Artisten Juliet By Night skriver en sang om utro menn.

For mitt nyeste verk, «Perfect Lover », hentet jeg inspirasjon fra promiskuøse unge menn og delvis fra karakteren Daisy Buchanan i « The Great Gatsby ». Gjennom historien blir denne karakteren idealisert som en «perfekt elsker», men i virkeligheten er hun svært likegyldig. Da jeg skrev denne sangen, inntok jeg rollen som en utenforstående, og observerte disse omstreiferne mennene. Låtskrivingen sikter mot drama og storhet, slik at lyttere på digitale plattformer føler at de lytter til musikk i et teater.

– Hvorfor endret du artistnavnet ditt fra Juliet til Juliet By Night?

Tidligere brukte jeg artistnavnet Juliet – et veldig vanlig navn, noe som gjorde det vanskelig for venner og nye fans å finne meg på Spotify/Apple Music. Så jeg endret det til Juliet By Night.

Men det er to grunnleggende grunner til at jeg bytter artistnavn. For det første, fordi da jeg var liten, kjøpte faren min ofte Paris By Night-CDer til meg å se på, så jeg ble imponert over navnet. For det andre er jeg en artist, men også et vanlig menneske; jeg jobber om dagen for å tjene penger, og om natten forvandler jeg meg til et «Idol» på scenen. Derfor er jeg Diem Quynh om dagen, og om natten bruker jeg artistnavnet Juliet By Night.

– Hva er likhetene og forskjellene mellom en person som er Diem Quynh om dagen og Juliet By Night om natten?

Diem Quynh liker å bruke løse skjorter, baggy bukser og joggesko på jobb for komfortens skyld. Hun er introvert, snakker lavt og lytter bare til hva noen sier til henne fordi hun er ansatt (ler).

Juliet By Night liker å bruke korte skjørt og høye hæler, kan danse i timevis uten å bli sliten, liker å lage komedie og riste på hoftene foran publikum, har en flamboyant oppførsel og er veldig ekstrovert.

Når Juliet By Night entrer scenen, har hun kontroll over alt. Fra de tekniske aspektene, lyden og bandet ... de må alle adlyde henne.

Når Diễm Quỳnh har fritid, syr og reparerer hun klær som Juliet By Night kan bruke om natten. Juliet By Night vil tilpasse opplevelsene eller severdighetene Diễm Quỳnh har sett til musikk.

– Hvordan er det å ha to forskjellige personligheter i samme kropp?

Mitt formål i livet er musikk , ikke bare å gå på jobb for å tjene til livets opphold hver dag. Derfor er jeg virkelig glad for å leve to liv på én dag.

Men noen ganger blir jeg veldig sliten når jeg har lite tid til å hvile, fordi jeg jobber fra mandag til fredag, spiller inn på lørdag, tar bilder på søndag, redigerer bilder og videoer om kvelden, komponerer musikk, skriver reklametekster ... Enhver indieartist som ikke kan leve av musikken, vil forstå dette.

– Som vietnameser bosatt i USA, hvor stor prosentandel av musikken din gjenspeiler vietnamesisk kulturell identitet?

Jeg skriver ofte musikk om vestlig kultur, og av og til skriver jeg om vestlig kultur fra et utlendings perspektiv.

Som både låtskriver og kreativ leder for musikkvideoer fokuserer jeg på å vise frem parallellene og kontrastene mellom vietnamesisk og amerikansk kultur.

Singelen «Any Other Way» presenterer en scene som er både kjent og merkelig: en jente som setter opp en vietnamesisk matbod med plaststoler og aluminiumsbrett på en t-banestasjon i New York. Dette er en metafor som hjelper lytterne å forstå følelsen av fremmedgjøring som oppleves av mange vietnamesere som bor i utlandet, og som ønsker å integreres i det amerikanske samfunnet, men alltid leter etter ting som bare finnes i hjemlandet.

Jeg mener at vietnamesiske musikere ikke nødvendigvis trenger å innlemme nasjonal kultur i musikken sin. Det samme gjelder det vietnamesiske kunstnermiljøet i utlandet. Vi bør diversifisere, stadig innovere og hente inspirasjon fra vietnamesisk kultur og privatliv, men vi bør ikke stole på den som en krykke, bli for avhengige av den og mangle kreativitet.

– Hva synes du om den amerikanske oppfatningen av vietnamesiske indieartister?

Jeg er venn med og beundrer også mange vietnamesiske artister som Vu Thanh Van, VSTRA, Nghi, Tao, Trang... De er veldig kreative. Amerikanere liker vanligvis europeiske og amerikanske kulturprodukter, men det har vært noen anledninger der jeg har «tvunget» vennene mine til å høre på Tlinh, Vu Thanh Van, Obito... og ingen har noen gang klaget.

Språkbarrierer gjør ofte at publikum i Europa og Amerika (spesielt engelsktalende land) nøler med å lytte til/lese fra andre kulturer. Jeg håper å samarbeide med noen vietnamesiske kunstnere i fremtiden for å lage verk på engelsk eller en blanding av vietnamesisk og engelsk for å nå et mer mangfoldig publikum.

– Hvilke egenskaper mener du vietnamesiske kunstnere må ha for å oppnå internasjonal anerkjennelse?

For å utvikle en musikkarriere trenger artister støtte fra bransjen. Vietnamesiske artister som ønsker å nå ut til verden må ha en markedsføringsstrategi som retter seg mot riktig publikum og skala.

Plateselskaper og managementselskaper i USA prioriterer ofte artister som skriver musikk på engelsk. Vietnamesiske artister som ønsker å synge på vietnamesisk for et internasjonalt publikum, som K-popstjerner, kan ikke bare stole på den innledende støtten fra utenlandske selskaper.

MV "Perfekt elsker":

«Big brother» Soobin og MONO satte publikum i fyr og flamme med sin opptreden. Kvelden 8. august i Hanoi brakte opptredenen til «big brother» Soobin og MONO eksplosiv energi til scenen under musikkfestivalen «Happy Bee 14».