Встретившись с народным артистом Вьет Анем (родился в 1958 году), он появился в кофейне в знакомой узорчатой рубашке, берете и черных очках. В свои 65 лет народный артист Вьет Ань, говоря о своей карьере, использует слово «везунчик», но в жизни он, к сожалению, использует два слова: «принятие».
На протяжении многих лет его жизнь оставалась прежней: он жил один в доме, который снимали его ученики, а в свободное от выступлений время находил удовольствие в компании друзей, читал книги, играл в теннис...
Народный артист Вьет Ань рассказывает о жизни в возрасте 65 лет (Исполняет: Нга Тринь).
«Художникам больше нужно мастерство, чем отношение»
В последнее время много говорят о поведении художников. По-вашему, если сравнивать «отношение» и «уровень», что больше нужно художнику?
- По моему мнению, для художника необходимо и то, и другое. Люди часто говорят «отношение важнее квалификации», но я так не думаю. Для меня художнику важнее мастерство, чем отношение. Потому что отношение можно исправить и скорректировать, а вот уровень изменить трудно, потому что это восприятие. Зрители в основном смотрят на выступления артистов, а не на их отношение.
Однако в действительности в последнее время во вьетнамском шоу-бизнесе участились случаи, когда людей выгоняли и бойкотировали из-за их неподобающего поведения или заявлений, даже если они являются известными артистами и внесли большой вклад в искусство. Так в данном случае «отношение» ставится выше «компетентности»?
- По моему мнению, чье-либо высказывание необходимо рассматривать в его контексте, и мы не можем взять это высказывание и прикрепить его к другому пространству, а затем автоматически осудить этого человека. Я вижу, как высказывания многих художников редактируются и помещаются в негативный контекст, что приводит к неправильному пониманию вещей.
Я верю, что успешные артисты поймут, что им нужно сказать и в каком контексте. Многие люди дают себе право судить и помещать высказывания других людей в другой контекст, чтобы критиковать и осуждать. По моему мнению, в этом вопросе нужно быть трезвым и не быть субъективным, говоря о человеке.
Мы не имеем права судить или навязывать что-либо другим. Оставьте эти вопросы на усмотрение компетентных органов и ответственных лиц.
Один певец однажды сказал: «Если вы хотите сидеть в положении, в котором никто не может сидеть, вы должны выдержать чувство, которое никто не может выдержать». Неужели художникам тоже нужно вооружиться «жесткой броней», чтобы противостоять негативным ситуациям в профессии?
- Конечно. Но я надеюсь, что люди увидят художников через те работы, которые они представляют публике. Вы можете судить и критиковать в рамках их профессии, но не лезьте в их личную жизнь и не причиняйте им боль. И оценивая художников по их работам, вы можете хвалить и критиковать в конструктивном духе, а не следовать за толпой и критиковать без разбора.
Однако если деятели искусства не соответствуют стандартам и ведут себя плохо в личной жизни, нужно ли их осуждать и бойкотировать?
- Как художник, вы должны следить за своими словами и действиями. Помимо создания произведений искусства, художники также обязаны совершенствовать себя. Потому что именно художники творят красоту и вместе со всеми стремятся к красоте. Художники должны всегда развивать знания и любовь. Без этих двух вещей вы не сможете стать художником.
Он подчеркивал, что «художники должны обладать знаниями», но на самом деле не каждый художник когда-то был «отличником». Так как же здесь представлены знания?
- Знания нужны вам и всем, чтобы двигаться к красоте. Если вы хорошо учитесь, но не блещете, это потому, что возможность еще не представилась. Если у вас много возможностей, но мало знаний, то вы донесете до зрителя плохую осведомленность.
Многие деятели искусства, особенно актеры, из-за слабой осведомленности не могут вызвать восхищение у зрителей. Плохое восприятие проявляется в том, как они действуют, как воспринимают проблемы и как говорят.
А совершенным артиста делают знания, исполнительское мастерство, навыки восприятия и постоянная новизна. Художники должны найти свой собственный путь и не поступать как другие, чтобы их творчество было интересным.
Я обучаю студентов, но мне не нравится, когда они «копируют» меня. У них наверняка есть свой собственный стиль поведения, даже лучше моего.
С точки зрения учителя, кого бы вы предпочли подготовить: «хорошего» ученика или «хорошего» студента?
- Я предпочитаю хороших учеников хорошим ученикам. Если они хотят быть хорошими, жизнь научит их быть хорошими, но чтобы быть хорошими, им придется стремиться, учиться и совершенствоваться.
«Никто не заменит Тран Тханя»
Упоминая хороших учеников народного артиста Вьет Аня, нельзя не упомянуть Чан Тханя. Что вы видите в его творчестве, что позволяет вам с уверенностью заявить: «Такой художник, как Тран Тхань, появляется раз в 100 лет»?
- Мне нравится этот вопрос, потому что, когда я его говорю, многие думают, что я преувеличиваю. Однако я сужу со своей точки зрения и имею основания так утверждать.
Я сужу об артистах не по запоминающейся роли или множеству прекрасных ролей, а по социальной перспективе. Характерно, что Чан Тхань создал две работы, «Bo Gia» и «Nha Ba Nu» , которые после просмотра фильмов заставляли зрителей удивляться, оглядываться на себя и больше ценить социальные отношения.
Художественный продукт, который трогает общество, — этого не удавалось сделать ни одному художнику за последние 100 лет. Скажите, есть ли сейчас художник, который может сделать это?
По вашему мнению, до сих пор кто-нибудь смог заменить эту позицию «номер 1»?
- Тран Тхань становится все лучше и лучше, его игра становится все более реалистичной. Его взгляд на искусство также улучшился. До сих пор в моем сердце эта позиция «номера 1» никем не была заменена.
Я не хвалю своих учеников, но именно такими и должны быть художники: не тратить весь день на заботу о своей репутации и не тратить время на бесполезные вещи.
Какое впечатление произвел на народного артиста Вьет Аня этот студент?
- Я не преподаю Чан Тханю в классе, я преподаю ему только в «школе жизни». Тран Тхань умный, он помнит все, чему я его учил. Иногда он рассказывает истории, произошедшие несколько десятилетий назад, которые я даже не помню.
С самого начала своей карьеры Тран Тхань умел наблюдать, исследовать и не боялся учиться у других, чтобы найти свою собственную уникальность. Большинство людей в этой профессии должны уважать Чан Таня за его интеллект и трудолюбие.
А теперь Чан Тхань все еще спрашивает у него совета или мнения?
- Нет, сейчас ученик гораздо лучше учителя (смеется). Я часто говорю ему: «Теперь я учусь у тебя, Тран Тхань». Я думаю, он достаточно смел, чтобы знать, что сказать, что сделать и как с этим справиться. Мне больше не нужно никого учить, теперь людей учит Тран Тхань...
Однако Чан Тхань неоднократно становился объектом публичной критики из-за спорных заявлений или частых слез на экране. По вашему мнению, нужно ли вашим ученикам ограничивать себя в чем-либо, чтобы сталкиваться с меньшими неприятностями?
- Помимо таланта, у Чан Тханя также очень красивый способ общения с людьми. Почему Тран Тхань все время плачет? Потому что он эмоционален и сентиментален. Многие смеются над этим, но я советую своим ученикам «просто плакать». Плач — прекрасная эмоция человека, почему бы не поплакать? Плач делает нас глубже. Смех можно изобразить, но плач — невозможно.
Он часто встречается со студентами, но редко встречается с коллегами. Возможно ли, что он находит больше сочувствия у своих учеников, чем у современников?
- Студентам нравится слушать мои выступления. Во время встреч я часто много говорю о своей профессии и своих взглядах на нее.
У всех коллег своя работа, и когда они встречаются, они не знают, что сказать. Когда дело касается профессии, у каждого человека разные взгляды и точки зрения. Если вы не разделяете одни и те же взгляды, это пустая трата времени.
Жизнь в одиночестве в 65 лет
Мне не хотелось бы использовать слово «одинокий», когда я задаю вам этот вопрос, потому что люди уже много раз его упоминали. Довольны ли вы тем, что живете одни в свои 65 лет?
- Невозможно быть довольным жизнью в одиночестве, но я принимаю это, потому что это часть моей жизни. Мне повезло, что у меня появилась эта профессия, и я десятилетиями жила со своей страстью к искусству, поэтому мне пришлось смириться с тем, что у меня отняли всю семью.
Я не могу ожидать, что все хорошее случится со мной. Я всегда говорю себе: «Не жалуйся слишком много и просто прими это».
«Полная семья» — есть ли у вас сожаления?
- Конечно, если бы я мог вернуться назад, я бы сделал все по-другому, но как я мог вернуться назад? Пусть прошлое останется в прошлом. Если бы в жизни было слово «если», то ничего из этих душераздирающих событий не произошло бы...
Народный артист Вьет Ань до сих пор иногда делится фотографиями своей дочери в социальных сетях. Как давно вы виделись с дочерью?
- Моя дочь живет со своей матерью в Сиднее (Австралия) уже более 10 лет. Моему сыну в этом году исполняется 24 года, он закончил университет и учится на втором высшем образовании. Прошло почти 4 года с тех пор, как мы виделись в последний раз...
Умная девочка, прилежная, эмоциональная и всегда думающая о других. С детства я научилась жить самостоятельно, не конкурировать и никогда не просить родителей купить мне то или это.
Моя дочь участвовала со мной в нескольких спектаклях, умеет играть, но не любит. Тогда она мне сказала: «Папа, не разрешай мне больше играть, позволь мне стать режиссером» (смеется).
Вы проводите вместе совсем мало времени, и как за эти годы, что вы живете порознь, вы сблизились с дочерью?
- Поскольку я занят учебой и работой, каждую неделю мы с отцом находим время, чтобы позвонить друг другу. Мы пока не планируем видеться, чтобы наш ребенок мог сначала сосредоточиться на учебе в Австралии.
Каждый раз, когда я звоню домой, моя дочь всегда напоминает мне: «Папа, береги свое здоровье, не работай слишком много, просто отправляйся в путешествие и ни о чем не беспокойся». Звучит так мило!
Каковы отношения народного артиста Вьет Аня с его бывшей женой спустя много лет?
- Мы по-прежнему поддерживаем связь, но главная цель — поговорить о ребенке. Жизнь матери и ребенка за границей по-прежнему прекрасна. Дочь также недавно получила австралийское гражданство. Пока мой ребенок учится с 4-го по 12-й класс, я оплачиваю все расходы на обучение. На день рождения или на Тет я даю дочери деньги на расходы.
На разных этапах жизни у людей часто бывают разные цели. Например, молодые люди хотят зарабатывать деньги, чтобы заботиться о своих родителях, в то время как люди среднего возраста хотят зарабатывать деньги, чтобы заботиться о своем супруге и детях. Почему в свои 65 лет он продолжает упорно трудиться, чтобы заработать деньги?
- Иметь деньги, чтобы отдавать их людям, помогать друзьям и нуждающимся...
Но редко ли вы видите, чтобы он рассказывал об этом?
- Зачем делиться такими вещами (смеется). Я отдаю все, что хочу, мне не нравится выставлять себя напоказ или демонстрировать свою броскость.
Как проходит день народного артиста Вьет Аня?
- Утром я пью кофе с друзьями, в дни, когда у меня плотный график, я хожу на шоу, если нет, то играю в теннис, читаю книги, сижу в новостях и все равно «ем 3 раза в день», как и все остальные; в дни, когда я прилежна, я готовлю, в дни, когда я ленива, я «питаюсь вне дома». Жизнь уже много лет остается прежней, ничего не меняется.
Как народный артист Вьет Ань заботится о своем здоровье в свои 65 лет?
- Я живу безрассудно (смеется). Не люблю ходить к врачу или воздерживаться от многих вещей.
Вы когда-нибудь задумывались о том, чтобы найти кого-то, кто станет вашим спутником и будет заботиться о вас в старости?
- Это сложно, особенно в этом возрасте. Кто придет к старику, у которого нет ни дома, ни денег? Поэтому я не смею ни к кому приходить.
Что вас сейчас беспокоит?
- Я хочу многое сделать, но пока не могу. Я также хочу иметь много денег, чтобы помогать многим людям, хочу иметь немного больше, чтобы моя дочь могла жить лучше. Ну что ж, жизнь придет своим чередом, я не хочу загадывать слишком далеко и нагонять на себя грусть.
Спасибо народному артисту Вьет Аню за беседу!
Ссылка на источник
Комментарий (0)