Tran Luc: „Ich war am Boden zerstört, als mein Vater starb“

Der Regisseur spricht über sein Leben, seine Arbeit, die Beziehung zu seinem Vater und den Anlass, im Alter von 61 Jahren einen Staatstitel zu erhalten.

- Wie haben Sie sich gefühlt, als Sie am 6. März geehrt wurden?

- Mein Berufsziel ist es nicht, Auszeichnungen zu erhalten, sondern nur, gute Werke im Tran-Luc-Stil zu schaffen. Ich wurde vom Publikum für viele Auszeichnungen gewählt, aber jetzt habe ich den höchsten Titel des Staates erhalten. Dies ist ein von Experten bewertetes Zertifikat, das wirklich talentierten, gesellschaftlich anerkannten Künstlern mit einem gewissen Einfluss verliehen wird. Ich bedauere nur, dass mein Vater, der Volkskünstler Tran Bang, vor über einem halben Jahr verstorben ist und die Freude nicht mit mir teilen konnte. Ich möchte ihm den Titel widmen, der Person, die mich immer ermutigt und motiviert hat.

- Wie haben Sie den Schmerz über den Verlust eines geliebten Menschen überwunden?

- Ich hatte zwei seltsame Momente in meinem Leben, als mein Vater und meine Mutter starben. Im Jahr 2016, als mein Privattheater gerade seinen Betrieb aufnahm, vereinbarte die ganze Familie eifrig einen Termin, um das Stück Quan zu sehen, aber bevor wir dazu kommen konnten, starb meine Mutter.

Mein Vater starb zwei Tage vor meinem geplanten Auftritt in einem neuen Stück. Ich war zutiefst erschüttert und mit der Beerdigung beschäftigt. Aber wir verkauften Karten, mieteten den Saal und mussten das Publikum respektieren. Ich spielte eine Nebenrolle, und als ich die Bühne betreten sollte, fühlte ich mich völlig ausgelaugt und unfähig aufzutreten. Ich saß still da und blickte in den Zuschauerraum hinunter, und plötzlich hatte ich das Gefühl, mein Vater säße irgendwo. Dieser Gedanke motivierte mich zusätzlich. Als sich am Ende der Vorstellung der Vorhang schloss, setzte ich mich schluchzend in eine Ecke. Meine Eltern wurden beide sehr alt; meine Großmutter wurde 83 und mein Großvater 97. Doch für Kinder, egal wie alt ihre Eltern sind, ist der Schmerz unerträglich. Bis heute fühle ich mich verloren und unsicher, weil ich meinen Vater verloren habe.

- Welche Erinnerungen haben Sie an Ihren Vater, als er noch lebte?

- Als ich aufwuchs, war mein einziger Traum, ein geräumiges Haus zu kaufen und meine Eltern zu mir zu holen. Das habe ich vor über zehn Jahren erreicht. Aber meine Eltern sind sehr modern, unabhängig und leben gerne allein. Als ich auf Geschäftsreise in Ho-Chi-Minh-Stadt war, zogen sie heimlich in das alte Haus zurück. Nach dem Tod meiner Großmutter lebte mein Vater bei mir.

Mein Alltag vor dem Verlassen des Hauses und vor der Rückkehr besteht darin, ihn zu besuchen und mit ihm zu plaudern. Mein Vater hat das Motto „Leben heißt, gesund und klar im Kopf zu sein“, deshalb treibt er viel Sport. Jeden Morgen steht er normalerweise um 4:30 Uhr auf und trainiert etwa eine Stunde. An vielen Tagen höre ich keine Musik, wache panisch auf und frage nach, ob er krank ist. Zu Hause habe ich eine Notrufklingel installiert, aber er läutet nie, aus Angst, andere zu stören. Entschuldigung

Einige Monate vor seinem Tod beklagte sich mein Vater, dass er verschwommen sehe und selbst mit einer Lupe keine Bücher lesen könne. Er war sehr aufgebracht, denn er war ein eifriger und eifriger Leser. Als ich sah, wie aufgebracht er war, sagte ich: „Ich lese es dir vor“ und nahm es dann auf. Mein Vater tat mir leid, denn er hatte vor seinem Tod aufgrund einer Knochenverrenkung große Schmerzen erlitten. Seine Operation verlief erfolgreich, doch später zog er sich im Krankenhaus eine Infektion und eine Lungenentzündung zu.

- Wie beeinflusst Ihr Vater Sie in Beruf und Leben?

- Ich wurde in eine Theaterfamilie hineingeboren und hatte das künstlerische Blut in der Nase. Ich war das jüngste Kind und begleitete meine Eltern seit meiner Kindheit zu Proben und Auftritten. Mein Haus lag im Viertel Mai Dich, wo einerseits die reformierte Oper, andererseits Tuong, Cheo und Volkslieder aufgeführt wurden. Die Kinder sahen den Onkeln und Tanten bei ihren Auftritten zu und gingen dann in den Garten, um Kokosnussblätter zu brechen und nachzuahmen.

Als ich meinen Eltern zum ersten Mal von der Luc Team-Bühne erzählte, waren sie begeistert, denn sie ähnelte ihrer alten Cheo-Kunst. Es war eine Revolution, die die Art und Weise, Realität auszudrücken, in Richtung Raum, Zeit und symbolischen Ausdruck veränderte. Mein Vater konnte nicht ausgehen, deshalb kam ich jedes Mal, wenn ich ein neues Stück aufführte, zurück, um es ihm zu zeigen. Letztes Jahr, als er einen Ausschnitt aus dem Stück Doll sah, gefiel es ihm sehr, er hob den Finger und lobte: „Du bist die Nummer eins.“

Während Covid-19 blieben mein Vater und ich zusammen zu Hause und diskutierten oft über Theater. Er hatte einige Bücher über Cheo-Aufführungstechniken, und wenn ich eine Stelle nicht verstand, fragte ich meinen Vater um Rat.

Tran Luc liest seinem Vater Bücher vor.

- Welche der Dutzenden Rollen in Film und Fernsehen haben bei Ihnen die meisten Emotionen hervorgerufen?

Ich respektiere jede Figur. Am beeindruckendsten sind vielleicht die Erinnerungen an meine Karriere. Mit 20 Jahren hatte ich meine erste Hauptrolle in „There Comes a Love“ (Regie: Pham Van Khoa) und ging dann für acht Jahre zum Studium ins Ausland. 1991 kehrte ich nach Hause zurück, sehr arm, aber ich kümmerte mich nie ums Gehalt und arbeitete Tag und Nacht. Damals drehten Regisseure hauptsächlich Filme über Nachkriegsthemen, über das Bild des Soldaten im Alltag. Ich spielte so oft Soldaten, dass ein Journalist einmal über mich schrieb: „Wenn es einen Film mit einer Frau gibt, verlässt die Frau den Film; wenn es einen Liebhaber gibt, heiratet der Mann; von zehn Filmen sitzen vier vor dem Altar.“ Meine Figuren sind männlich, einfach und leben im Kampf der Liebe. Meine Schwierigkeit besteht darin, jedem Soldaten eine andere Charakteristik zu verleihen, damit ich die Herzen des Publikums erobern kann.

In „Das Leben einer Straßensängerin“ spielte ich einen blinden Soldaten und spielte mit Thu Ha. In der Szene, in der es darum geht, seinen Lebensunterhalt auf dem Markt zu verdienen, spielte ich Gitarre, Thu Ha sang über einen Lautsprecher. Da es keine Statisten gab, versteckten die Regisseure die Kameras und ließen die Schauspieler singen und echte Lotterielose verkaufen. Viele Leute weinten sogar, weil „dieses Paar so schön, aber so unglücklich ist“. Als die Vorstellung vorbei war, gaben wir die verkauften Lotterielose schnell zurück und alle waren schockiert. Ich erinnere mich noch gut an die Zeit, als ich mit Le Khanh in dem Film „Love Story by the River“ spielte. In der Szene, in der sich ein Ehepaar streitet, bat ich nach fünf fehlgeschlagenen Versuchen um Erlaubnis, ihnen eine richtige Ohrfeige zu geben. Khanh war überrascht über den Schmerz, also nahm sie eine Schüssel Wasser und versuchte, sie zurückzuwerfen. Ich wich aus und stürzte mich erneut auf sie, um sie zu schlagen. Diese Situation stand überhaupt nicht im Drehbuch.

- Was ist Ihnen in Ihrer Karriere sonst noch wichtig?

- Ich lebe unbeschwert und optimistisch. Es gab Zeiten, in denen ich Milliarden von Dong in Filmen verloren habe, aber ich habe nie gelitten oder gelitten. Von 2006 bis 2013 langweilte ich mich plötzlich, weil die von mir produzierten Fernsehserien sich ausschließlich um psychologische Liebesgeschichten drehten und Hausfrauen dienten. Obwohl ich in das Schreiben eines Drehbuchs investiert und um die Genehmigung für eine neue Serie gebeten hatte, hörte ich trotzdem auf und beschloss, an der Universität für Theater und Kino zu unterrichten.

Die Luc Team-Bühne und die konventionelle Ausdrucksweise sind mein Ziel. Natürlich bin ich traurig, dass das Publikum im Norden die Gewohnheit verliert, Theaterstücke zu genießen, aber das lässt mich nicht ins Wanken geraten, denn ich möchte bedeutungsvolle Werke schaffen.

Ich hatte auch Schwierigkeiten, weil während der drei Jahre der Pandemie alles, was gerade wieder aufgebaut worden war, zusammenbrach. Als ich zurückkam, musste ich ein Team von Grund auf neu aufbauen, aber das war auch eine Möglichkeit, mich zu erneuern.

Ha Thu