«Фотогенез» — возвращение к истокам фотографии природы от Изабель Ле Мин

Изабель Ле Минь окончила Высшую национальную школу фотографии (ENSP Arles, высшую школу искусств со специализацией на фотографии в Арле). Она — художник-график из Ножан-сюр-Марн и преподаватель фотографии в колледже искусств Рейн в Страсбурге.

Ее работы выставлены в крупных публичных коллекциях, таких как Центр Помпиду - Национальный музей современного искусства, Национальный центр эстетического искусства и Национальная библиотека Франции.

В своих разнообразных и многозначных работах художник исследует природу и пределы фотографии, возрождая ее историю, технику и теорию, а также концепцию уникальности в мире , где доминируют изображения.

Ее проект арт-резиденции под названием «Фотогенез» можно рассматривать как возвращение к истокам фотографии с применением экологически безопасного подхода.

Зародившись во Франции XIX века в условиях индустриального и колониального общества, фотография быстро распространилась по всему миру. Однако существует множество способов и множество создателей.

Как и в другую эпоху, Изабель Ле Минь попытается переосмыслить процесс фиксации изображений посредством воздействия света в контексте сельской местности Вьетнама, интегрируя в свое исследование ручные техники или традиционные материалы (окрашенные растения, лак, бумагу до, бамбук или шелк…).

Рассказывая о причине приезда во Вьетнам для участия в программе, художница отметила, что ее отец вьетнамского происхождения, поэтому она давно хотела приехать во Вьетнам, чтобы иметь возможность исследовать культуру своей родины, работая с местными людьми.

Рассказывая о своей текущей работе, Изабель Ле Минь отметила, что её интересует история фотографии и история образов, особенно всё то воображение, которое связано с этими темами. «Этот проект на вилле Сайгон идеально соответствует моему подходу, потому что для меня он связан с возвращением к истокам фотографии», — сказала она.

В то же время он пояснил: «Они нашли способ записывать и редактировать изображения с помощью света, который действительно соответствует определению фотографии? — Исходя из этой гипотезы, я экспериментировал со всеми видами материалов, которые находил вокруг себя, особенно с красителями и лаковыми красками, поскольку эти материалы очень чувствительны к свету».

Изабель Ле Мин также отметила, что этот проект, связанный с природой, требует множества экспериментов, поэтому его можно считать скорее исследовательским, чем творческим или производственным. Для неё это возможность увидеть, как работают художники и мастера, как они используют материалы, техники и методы... чтобы найти связь между этими техниками и фотографией.

Kyara Art House с гордостью сотрудничает с Французским институтом во Вьетнаме и программой резиденций Villa Saigon, принимая Изабель Ле Минь и оказывая поддержку художнице в ее 8-недельном исследовании в области фотографии летом 2024 года.

Kyara Art House — это галерея, резиденция и пространство для обмена искусством, расположенное на берегу реки Тху Бон, основанное в 2023 году вьетнамским художником Фам Нгок Трамом и австралийским журналистом Джеймсом Комптоном.

Программа «Kyara» ориентирована на творческий обмен, связывая художников и их творчество с разнообразными культурами и природой древнего торгового порта Хойан. Программа «Вилла Сайгон» открыта для художников и творческих групп, являющихся гражданами Франции или проживающих во Франции, работающих во всех художественных дисциплинах и специализирующихся на современном творчестве. Цель программы — укрепление и развитие художественного диалога между Францией и Вьетнамом.