Muzik "Trend": Satu fenomena yang sekejap!

Nguyen Minh Cuong pernah menjadi idaman seperti Dong Thien Duc. Ini kerana Nguyen Minh Cuong mempunyai beberapa lagu hit. Ini termasuk "Ca mot troi thuong nho" (Seluruh Langit Kenangan) yang dinyanyikan oleh Ho Ngoc Ha, "Hoa no khong mau" (Bunga Mekar Tanpa Warna), dan "Buon lam chi em oi" (Mengapa Bersedih, Sayangku?) yang dipersembahkan oleh Hoai Lam.

Hứa Kim Tuyền juga pernah mendominasi arena muzik Vietnam dengan beberapa lagu seperti "If One Day I Fly to Heaven," "You Are My Precious Jewel," "Come Home and Listen to My Mother's Lullaby," "Fragrance," dan sebagainya.

Di samping itu, nama-nama seperti DTAP, Phan Manh Quynh, Khac Hung, Tang Nhat Tue… pernah menjadi nama yang tidak asing lagi dalam industri muzik. Mereka bukan sahaja menghasilkan lagu individu tetapi juga mengeluarkan album.

Populariti seorang pemuzik bergantung pada bilangan hit yang dicapai oleh lagu-lagu mereka. Ini hampir menjadi peraturan "tidak dapat dipecahkan" dalam pasaran muzik Vietnam dari dahulu hingga kini. Ini bermakna semakin banyak lagu hit yang dimiliki oleh seorang pemuzik, semakin tinggi popularitinya. Sudah tentu, penilaian populariti seorang pemuzik berbeza dari dahulu dan sekarang, bergantung pada citarasa penonton masing-masing yang agak berbeza. Jika pada masa lalu, pemuzik terkenal berdasarkan gaya penulisan lagu mereka, pemuzik hari ini terkenal berdasarkan bilangan hit yang dimiliki oleh lagu-lagu mereka yang diukur dan dikira di pasaran.

Tidak dapat dinafikan, kreativiti pemuzik muda, dalam mengikuti trend muzik global dan membawa kesegaran, telah mengubah muzik Vietnam dengan ketara. Mudah untuk melihat peningkatan pesat penulis lagu muda dalam pasaran muzik. Ini difahami sepenuhnya, memandangkan muzik dihasilkan mengikut trend fesyen. Apabila sesebuah lagu menjadi hit, penulis lagunya secara semula jadi menjadi lebih terkenal. Tetapi apabila lagu hit lain muncul, fenomena sebelumnya dengan cepat dibayangi oleh nama lain. Ini hampir merupakan peraturan yang jelas dengan sendirinya, dan penulis lagu muda nampaknya tidak begitu terganggu dengannya.

Anda mesti tahu bagaimana untuk memperbaiki diri.

Muzik kontemporari tidak kebal daripada peraturan fesyen , seperti halnya dengan arena muzik global semasa. Walau bagaimanapun, untuk memastikan jangka hayat sesebuah lagu tidak ditentukan oleh pilihan pendengar, penulis lagu muda perlu mempertimbangkan untuk menentukan gaya penulisan lagu mereka sendiri dan bukannya hanya mengikuti trend.

"Merit artistik yang tinggi" merupakan perbezaan utama antara lagu-lagu hit lama dan baharu. Ini juga bermakna ramai penulis lagu lama menjadi terkenal kerana gaya penulisan lagu mereka yang jelas. Terlepas dari gayanya, lagu-lagu mereka digubah berdasarkan merit artistik. Sementara itu, kebanyakan lagu kontemporari cenderung kepada hiburan. Adalah tidak wajar untuk menggunakan nilai-nilai lama untuk menilai dan membandingkannya dengan masa kini, tetapi jelas bahawa karya seni semestinya mengandungi rasa refleksi, dan liriknya mestilah kaya dengan imejan. Akhirnya, ia harus mempunyai kualiti puitis dalam gubahannya, bukan sekadar salinan kebenaran mentah yang terang-terangan seperti yang dilakukan oleh ramai orang muda hari ini. Malah perpisahan dan lagu-lagu sentimental juga harus indah dan puitis, bukan sekadar penghinaan dan penghujatan.

Komposer Tien Luan menyatakan: "Lagu-lagu hari ini digubah untuk menggembirakan pendengar. Dan semuanya mempunyai dua sisi. Apa yang mudah sampai ke telinga orang ramai juga mudah dilupakan. Oleh itu, adalah wajar bahawa banyak lagu mempunyai jangka hayat yang pendek."

Penulis lagu muda juga menghadapi cabaran mereka sendiri. Kebanyakannya sedar bahawa lagu yang bergaya dan menghiburkan cepat dilupakan. Tetapi aspek ekonomi juga menyebabkan ramai golongan muda sakit kepala. Sesetengah pemuzik memilih untuk merebut peluang, menggubah lagu dengan cepat apabila tiba masanya, dan menerima kemungkinan dilupakan lebih awal daripada kemudian.

Menurut pemuzik Giáng Son, jangka hayat karya komposer sangat bergantung pada asas pengetahuan mereka sendiri. Golongan muda mempunyai semangat dan bakat, tetapi kadangkala mereka terlalu tergesa-gesa. Sebaik sahaja mereka mempunyai produk yang berjaya, ditambah pula dengan keupayaan untuk menggubah dengan cepat, mereka mudah menjadi formula, sementara pasaran sentiasa berubah dan penonton sentiasa menuntut sesuatu yang baharu. Apatah lagi, kecerdasan buatan (AI) semakin berkembang dan membantu dalam penulisan lagu, jadi jika digunakan secara berlebihan, ia boleh menghasilkan lagu yang terlalu serupa dan kekurangan keperibadian dengan mudah.

"Teknologi hanya memainkan peranan sokongan, memudahkan kerja pemuzik, tetapi teknologi tidak berjiwa, dan lagu tanpa jiwa tidak dapat menggerakkan pendengar. Untuk mempunyai emosi yang indah, pemuzik mesti memupuk pengalaman hidup mereka dan tidak seharusnya terlalu bergantung pada teknologi," kata pemuzik Giáng Son.