Vietnamesische Musiktrends 2025

Explosion der „Ernennungen“

Das Livekonzert „Sketch a Rose“ des Sängers Ha Anh Tuan wird mit zwei Shows am 8. und 9. März im Global City (Thu Duc City, Ho-Chi-Minh-Stadt) ein pulsierendes Jahr 2025 für den vietnamesischen Musikmarkt eröffnen.

Das dritte Livekonzert von „Anh trai vu ngan cong gai“ findet am 22. und 23. März wieder in Global City statt. Obwohl es noch keine offiziellen Informationen gibt, verbreiten sich in den sozialen Netzwerken Gerüchte, dass die fünfte Live-Show von „Anh trai say hi“ ebenfalls im März stattfinden wird, voraussichtlich in Van Phuc City.

Darüber hinaus sagen viele Zuschauer voraus, dass im Jahr 2025 viele Vpop-Stars persönliche Konzerte/Tourneen organisieren werden, wie zum Beispiel Son Tung M-TP, Soobin oder JustaTee. Neben Vpop-Künstlern haben auch viele Kpop-Künstler „die Gelegenheit genutzt“, Termine zu buchen.

Die Managementfirma YG Entertainment gab bekannt, dass 2NE1 am 15. und 16. Februar ein Konzert in Ho-Chi-Minh-Stadt geben wird. Dieses Konzert ist Teil der Asientournee mit dem Titel „Welcome Back“, die die Gruppe im Oktober in Korea begann und die derzeit bis Februar 2025 dauern soll.

Eine weitere YG-Gruppe, BABYMONSTER, hat Vietnam zur HELLO MONSTER-Welttourneekarte hinzugefügt. Die sieben Mädchen werden am 31. Mai ein Konzert in Ho-Chi-Minh-Stadt geben.

Dies ist das Signal für eine explosionsartige Zunahme von Live-Konzerten, natürlich in professioneller Qualität in naher Zukunft. Tatsächlich reichen die Gewinne aus früheren Live-Konzerten aus, damit die Produktionseinheiten massiv in das „Kulturgeschäft“ investieren.

Die Tickets für Live-Konzerte sind immer ausverkauft, das Publikum kämpft rasend schnell um Tickets, auf dem Merchandise-Markt herrscht reges Treiben … was einen deutlichen Wandel in der Freude des Publikums an Musikprodukten zeigt.

Die Vitalität der vietnamesischen Musik zeigt sich auch in der explosionsartigen Zunahme der Fandom-Kultur (einer Gemeinschaft von Menschen, die ein gemeinsames Idol teilen) und der zunehmend professionellen Künstlerförderung, die zu einem unverzichtbaren Trend geworden ist. Diese Gruppen unterstützen nicht nur ihre Idole, sondern tragen auch zur Förderung von Musikveranstaltungen bei. Sie spielen eine wichtige Rolle bei der Schaffung einer lebendigen Atmosphäre und inspirieren Veranstalter.

Talent enthüllt

Das Aufkommen einer neuen Generation talentierter Künstler scheint die bisherige Stagnation des vietnamesischen Musikmarktes in den Schatten zu stellen. Eines der auffälligsten Highlights ist die Massenproduktion echter Musikprodukte, darunter EPs und Alben, die die bisherigen einzelnen Musikvideos ersetzen.

Die Anzahl der Alben und EPs vietnamesischer Künstler (insbesondere der Generation Z) hat deutlich zugenommen, was das Gesicht von Vpop verändert und die Dominanz einer neuen Künstlergeneration auf dem Markt etabliert hat. Neben neuen Namen wie My Anh, Orange, The Thien, m tu, Thoai Nghi, Anh Sang Aza ... sind auch Rapper auf den Zug aufgesprungen. Eine Reihe von Alben wie „421“ von Karik, „Nhan Tran“ von Big Daddy, „An“ von Lil Wuyn, „The Wxrdies“ von Wxrdie, „Medicine“ von Coldzy, „FLVR“ von Low G in Zusammenarbeit mit tlinh ...

Im Rennen der jungen Künstler können erfahrene Sänger nicht ignoriert werden. Hong Nhung beteiligte sich mit dem Album „Public Radio“, das sieben Kompositionen des Musikers Nguyen Duy Hung enthält; Tran Thu Ha mit dem Album „Thin Finger Rivers“, das 13 Lieder des Musikers Phan Duc Minh enthält, komponiert nach Gedichten von Phan Le Ha; Tung Duong kehrte mit seinem sechsten Studioalbum namens „Multiverse“ zurück, das auf einem ausgeklügelten Multiversum-Konzept basiert und Werke vieler verschiedener Musiker enthält; Nguyen Thao kehrte mit dem Album „Smile“ in Zusammenarbeit mit dem Musiker Vo Thien Thanh zurück …

Im Zeitalter der starken Entwicklung von Streaming-Plattformen wird die Veröffentlichung von EPs/Alben rentabler sein als die Veröffentlichung von Singles wie in der vorherigen Periode. Erfolge auf Online-Musikplattformen werden nun auch von Künstlern geschätzt, die nicht mehr nur um Aufrufe oder Top-Trends konkurrieren.

Darüber hinaus müssen Künstler mit dem Aufkommen des Streamings nicht zu viel in ihr Image investieren, haben aber dennoch die Möglichkeit, mit ihren Songs einen Hit zu erzielen. Daher ist das Jahr 2025 in der vietnamesischen Musik immer noch das Jahr der EPs und Alben.

Was die Musikgenres angeht, ist der vietnamesische Musikmarkt nicht auf ein bestimmtes Genre beschränkt, sondern teilt den Marktanteil gleichmäßig unter allen auf. Sänger Ha Anh Tuan erklärte: „Es gibt nicht mehr die Geschichte eines Stars in jedem Haushalt, sondern jeder Künstler hat sein eigenes Publikum. Menschen mit gleichem Geschmack und Harmonie finden zueinander, um sich durch Musik auszutauschen.“ Die klare Aufteilung des Publikums bietet der vietnamesischen Musik die Möglichkeit, sich professioneller und vielfältiger zu entwickeln.

Das Forschungsteam hat zehn neue Trends in der vietnamesischen digitalen Musik im Jahr 2025 identifiziert, wobei der herausragende Trend „Mix and Match: Künstlergruppen und Mashups“ ist. Dabei handelt es sich um den Trend, Künstler in Musikgruppen zusammenzuführen, um kreative Produkte zu schaffen, viele verschiedene Genres und Stile zu mischen und so neuen Wind in die Musikindustrie zu bringen.

Die explosionsartige Zunahme von Gruppenshows hat den Trend verstärkt, dass Künstler verschiedener Generationen und Bereiche kreative Mashups miteinander verbinden. Auftritte zwischen V-Pop und traditioneller Musik bieten einzigartige Variationen, von Hip-Hop und Rap bis hin zu kulturellen Kunstdarbietungen, die die Musik auf eine noch nie dagewesene Weise erfrischen.

Allerdings könnte dieser Trend auch Solokünstler in den Schatten stellen und den vietnamesischen Musikmarkt dahingehend umgestalten, dass Zusammenarbeit statt Einzelauftritte gefördert werden.

Herr Nguyen Huu Anh, Gründer und CEO von The First Management, erklärte: „Der Aufstieg von Musikgruppen bringt viele Vorteile für die Entwicklung der Unterhaltungsindustrie. Jeder Gruppenauftritt erregt dank der Stärke der vielen beteiligten Künstler große Aufmerksamkeit in den Medien.

Die Gründung von Star-Gruppen wie LUNAS und MOPIUS stellt die Manager jedoch auch vor erhebliche Herausforderungen, insbesondere bei der Sicherung der Künstlerrechte und der Aufrechterhaltung eines nachhaltigen Betriebs. Darüber hinaus werden unabhängige Künstler große Schwierigkeiten haben, im Wettbewerb zu bestehen und sich abzuheben, wenn sie nicht an diesen Gruppentrends teilnehmen.