Juliet (echte naam Diễm Quỳnh) werd in 2000 in Hanoi geboren en schreef haar eerste liedje op 14-jarige leeftijd. Op 15-jarige leeftijd verliet ze Hanoi om in de Verenigde Staten grafische vormgeving te studeren aan het Savannah College of Art and Design. Tijdens haar studie componeerde en trad ze ijverig op in kleine zalen in New York. Momenteel is Juliet een onafhankelijke artiest met een eigen Spotify-streamingdienst met meer dan 30.000 maandelijkse luisteraars.
Op 16 augustus brengt de jonge artieste haar nieuwe product , Perfect Lover , uit en kondigt ze aan dat haar artiestennaam verandert van Juliet naar Juliet By Night.

Waar haal je doorgaans de inspiratie voor je liedjes vandaan?
Ik ben dol op lezen en put vaak inspiratie uit beroemde literaire werken, schilderijen en mijn eigen ervaringen om mijn eigen werk te creëren.
Toen ik * The Great Gatsby* van F. Scott Fitzgerald las, waarin de desillusie met de Amerikaanse droom wordt beschreven die weerspiegeld wordt in de moderne datingcultuur – "te snel, te veel en betekenisloos" – schreef ik het nummer *American Child *.
Voor mijn nieuwste werk, "Perfect Lover ", heb ik me laten inspireren door promiscue jonge mannen en deels door het personage Daisy Buchanan in " The Great Gatsby ". In het verhaal wordt dit personage geïdealiseerd als een "perfecte minnares", maar in werkelijkheid is ze erg onverschillig. Bij het schrijven van dit nummer nam ik de rol aan van een buitenstaander die deze losbandige mannen observeert. De songwriting streeft naar drama en grandeur, zodat luisteraars op digitale platforms het gevoel hebben dat ze naar muziek in een theater luisteren.

- Waarom veranderde je je artiestennaam van Juliet naar Juliet By Night?
Voorheen gebruikte ik de artiestennaam Juliet – een erg gangbare naam, waardoor het voor vrienden en nieuwe fans moeilijk was om me te vinden op Spotify/Apple Music. Daarom heb ik mijn naam veranderd naar Juliet By Night.
Maar er zijn twee fundamentele redenen voor de verandering van mijn artiestennaam. Ten eerste, omdat mijn vader me als kind vaak cd's van Paris By Night kocht om naar te kijken, waardoor ik onder de indruk raakte van die naam. Ten tweede, ik ben weliswaar een artiest, maar ook een gewoon mens; ik werk overdag om de kost te verdienen en 's avonds transformeer ik op het podium in een "idool". Overdag ben ik dus Diem Quynh en 's avonds gebruik ik de artiestennaam Juliet By Night.
Wat zijn de overeenkomsten en verschillen tussen iemand die overdag Diem Quynh is en iemand die 's nachts Juliet By Night is?
Diem Quynh draagt graag losse shirts, wijde broeken en sneakers naar haar werk, omdat ze zich dan comfortabel voelt. Ze is introvert, spreekt zachtjes en luistert gewoon naar alles wat haar verteld wordt, omdat ze een werknemer is (lacht).
Juliet By Night draagt graag korte rokjes en hoge hakken, kan urenlang dansen zonder moe te worden, geniet van komedie en het schudden van haar heupen voor het publiek, heeft een flamboyante uitstraling en is erg extravert.
Wanneer Juliet By Night het podium betreedt, heeft zij de volledige controle. Van de technische aspecten tot het geluid en de band... alles moet naar haar luisteren.
Als Diễm Quỳnh vrije tijd heeft, naait en repareert ze kleding voor Juliet By Night, die ze 's avonds kan dragen. Juliet By Night verwerkt de ervaringen of bezienswaardigheden die Diễm Quỳnh heeft gezien in muziek.
Hoe is het om twee verschillende persoonlijkheden in hetzelfde lichaam te hebben?
Mijn levensdoel is muziek , niet alleen maar elke dag naar mijn werk gaan om de kost te verdienen. Daarom ben ik oprecht blij dat ik twee levens in één dag kan leiden.
Maar soms word ik erg moe als ik weinig tijd heb om uit te rusten, omdat ik van maandag tot en met vrijdag werk, op zaterdag opneem, op zondag foto's maak, 's avonds foto's en video's bewerk, muziek componeer, reclameteksten schrijf... Iedere indie-artiest die niet van muziek kan leven, zal dit begrijpen.
- Als Vietnamees die in de VS woont, welk percentage van uw muziek weerspiegelt de Vietnamese culturele identiteit?
Ik schrijf vaak muziek over de westerse cultuur, en soms schrijf ik over de westerse cultuur vanuit het perspectief van een buitenlander.
Als songwriter en creatief directeur van muziekvideo's richt ik me op het tonen van de overeenkomsten en contrasten tussen de Vietnamese en Amerikaanse cultuur.
De single "Any Other Way" schetst een scène die zowel vertrouwd als vreemd aanvoelt: een meisje dat een kraampje met Vietnamees eten opzet met plastic stoelen en aluminium dienbladen in een metrostation in New York. Deze metafoor helpt luisteraars het gevoel van vervreemding te begrijpen dat veel Vietnamezen in het buitenland ervaren, die willen integreren in de Amerikaanse samenleving, maar altijd op zoek zijn naar dingen die alleen in hun thuisland te vinden zijn.
Ik ben van mening dat Vietnamese muzikanten niet per se de nationale cultuur in hun muziek hoeven te verwerken. Hetzelfde geldt voor de Vietnamese kunstenaarsgemeenschap in het buitenland. We moeten diversifiëren, voortdurend innoveren en inspiratie putten uit de Vietnamese cultuur en het persoonlijke leven, maar we moeten er niet als een kruk op gaan leunen, er te afhankelijk van worden en daardoor aan creativiteit inboeten.

- Wat vindt u van de Amerikaanse perceptie van Vietnamese indie-artiesten?
Ik ben bevriend met en bewonder veel Vietnamese artiesten zoals Vu Thanh Van, VSTRA, Nghi, Tao, Trang... Ze zijn erg creatief. Amerikanen genieten meestal van Europese en Amerikaanse culturele producten, maar er zijn een paar keer geweest dat ik mijn vrienden heb "gedwongen" om naar Tlinh, Vu Thanh Van, Obito... te luisteren en niemand heeft ooit geklaagd.
Taalbarrières zorgen er vaak voor dat publiek in Europa en Amerika (vooral in Engelstalige landen) terughoudend is om naar andere culturen te luisteren of erover te lezen. Ik hoop in de toekomst samen te werken met Vietnamese kunstenaars om werken in het Engels of een mix van Vietnamees en Engels te creëren, om zo een breder publiek te bereiken.
- Welke eigenschappen moeten Vietnamese kunstenaars volgens u bezitten om internationale erkenning te krijgen?
Om een muziekcarrière te ontwikkelen, hebben artiesten steun vanuit de industrie nodig. Vietnamese artiesten die de wereld willen bereiken, moeten een marketingstrategie hebben die zich richt op de juiste doelgroep en schaal.
Platenlabels en managementbureaus in de VS geven vaak de voorkeur aan artiesten die Engelstalige muziek schrijven. Vietnamese artiesten die in het Vietnamees willen zingen voor een internationaal publiek, zoals K-popsterren, kunnen niet uitsluitend vertrouwen op de initiële steun van buitenlandse bedrijven.
MV "Perfect Lover":

Bron: https://vietnamnet.vn/nghe-si-indie-juliet-by-night-sang-tac-ca-khuc-ve-dan-ong-lang-nhang-2310562.html







