circo es magia, danza del fuego, tragar cuchillos, espadas o circo con animales... Por eso, quiero cambiar la mentalidad del público promoviendo más las artes circenses mediante la capacitación de concursantes para participar en concursos, concursos de talentos de cadenas de televisión, unidades de producción televisiva, espectáculos circenses en programas musicales...

En los últimos años, cuando las condiciones son favorables, mis actores y yo hemos realizado espectáculos circenses espectaculares a gran escala. Combinamos ideas circenses con las actuaciones tradicionales básicas, desde malabarismos, acrobacias, balanceo de cuerdas y actuaciones con fuego o agua, pero transformadas por completo en una forma diferente, rompiendo moldes con muchos detalles, niveles emocionales y utilizando diversas técnicas y métodos de puesta en escena.

*Se acaba de inaugurar el Circo y Teatro Multiusos de Phu Tho , ¿cuál es su orientación de desarrollo en las nuevas instalaciones?

* Tan pronto como comenzó la construcción del proyecto, me encargué de su seguimiento para elaborar programas de suficiente envergadura que pudieran presentarse en el nuevo recinto en el futuro. Tras el éxito de las obras estrenadas, puedo afirmar con seguridad que podemos cumplir con los requisitos de organización de las representaciones, con el apoyo de nuestros superiores, así como con las instalaciones y las condiciones técnicas necesarias.

Sin embargo, los hermanos también necesitan tiempo para adaptarse al nuevo escenario, una instalación moderna con parámetros técnicos de nivel internacional. Por ejemplo, el escenario cuenta con una piscina de unos 5 metros de profundidad, por lo que es necesario entrenar a los artistas de circo o colaborar con nadadores; o con una pista de hielo artificial, los hermanos también necesitan entrenarse y practicar gradualmente. Al igual que en la función de cuerda floja, anteriormente en el Circo del Parque Gia Dinh, los actores solo practicaban a una altura de 8-9 metros, pero con el nuevo escenario, la altura del techo es de hasta 24 metros, y los actores deben balancearse a unos 10-15 metros para estar a la altura del público, por lo que necesitan más tiempo para practicar y acostumbrarse gradualmente a la técnica.

Con el nuevo teatro, el diseño es un teatro de nivel internacional, uno de los nueve escenarios del mundo con funciones circenses modernas. Además, es la mejor opción para que compañías circenses internacionales vengan a Ciudad Ho Chi Minh a participar en intercambios y presentaciones. Además, gracias a la fuerza interna de la próxima generación de artistas y líderes, quienes participan en la puesta en escena también deben crear programas a la altura del nuevo escenario. Lo primero es satisfacer las necesidades de la gente de Ciudad Ho Chi Minh.

Desde este nuevo hogar, espero que Ciudad Ho Chi Minh se convierta en un centro de formación formal para artistas circenses en la región sur y cuente con un escenario donde jóvenes directores puedan participar en la puesta en escena, brindándoles la oportunidad de experimentar, participar en actividades y desarrollar su creatividad. Este escenario experimental puede funcionar como club u organizar festivales para crear un espacio único para el arte circense. Estas actividades contribuirán a difundir la diversidad del arte escénico circense en el futuro.

Fuente: https://www.sggp.org.vn/nghe-si-dao-dien-nguyen-quoc-cong-tinh-yeu-xiec-viet-va-khat-vong-vuon-xa-post809882.html