Ο Dong Thien Duc έχει γίνει αίσθηση στην βιετναμέζικη μουσική αγορά τελευταία, κυκλοφορώντας πολλές επιτυχίες. Η τραγουδοποιητική του δεινότητα είναι επίσης εντυπωσιακή, με μεγάλη συχνότητα κυκλοφοριών νέων τραγουδιών.
Γρήγορα κρυφτεί.
Σε μόλις ένα μήνα, ο μουσικός Dong Thien Duc κυκλοφόρησε τέσσερα τραγούδια στο κοινό, μεταξύ των οποίων: "Nu Nhan Ca" (τραγουδιστής Dinh Hien Anh), "Tu Ta Da Tinh Tu Ta Dau" (Hoai Lam), "Le Phi Cuoc Doi" (Cao Thai Son) και πιο πρόσφατα, "Lot Trang Diem Roi" (Maya).
Ο Dong Thien Duc άρχισε να συνθέτει τραγούδια πριν από πολλά χρόνια, αλλά έγινε «φαινόμενο των μέσων κοινωνικής δικτύωσης» μόνο όταν είχε διαδοχικές επιτυχίες όπως τα «Tomorrow Someone Else Gets Married», «No One Can Be Faithful Forever» κ.λπ., και έγινε περιζήτητος από πολλούς τραγουδιστές. Τα τραγούδια του Dong Thien Duc έχουν ως επί το πλείστον απαλές, εύκολες στην ακρόαση μελωδίες και τα περισσότερα από αυτά επιτυγχάνουν εκατομμύρια έως δεκάδες εκατομμύρια προβολές και ακροάσεις στο YouTube και σε άλλες διαδικτυακές πλατφόρμες streaming μουσικής.
Η Nguyen Minh Cuong ήταν κάποτε τόσο περιζήτητη όσο και η Dong Thien Duc. Αυτό οφειλόταν στο γεγονός ότι η Nguyen Minh Cuong είχε αρκετές επιτυχίες. Αυτές περιλάμβαναν τα "Ca mot troi thuong nho" (Ένας ολόκληρος ουρανός από αναμνήσεις) που ερμήνευσε η Ho Ngoc Ha, τα "Hoa no khong mau" (Τα λουλούδια ανθίζουν χωρίς χρώμα) και τα "Buon lam chi em oi" (Γιατί να είσαι λυπημένος, αγαπητέ μου;) που ερμήνευσε η Hoai Lam.
Η Hứa Kim Tuyền είχε επίσης μια περίοδο κυριαρχίας στη βιετναμέζικη μουσική σκηνή με μια σειρά τραγουδιών όπως τα "If One Day I Fly to Heaven", "You Are My Precious Jewel", "Come Home and Listen to My Mother's Lullaby", "Fragrance" κ.λπ.
Επιπλέον, ονόματα όπως οι DTAP, Phan Manh Quynh, Khac Hung, Tang Nhat Tue... ήταν κάποτε γνωστά ονόματα στη μουσική βιομηχανία. Όχι μόνο παρήγαγαν μεμονωμένα τραγούδια αλλά κυκλοφόρησαν και άλμπουμ.
Ο μουσικός Dong Thien Duc - ένα από τα ονόματα που έχουν κάνει αίσθηση στην βιετναμέζικη μουσική αγορά τελευταία. (Φωτογραφία που παρέχεται από το θέμα)
Η δημοτικότητα ενός μουσικού εξαρτάται από τον αριθμό των επιτυχιών που σημειώνουν τα τραγούδια του. Αυτός είναι σχεδόν ένας «άθραυστος» κανόνας στην αγορά μουσικής του Βιετνάμ από το παρελθόν μέχρι σήμερα. Αυτό σημαίνει ότι όσο περισσότερες επιτυχίες έχει ένας μουσικός, τόσο μεγαλύτερη είναι η δημοτικότητά του. Φυσικά, η αξιολόγηση της δημοτικότητας ενός μουσικού διαφέρει από το παρελθόν και το παρόν, ανάλογα με τα κάπως διαφορετικά γούστα του αντίστοιχου κοινού του. Ενώ στο παρελθόν, οι μουσικοί ήταν διάσημοι με βάση το στυλ γραφής τραγουδιών τους, οι σημερινοί μουσικοί είναι διάσημοι με βάση τον αριθμό των επιτυχιών που έχουν τα τραγούδια τους, οι οποίες μετρώνται και καταμετρώνται στην αγορά.
Αναμφισβήτητα, η δημιουργικότητα των νέων μουσικών, η οποία συμβαδίζει με τις παγκόσμιες μουσικές τάσεις και φέρνει φρεσκάδα, έχει μεταμορφώσει σημαντικά τη βιετναμέζικη μουσική. Είναι εύκολο να παρατηρήσει κανείς την ραγδαία άνοδο των νέων τραγουδοποιών στην μουσική αγορά. Αυτό είναι απολύτως κατανοητό, δεδομένου ότι η μουσική παράγεται σύμφωνα με τις τάσεις της μόδας. Όταν ένα τραγούδι γίνεται επιτυχία, ο τραγουδοποιός του γίνεται φυσικά πιο διάσημος. Αλλά όταν εμφανίζεται ένα άλλο τραγούδι που έγινε επιτυχία, το πρώτο φαινόμενο επισκιάζεται γρήγορα από ένα άλλο όνομα. Αυτός είναι σχεδόν ένας αυτονόητος κανόνας και οι νέοι τραγουδοποιοί δεν φαίνεται να ενοχλούνται ιδιαίτερα από αυτό.
Πρέπει να ξέρεις πώς να βελτιώνεις τον εαυτό σου.
Η σύγχρονη μουσική δύσκολα είναι απρόσβλητη από τους κανόνες της μόδας , όπως συμβαίνει με την τρέχουσα παγκόσμια μουσική σκηνή. Ωστόσο, για να διασφαλιστεί ότι η μακροβιότητα ενός τραγουδιού δεν καθορίζεται από τις προτιμήσεις των ακροατών, οι νέοι τραγουδοποιοί πρέπει να εξετάσουν το ενδεχόμενο να ορίσουν το δικό τους στυλ γραφής τραγουδιών αντί να ακολουθούν απλώς τις τάσεις.
Η «υψηλή καλλιτεχνική αξία» είναι μια σημαντική διαφορά μεταξύ παλιών και νέων επιτυχιών. Αυτό σημαίνει επίσης ότι πολλοί παλαιότεροι τραγουδοποιοί έγιναν διάσημοι λόγω των σαφώς καθορισμένων στυλ γραφής τραγουδιών τους. Ανεξάρτητα από το στυλ, τα τραγούδια τους συντέθηκαν με βάση την καλλιτεχνική αξία. Εν τω μεταξύ, τα περισσότερα σύγχρονα τραγούδια τείνουν προς την ψυχαγωγία. Θα ήταν ακατάλληλο να χρησιμοποιήσουμε παλιές αξίες για να τις κρίνουμε και να τις συγκρίνουμε με το παρόν, αλλά είναι σαφές ότι ένα έργο τέχνης πρέπει απαραίτητα να περιέχει μια αίσθηση στοχασμού και οι στίχοι του πρέπει να είναι πλούσιοι σε εικόνες. Τελικά, θα πρέπει να έχει μια ποιητική ποιότητα στη σύνθεσή του, όχι απλώς ένα κραυγαλέο αντίγραφο της ωμής αλήθειας όπως κάνουν πολλοί νέοι σήμερα. Ακόμα και τα αποχαιρετιστήρια και τα συναισθηματικά τραγούδια θα πρέπει να είναι όμορφα και ποιητικά, όχι μόνο προσβολές και βλασφημίες.
Ο συνθέτης Τιεν Λουάν εξέφρασε: «Τα σημερινά τραγούδια γράφονται για να ευχαριστήσουν τον ακροατή. Και όλα έχουν δύο όψεις. Αυτό που φτάνει εύκολα στο κοινό ξεχνιέται εύκολα. Επομένως, είναι φυσικό πολλά τραγούδια να έχουν μικρή διάρκεια ζωής».
Οι νέοι τραγουδοποιοί αντιμετωπίζουν επίσης τις δικές τους προκλήσεις. Οι περισσότεροι γνωρίζουν ότι ένα μοντέρνο, διασκεδαστικό τραγούδι ξεχνιέται γρήγορα. Αλλά η οικονομική πτυχή προκαλεί επίσης πονοκεφάλους σε πολλούς νέους. Μερικοί μουσικοί επιλέγουν να εκμεταλλεύονται τις ευκαιρίες, συνθέτοντας γρήγορα όταν έρθει η ώρα τους, και αποδέχονται την πιθανότητα να ξεχαστούν νωρίτερα παρά αργότερα.
Σύμφωνα με τον μουσικό Giáng Son, η μακροβιότητα του έργου ενός συνθέτη εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από τη δική του βάση γνώσεων. Οι νέοι έχουν ενθουσιασμό και ταλέντο, αλλά μερικές φορές είναι πολύ βιαστικοί. Μόλις αποκτήσουν ένα επιτυχημένο προϊόν, σε συνδυασμό με την ικανότητα να συνθέτουν γρήγορα, γίνονται εύκολα τυποποιημένοι, ενώ η αγορά αλλάζει συνεχώς και το κοινό απαιτεί πάντα κάτι νέο. Για να μην αναφέρουμε ότι η τεχνητή νοημοσύνη (AI) αναπτύσσεται ολοένα και περισσότερο και βοηθά στη σύνθεση τραγουδιών, οπότε αν χρησιμοποιηθεί υπερβολικά, μπορεί εύκολα να παράγει τραγούδια που είναι πολύ παρόμοια και στερούνται ατομικότητας.
«Η τεχνολογία παίζει μόνο υποστηρικτικό ρόλο, διευκολύνοντας το έργο ενός μουσικού, αλλά η τεχνολογία δεν έχει ψυχή και ένα τραγούδι χωρίς ψυχή δεν μπορεί να συγκινήσει τον ακροατή. Για να έχουν όμορφα συναισθήματα, οι μουσικοί πρέπει να καλλιεργούν τις εμπειρίες της ζωής τους και δεν πρέπει να εξαρτώνται υπερβολικά από την τεχνολογία», δήλωσε ο μουσικός Giáng Son.
Σύμφωνα με τους ειδικούς, οι νέοι μουσικοί πρέπει να εξετάσουν το ενδεχόμενο αναβάθμισης του εαυτού τους μέσω της δημιουργικής σκέψης. Η δημιουργία τέχνης έχει να κάνει με τον καθορισμό μιας κατεύθυνσης και όχι με την ικανοποίηση των γούστων των άλλων.
[διαφήμιση_2]
Πηγή: https://nld.com.vn/nhac-thoi-trang-som-no-chong-tan-196240807200634609.htm
