វិចិត្រករ​ល្បីឈ្មោះ Tran Nam Tuoc៖

ពិព័រណ៍នេះបង្ហាញស្នាដៃដែលបំផុសគំនិតដោយរឿងរ៉ាវប្រវត្តិសាស្ត្រ និងតម្លៃវប្បធម៌ប្រពៃណី ជាមួយនឹងការអនុវត្តខ្ពស់ក្នុងវិស័យសំណង់ ស្ថាបត្យកម្ម និងចម្លាក់សិល្បៈ។ សិប្បករ Tran Nam Tuoc និយាយអំពីការតាំងពិព័រណ៍ និងដំណើរអាជីពរបស់គាត់។

- ថ្វីត្បិតតែមិនកើតនៅក្នុងភូមិជាងស្មូនក៏ដោយ សិប្បករ Tran Nam Tuoc បានជាប់នឹងវិជ្ជាជីវៈជាង 25 ឆ្នាំ ហើយបានបង្កើតមុខតំណែងជាក់លាក់មួយ។ តើ​ឱកាស​អ្វី​បាន​នាំ​គាត់​ទៅ​កាន់​គ្រឿង​ស្មូន?

- ខ្ញុំកើតនៅតំបន់ដាំស្រូវ ហើយមាន "វាសនា" ជាមួយផែនដី និងភ្លើង តាមរយៈឡឥដ្ឋធ្វើដោយដៃ។ នៅឆ្នាំ ១៩៩៣ ខ្ញុំចាប់ផ្តើមធ្វើគ្រឿងស្មូននៅស្រុកកំណើតរបស់ខ្ញុំ។ បន្ទាប់មកនៅឆ្នាំ 1997 ខ្ញុំបានទៅភូមិផលិតស្មូន Bat Trang ហើយនៅទីនេះខ្ញុំដូចជាត្រីពីទន្លេទៅសមុទ្រដោយសេរីបង្កើត រុករក និងពិសោធន៍ជាមួយផែនដី។ បន្ទាប់មកនៅឆ្នាំ 2007 ខ្ញុំបានបើកឡដុតផលិតកម្ម។

កាល​ខ្ញុំ​ចូល​មក​កាន់​អាជីព​ជាង​ស្មូន​ដំបូង ខ្ញុំ​គ្រាន់​តែ​ជា​ជំនួយ​ការ​ក្នុង​ឡ​ដុត​ប៉ុណ្ណោះ។ យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ ខ្ញុំ​បាន​រក​ឃើញ​ផ្ទាំង​ក្រណាត់​បាត់ដំបង​ស្អាត​ណាស់​ដែល​មាន​ស្ទីល​ផលិត​ជា​ច្រើន។ ខ្ញុំបានរៀន និងព្យាយាមលេងជាមួយភ្លើង។ ថ្ងៃ​ដើរ​លេង​ស្រុក​ស្រែ​ចម្ការ ខ្ញុំ​សង្ឃឹម​តែ​រក​ស្ទីល​ស្មូន​សម្រាប់​ខ្លួន​ឯង។ តាំងពីបុរាណកាលមក ក្នុងទំនៀមទំលាប់ប្រពៃណីរបស់ជនជាតិវៀតណាម បុរាណបានប្រើតុបតែងជញ្ជាំង សេរ៉ាមិច ដំបូលកោង សសរ... ហើយសព្វថ្ងៃនេះ ខ្ញុំរចនា តុបតែង និងរៀបចំឱ្យសមនឹងគម្រោងដែលកំពុងសាងសង់។ ខ្ញុំបាននិងកំពុងអភិវឌ្ឍរូបចម្លាក់ដោយព្រលឹង និងស្មារតីរបស់បុព្វបុរស ដើម្បីបំពេញវិជ្ជាជីវៈរបស់ខ្ញុំ ហើយថែមទាំងផ្តល់ឱ្យអ្នកដែលស្រឡាញ់គ្រឿងស្មូន និងប្រវត្តិសាស្ត្រជាតិមានជម្រើសបន្ថែមទៀតនៅក្នុងការប្រមូលរបស់ពួកគេ។

- នេះគឺជាការតាំងពិពណ៌លើកទី ៣ របស់វិចិត្រករ Tran Nam Tuoc បន្ទាប់ពី “សត្វវិញ្ញាណនាបច្ចុប្បន្នកាល” (២០២៣) និង “Nam Tuoc - ព្រលឹងនៃផែនដី” (២០២៤)។ តើអ្នកអាចចែករំលែកការបំផុសគំនិត និងសារសំខាន់នៃការតាំងពិព័រណ៌ “ណាមធូក - បំណែករូបផ្គុំ” បានទេ?

- ខ្ញុំចាត់ទុកខ្លួនឯងថាជាអ្នកស្នង ជាអ្នកសរសេរឡើងវិញនូវរឿងចាស់ ហើយកាន់តែធ្វើ ខ្ញុំកាន់តែមានចិត្តស្រលាញ់ជាមួយនឹងវិធីចាស់។ ពិព័រណ៍នេះគឺជាដំណើរស្វែងរកការរួមផ្សំគ្នារវាងសិល្បៈ និងជីវិត តាមរយៈស្នាដៃដែលបង្កើតចេញពីសម្ភារៈ និងបច្ចេកទេសផ្សេងៗគ្នាជាច្រើន ដែលខ្ញុំបានបន្តអស់រយៈពេលជាង 25 ឆ្នាំមកហើយ។

ចំពោះ​ចំណងជើង​នៃ​ការ​តាំង​ពិព័រណ៍​នេះ ខ្ញុំ​គិត​ថា​មនុស្ស​ម្នាក់ៗ​ជា​ចំណែក​មួយ​របស់​សង្គម អាជីព​នីមួយៗ បទពិសោធន៍​នីមួយៗ​មាន​តម្លៃ​រៀងៗ​ខ្លួន។ នៅពេលដែលបំណែកទាំងនោះត្រូវបានភ្ជាប់គ្នាជាច្រើនជំនាន់ ពួកគេនឹងបង្កើតជាមរតកបន្តិចម្តងៗ។ បេតិកភណ្ឌនឹងក្លាយទៅជាវប្បធម៌ ហើយវប្បធម៌នឹងប្រែក្លាយទៅជាប្រវត្តិសាស្ត្រ ទៅជារឿង កាលណា​មាន​ប្រវត្តិសាស្ត្រ មាន​រឿង​រ៉ាវ ជាតិ​នីមួយៗ​នឹង​មាន​សំឡេង និង​ជំហរ​រៀងៗ​ខ្លួន។

ខ្ញុំចង់ចែករំលែកនូវជំនឿថា មិនថាអ្នកជានរណា ឬធ្វើអ្វីក៏ដោយ មនុស្សគ្រប់គ្នាអាចចូលរួមចំណែកក្នុងមរតករួមបាន។ ខ្ញុំគ្រាន់តែជាបំណែកតូចមួយនៅក្នុងលំហូរនៃវប្បធម៌សហសម័យ ប៉ុន្តែប្រសិនបើបំណែកតូចៗជាច្រើនមកជាមួយគ្នានោះ យើងអាចបង្កើតភាពចុះសម្រុងគ្នា ស៊ីជម្រៅ និងអត្ថន័យទាំងមូល។

- តើអ្នកអាចប្រាប់យើងបន្ថែមអំពីផ្នែកទាំងបីនៃការតាំងពិពណ៌បានទេ?

- នៅទីនេះខ្ញុំណែនាំស្នាដៃចំនួន ៣៥ ដែលបែងចែកជាបីផ្នែក។ ផ្នែកទី 1 រួមមានរូបចម្លាក់ និងការតុបតែងបែបប្រពៃណីដែលធ្វើពីវត្ថុធាតុសេរ៉ាមិច និងដីឥដ្ឋ ដូចជា ជ្រុងកាំបិត កន្ត្រៃ និងគោមសំរិទ្ធធំ។ វត្ថុទាំងនេះត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីឱ្យស័ក្តិសមសម្រាប់ការអនុវត្តក្នុងការងារវប្បធម៌សហសម័យ ចាប់ពីក្បឿងជញ្ជាំងសេរ៉ាមិច ភាពធូរស្រាល រហូតដល់ផ្ទាំងគំនូរ enamel ពហុពណ៌ ជាមួយនឹងប្រធានបទនៃរឿងនិទានប្រជាប្រិយ និងរឿងព្រេង។ ជាពិសេស faucet និង ventil door ធ្វើការនៅក្នុងផ្នែកនេះត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងការងារអស់រយៈពេលជាង 25 ឆ្នាំមកហើយ។

ផ្នែកទី 2 គឺជាចម្លាក់ឈើ ជាធម្មតាស្នាដៃ "Tu Dai Con Ga (ò ó oo)" ឬឈុតទ្វារ "12 ស្លាប Trung Hieu Mon" ដែលបានឈ្នះរង្វាន់លើកទី 1 នៅឯការតាំងពិព័រណ៌វិចិត្រសិល្បៈថ្នាក់ជាតិក្នុងឆ្នាំ 2019 ។ ស្នាដៃទាំងនេះត្រូវបានសម្តែងដោយប្រើបច្ចេកទេសកាត់កំណាត់ រួមផ្សំជាមួយការសូត្របែបប្រពៃណី តាឡាំ។ ផ្នែកទី 3 ជាលើកដំបូងដែលខ្ញុំណែនាំគំនូរធ្វើដោយដៃដែលជាឯកសាររចនាដែលខ្ញុំបានអនុវត្តលើគម្រោងជាក់ស្តែងជាច្រើនក្នុងរយៈពេលពីរទសវត្សរ៍កន្លងមកនេះ ដើម្បីអោយអ្នកគ្រប់គ្នាយល់កាន់តែច្បាស់អំពីដំណើរអាជីពរបស់ខ្ញុំ។

- អ្នកឧស្សាហ៍លើកឡើងពីទស្សនៈ "អ្វីដែលត្រូវថែរក្សា ត្រូវតែអភិរក្ស អ្វីមិនត្រូវអភិរក្ស យើងគួរតែផ្តល់ជីវិតថ្មី" ។ តើអ្នកអាចចែករំលែកឱ្យកាន់តែច្បាស់បានទេ?

- តាមគំនិតខ្ញុំ តម្លៃនៃមរតកដែលដូនតាយើងបន្សល់ទុក ទាំងសម្ភារៈ និងខាងវិញ្ញាណ ត្រូវតែរក្សា និងអភិរក្សឱ្យនៅដដែល។ ចំណែក​អ្នក​ដែល​ធ្វើ​ការ​ក្នុង​សកម្មភាព​ច្នៃប្រឌិត ពួកគេ​ត្រូវ​ខិត​ជិត​បេតិកភណ្ឌ​ដោយ​ផ្នត់​គំនិត​អភិវឌ្ឍន៍។ កេរដំណែលគឺជាអតីតកាល ប៉ុន្តែអតីតកាលគឺជាសម្ភារៈសម្រាប់យើងបង្កើតបច្ចុប្បន្ន និងអនាគត។ ខ្ញុំបានជ្រើសរើសអនុវត្តសិល្បៈវិចិត្រសិល្បៈក្នុងការសាងសង់ និងស្ថាបត្យកម្មតាមទស្សនៈនោះ ដោយរក្សាព្រលឹងនៃមរតកប្រពៃណី ប៉ុន្តែបង្ហាញវានៅក្នុងភាសាដែលមើលឃើញថ្មី បច្ចេកទេសទំនើប សមរម្យសម្រាប់លំហសហសម័យ។ ដូច្នេះ បេតិកភណ្ឌ​មិន​ត្រូវ​បាន​គេ​បំភ្លេច​ចោល​ឡើយ ប៉ុន្តែ​តម្លៃ​របស់​វា​ត្រូវ​បាន​លើក​កម្ពស់​ក្នុង​ជីវិត​បច្ចុប្បន្ន។

- តើអ្នកចង់បង្ហាញអ្វីខ្លះតាមរយៈការតាំងពិពណ៌ "Baron - Puzzle Pieces"?

- ជាមួយនឹងអាជីពជាងស្មូន ខ្ញុំបានចេញពីភាពជាជនបរទេស មកជាបណ្តើរៗជាមួយនឹងវិជ្ជាជីវៈយ៉ាងស៊ីជម្រៅ ដោយមានបំណងចង់រួមចំណែកតូចមួយរបស់ខ្ញុំក្នុងវិស័យនេះ។ តាមរយៈការតាំងពិព័រណ៌នេះ ខ្ញុំចង់ចែករំលែកពីដំណើរអាជីពរបស់ខ្ញុំ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ សង្ឃឹមថានឹងភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយមិត្តរួមការងារ និងជាពិសេសយុវជនជំនាន់ក្រោយ។

ខ្ញុំសង្ឃឹមថាយុវជននឹងមើលឃើញខ្លួនឯងជាផ្នែកមួយនៃលំហូរវប្បធម៌សហសម័យ។ មនុស្សម្នាក់ៗគឺជា "បំណែក" ហើយវាគឺជាបំណែកថ្មី ច្នៃប្រឌិត និងហ៊ានដែលនឹងធ្វើឱ្យរូបភាពនៃវប្បធម៌វៀតណាមកាន់តែសម្បូរបែប និងរស់រវើក។

- សូមថ្លែងអំណរគុណយ៉ាងស្មោះស្ម័គ្រចំពោះសិល្បករ Tran Nam Tuoc!

ប្រភព៖ https://hanoimoi.vn/nghe-nhan-uu-tu-tran-nam-tuoc-qua-khu-la-chat-lieu-de-ta-tao-nen-hien-tai-va-tuong-lai-712126.html