Beaucoup de gens ont été surpris d’apprendre que les albums physiques sont désormais épuisés à l’ère du numérique. Les albums des chanteurs My Tam, Dam Vinh Hung, Tran Thu Ha, My Linh, Hoang Thuy Linh, Vu Cat Tuong... ont tous été vendus dès leur mise en vente.

L'ère des albums conceptuels

Il y a aussi des explications selon lesquelles les propriétaires de ces albums sont des personnes célèbres. Mais non, être aimé est une chose, le plus important est que leur produit suscite la curiosité du public envers un chanteur qu'ils connaissent déjà ou qu'ils sont sur le point de connaître. Si à l’ère du numérique, le public est submergé par des succès éphémères qui sont facilement battus par un autre succès, alors dans les albums conceptuels (albums thématiques), le public peut vivre, explorer et contempler avec la pensée créative d’un artiste.

Quelques albums conceptuels notables aujourd'hui. (Photo fournie par l'artiste)

Selon les experts, un album concept est un projet musical avec des chansons arrangées et interprétées selon un thème ou une idée cohérente pour mettre en évidence une histoire commune ainsi qu'une image associée à l'artiste pendant une certaine période.

Ce n’est que maintenant que les albums conceptuels sont devenus populaires sur le marché de la musique vietnamienne. Le public a pu découvrir des albums conceptuels uniques de stars vietnamiennes tels que « Dialogue 06 » (Ha Tran), « Short Hair » (My Linh), « Tam 9 » (My Tam), « Stardom » (Vu Cat Tuong) ou « Hoang » de Hoang Thuy Linh. Même si cela ne s'arrête qu'au niveau de l'album concept de base, un album est soigneusement construit sur un certain thème, à partir duquel une longue histoire avec des chapitres est écrite, un film construit avec de la musique est bien reçu et très apprécié par le public.

Pour sortir l'album "For the Lost Love", le dernier album de la série de projets "Nocturne for Lovers", le chanteur Dam Vinh Hung a eu l'idée lui-même, a assemblé les paroles du mashup et a parcouru lui-même toutes les ruelles de Ho Chi Minh-Ville pour recréer un vieux Saigon en 48 heures avec 16 lieux. Pour rendre le lancement de l'album plus impressionnant, il a suggéré aux invités de choisir des tenues de style vintage (un style de mode qui recrée exactement les articles des années précédentes) du vieux Saigon. Le public a également été particulièrement impressionné par la conception de la carte d'invitation pour le lancement du produit « Pour l'amour perdu » avec un style vintage distinct des images, des couleurs jusqu'aux mots de l'invitation.

Le musicien Duong Khac Linh a déclaré : « Un album conceptuel est un moyen de communication honnête pour les artistes. Grâce à lui, les artistes expriment leurs opinions et leurs déclarations personnelles, exprimées selon leur propre point de vue. »

Virages clairs

En regardant les réalisations de jeunes chanteurs (pas encore des stars) comme « dreAMEE » d'AMEE et l'EP « Tâm tình tan hơi slow » de Bich Phuong, on voit encore plus la préférence des auditeurs pour les albums conceptuels actuels.

Si l'album physique d'AMEE a atteint les 1 000 exemplaires après 12 heures de vente et a dominé les classements iTunes et Apple Music au Vietnam, Bich Phuong a également montré son « charme amoureux » avec tous les singles faisant des vagues sur les plateformes de streaming. Le marché a clairement changé, le public est prêt à « ouvrir son portefeuille » pour profiter de la création artistique, surtout lorsque l’art est à la fois contemporain et crée une sympathie étroite entre les artistes et les fans.

Le succès de l’album concept confirme la transformation de l’album sur le marché musical vietnamien actuel. Bien sûr, les albums conceptuels ne fonctionnent efficacement que lorsqu’ils réunissent des facteurs tels que de nouveaux thèmes ou d’anciens thèmes sous un angle nouveau ; approche du marché; L’histoire ou le message principal que vous souhaitez transmettre au public à travers la musique…

Les initiés pensent que les pochettes d'album ne se limitent pas à exprimer correctement les couleurs, mais aussi le concept et le message de l'album à travers des images. Par exemple, le design de « Gieo » nominé aux Grammy 2024 est l'œuvre de Duy Dao (Dao Duc Duy). Avec ce projet, Duy Dao et son équipe ont eu de nombreuses créations spéciales - avec des couleurs rock psychédéliques, l'album contient de nombreux messages du groupe Ngọt.

L'album a été conçu comme un long tube, contenant de nombreux composants, notamment des affiches, des cartes de paroles, des livres photo, des blocs-notes, des CD, des autocollants, des graines... Parce que la musique a une forte sensation psychédélique d'il y a des décennies, les images de l'album ont également été conçues dans cette direction avec des formes courbes, des styles dessinés à la main difficiles à lire, des vibrations de couleurs spectrales de haute intensité inspirées du mouvement Pop Art...