ចម្លាក់ឈើ ជាទម្រង់សិល្បៈមួយដែលមានភាសាគំនូរប្លែក ក្រោមដៃច្នៃប្រឌិតរបស់វិចិត្រករ Quang Ninh បានក្លាយទៅជាស្នាដៃសិល្បៈដ៏គួរអោយចាប់អារម្មណ៍ មិនត្រឹមតែរក្សាតម្លៃប្រពៃណីប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមានពណ៌ទាន់សម័យទៀតផង។

ក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះ ការកាប់ឈើបានឆ្លងកាត់ការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំង។ ក្រៅពីទម្រង់ប្រពៃណី សិល្បករសហសម័យមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះគំរូចាស់ទៀតទេ ប៉ុន្តែបានបង្កើតស្នាដៃថ្មីដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីដង្ហើមនៃសង្គមសម័យទំនើប។

បើនិយាយពីចម្លាក់ឈើនៅខេត្ត Quang Ninh ប្រជាជននឹកឃើញដល់វិចិត្រករ Vu Tu Khang (ទីក្រុង Quang Yen)។ គាត់​បាន​ខិត​ខំ​បង្កើត​កំណប់​សិល្បៈ​មួយ​ជាមួយ​នឹង​ការ​កាត់​ឈើ​ជិត 100 ផ្ទាំង និង​គំនូរ​ម្រ័ក្សណ៍ខ្មុក​ដែល​បង្កប់​ដោយ​ពណ៌​ប្រពៃណី។

ការកាត់ឈើដោយវិចិត្រករ Vu Tu Khang បង្ហាញរូបភាពយ៉ាងលម្អិតនៃពិធីបុណ្យដូចជា ពិធីមង្គលការភូមិនេសាទ ពិធីបុណ្យ Yen Tu ពិធីបុណ្យចែវទូកភូមិ Coc ពិធីដើមនិទាឃរដូវ និងជីវភាពរស់នៅប្រចាំថ្ងៃពីទូក ទូក ស្រូវ ផ្កា វាលស្រែ។ល។ តាមស្ទីលស្និទ្ធស្នាលនឹងផ្ទាំងគំនូរប្រជាប្រិយវៀតណាម។

សម្រាប់លោក Vu Tu Khang ការឆ្លាក់បាននៅជាមួយគាត់ពេញមួយជីវិតរបស់គាត់។ តាមរយៈស្នាដៃច្នៃប្រឌិតដ៏ប៉ិនប្រសប់របស់គាត់ យើងអាចឃើញការងារសិល្បៈដ៏ខ្ជាប់ខ្ជួនរបស់គាត់ ដើម្បីបង្កើតនូវគុណភាពដ៏វិសេសវិសាលសម្រាប់ឆ្លាក់ ដែលជា "ទំនិញកម្រ" ក្នុងចំណោមសម្ភារៈគំនូររបស់វិចិត្រករខេត្ត Quang Ninh ក៏ដូចជាទូទាំងប្រទេស។

ប្រសិនបើវិចិត្រករ Vu Tu Khang តំណាងឱ្យប្រភេទគំនូរឈើបែបប្រពៃណីនោះ វិចិត្រករ Le Hai Thanh (ទីក្រុង Uong Bi) ភាគច្រើនប្រើប្រាស់ប្រភេទនេះជាមួយនឹងប្រធានបទសហសម័យ ដោយបញ្ចូលវាជាមួយនឹងភាពស្រស់ស្អាតនៃជីវិតសម័យទំនើប។ ការជ្រើសរើសការកាត់ឈើជាសម្ភារៈសំខាន់ក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់ រហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន វិចិត្រករ Hai Thanh មានជាង 30 រូប ពីពណ៌ចម្រុះទៅពណ៌ ដោយមានប្រធានបទផ្សេងៗគ្នាជាច្រើន ...

ក្រៅពីវិចិត្រករពីររូបគឺ Vu Tu Khang និង Le Hai Thanh ដែលមានជំនាញខាងគំនូរឈើ វិចិត្រករមួយចំនួនទៀតមកពីខេត្ត Quang Ninh ក៏មានគំនូរលើឈើរាយប៉ាយផងដែរ ដូចជាវិចិត្រករ Dao The Am, Nguyen Van Hiep, Vu Van Hung, Pham Hai Yen ...

ដើម្បី​កាត់​ឈើ វិចិត្រករ​គឺ​ជា​វិចិត្រករ និង​ជា​សិប្បករ។ ព្រោះដំណើរការនៃការបង្កើតផលិតផលកាត់ឈើត្រូវឆ្លងកាត់ច្រើនដំណាក់កាល ចាប់ពីការគូសវាសលើក្រដាស ឆ្លាក់លើឈើ រហូតដល់ការបោះពុម្ពលើក្រដាស... ដែលជំហានដ៏ឧឡារិកបំផុតគឺដំណាក់កាលឆ្លាក់។

ជាមួយនឹងវិធីសាស្រ្តប្រពៃណី ការកាប់ឈើខ្មៅ និងស ត្រូវការផ្សិតតែមួយប៉ុណ្ណោះ។ ជាមួយនឹងគំនូរពណ៌ ពណ៌នីមួយៗនៅលើផ្ទាំងគំនូរគឺជាប្លុកឈើដាច់ដោយឡែក ហើយបន្ទាត់ជាធម្មតាមានពណ៌ខ្មៅ បោះពុម្ពចុងក្រោយ។ ដូច្នេះនៅក្នុងការបោះពុម្ពពណ៌មួយ ប្រសិនបើយើងឃើញថាមានប្លុកពណ៌ប៉ុន្មាននោះ វានឹងមានប្លុកឈើជាច្រើនសម្រាប់ប្លុកពណ៌នោះ។

បច្ចេកទេសបោះពុម្ពពណ៌មួយទៀតគឺការកាប់ឈើដែលបំផ្លិចបំផ្លាញ។ ជាមួយនឹងបច្ចេកទេសនេះ វិចិត្រករត្រូវការតែផ្សិតឈើមួយសម្រាប់ពណ៌ទាំងអស់។ បន្ទាប់ពីការបោះពុម្ពប្លុកពណ៌វានឹងត្រូវបានឆ្លាក់នៅលើបន្ទះឈើ។ ពណ៌នីមួយៗត្រួតលើពណ៌មុន បំណះពណ៌ជាច្រើនបង្កើតស្រទាប់ជាច្រើននៅពីលើគ្នាទៅវិញទៅមក។ ជាធម្មតា ពណ៌ស្រាល ឬស្លេកត្រូវបានបោះពុម្ពមុន ហើយពណ៌ងងឹត ឬដិតត្រូវបានបោះពុម្ពនៅពេលក្រោយ ដោយបន្សល់ទុកគ្រោងពណ៌ខ្មៅនៅចុងបញ្ចប់។

វិចិត្រករ Hai Thanh បាននិយាយថា៖ គោលការណ៍សម្រាប់បង្កើតការឆ្លាក់ គឺអ្វីដែលត្រូវឆ្លាក់ទុកនៅដដែល ហើយផ្នែកលិចនឹងត្រូវឆ្លាក់។ ដំណើរការនៃការបោះពុម្ពកាត់ឈើក៏តម្រូវឱ្យមានបច្ចេកទេសជាក់លាក់ផងដែរដើម្បីឱ្យបន្ទាត់បោះពុម្ពមានភាពមុតស្រួចមិនព្រិលឬរសាត់និងមិនត្រួតលើគ្នា។ ជាមួយនឹងគំនូរពណ៌ ប្រសិនបើវិធីសាស្ត្របោះពុម្ពបំផ្លិចបំផ្លាញត្រូវបានអនុវត្ត នោះគឺជាការបោះពុម្ពស្រទាប់នីមួយៗនៅលើចាននោះ វាទាមទារការខិតខំប្រឹងប្រែងដ៏អស្ចារ្យ និងការគិតគូរដ៏ល្អរបស់វិចិត្រករ។

សម្រាប់វិចិត្រករសម័យទំនើប ការជ្រើសរើសសម្ភារៈចម្លាក់ឈើសម្រាប់ការបង្កើតរបស់ពួកគេគឺមិនសាមញ្ញទេ ហើយពេលវេលាដើម្បីបង្កើតស្នាដៃគឺយូរព្រោះវាត្រូវឆ្លងកាត់ដំណើរការឆ្លាក់ដែលចំណាយពេលច្រើន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដំណឹងល្អនោះគឺថា នាពេលថ្មីៗនេះ និន្នាការនៃការបង្កើតគំនូរឈើបានចាប់ផ្តើមត្រឡប់មកវិញ ហើយវិចិត្រករក្នុងខេត្ត Quang Ninh ក៏កាន់តែសាទរចំពោះការពិសោធន៍គំនូរប្រភេទនេះ។

ចម្លាក់ឈើនៅខេត្ត Quang Ninh សព្វថ្ងៃមិនត្រឹមតែរក្សាតម្លៃវប្បធម៌ប្រពៃណីប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងរួមបញ្ចូលជាមួយនិន្នាការសិល្បៈសហសម័យ នាំមកជូនទស្សនិកជននូវបទពិសោធន៍សោភ័ណភាពដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល បង្ហាញពីតម្លៃ និងភាពស្រស់ស្អាតមិនចេះចប់នៃចម្លាក់ឈើ។