Das besondere Kunstprogramm „Story River Season 2 – Legendary Train“ eröffnet das 2. Ho-Chi-Minh-Stadt-Flussfestival am Abend des 31. Mai im Gebiet Nha Rong Khanh Hoi – Hafen von Saigon.

Das Programm wird von Le Hai Yen geleitet, mit Beteiligung des Bühnenregisseurs Pham Hoang Nam, des Musikdirektors Duc Tri und des Choreografen Tan Loc ...

Designer Nguyen Viet Hung ist für die Gestaltung aller Kostüme für die fast 1.000 am Programm teilnehmenden Schauspieler und Künstler verantwortlich. Bei dieser Gelegenheit erzählte er interessante Geschichten hinter den Kulissen während der Vorbereitungen für das Festival.

- Auch dieses Jahr begleitet er „The River Tells Stories“. Gibt es etwas Interessantes oder Herausforderndes am Drehbuch der Show, das Sie begeistert?

Mein Vater war einst Direktor eines Öl- und Gashafens. Ich war auch Beamter und habe im Hafen von Vung Tau gearbeitet. In meinen Kindheitserinnerungen oder alten Erinnerungen liegen mir Zugreisen sehr am Herzen. Ich habe viele Möglichkeiten, zu reisen und mich im Ausland niederzulassen, aber ich entscheide mich dennoch dafür, in Ho-Chi-Minh-Stadt zu bleiben. Ich liebe einen Ort nicht, wenn ich ihn nicht verstehe. Ich lerne viel und habe viele Erinnerungen an Ho-Chi-Minh-Stadt. Ich liebe diesen Ort.

Als ich 2023 die Gelegenheit hatte, „The River Tells Stories“ zu begleiten, hatte ich die Möglichkeit, mehr über die Geschichte von Ho-Chi-Minh-Stadt zu erfahren und dieses Land noch mehr zu lieben.

Ich hoffe wie viele andere auch, dass die Kombination des „Quartetts“ (Bühnenregisseur Pham Hoang Nam, Musikdirektor Duc Tri, Choreograf Tan Loc, Designer Nguyen Viet Hung) mit dem Talent des Generaldirektors Le Hai Yen, „emotionale Geschichten zu erzählen“, „Storytelling River Staffel 2 – Legendary Train“ den Anforderungen von Geschichte, Kultur und Politik gerecht wird, aber dennoch Anziehungskraft und hohe künstlerische Qualität mit einer neuen, einzigartigen Ausdrucksform gewährleistet, kombiniert mit technologischen Elementen, die die Zuschauer überraschen und begeistern werden.

- Die Show mobilisiert fast 1.000 professionelle Schauspieler und Statisten. Der Generaldirektor des Programms legt großen Wert auf die Anforderung speziell entworfener Kostüme. War die Vorbereitung darauf für Sie schwierig?

Mein größter Druck in diesem Jahr ist die Akribie des Chefchoreografen Tan Loc, der die Rolle des Chefchoreografen des Programms übernimmt. Herr Loc ist sehr gewissenhaft und ein Perfektionist. Er kontrolliert Farbe, Stil, Material usw. Er möchte, dass die Kostüme auf der Bühne genauso schön sind wie im Film.

Ganz zu schweigen davon, dass es einige Kostüme gibt, die Mr. Loc bereits gemacht hat, die er aber ändern möchte. Beispielsweise fragte er bei einem weißen Hemd, wie man das rote Hemd darunter verdecken könne. Um die Anforderungen zu erfüllen, musste ich einen Khaki-Stoff wählen, der häufig für Herrenhosen verwendet wird.

Ganz zu schweigen davon, dass Herr Tan Loc dem Publikum einen atemberaubenden Auftritt bieten wollte und deshalb fast 500 Kostüme benötigte, damit niemand das gleiche Outfit tragen konnte. Er möchte diesen Teil dunkel, jenen Teil hell, eine Kombination aus Braun auf dieser Seite, Grau auf dieser Seite, Gelb auf jener Seite … Beim gleichen Ao Ba Ba gibt es ärmellose, halbärmelige, langärmelige, geknöpfte, ungeknöpfte … sehr unterschiedliche Ausführungen.

70 Handtücher erfordern auch unterschiedliche Farbtöne. Obwohl die Person im Zug sehr weit vom Publikum entfernt war, musste die Zeichnung und die Farben stimmen …

Auch der Zeitdruck war enorm, da wir nur wenige Wochen Zeit hatten, um Tausende von Kostümen herzustellen. Sollte es kurzfristig zu einer Änderung der Aufführung kommen, müssen auch die Kostüme entsprechend geändert bzw. angepasst werden.

Wir arbeiten jetzt auf das ultimative Ziel hin, das Programm erfolgreich und perfekt zu machen. Aus lichttechnischer Sicht wird das Publikum der Show sicherlich mit jedem kleinen Detail sehr zufrieden sein.

Außerdem haben Generaldirektor Le Hai Yen und ich viele Jahre lang bei vielen Programmen zusammengearbeitet, sodass wir uns sehr gut verstehen. Sie respektiert mich auch sehr für meine Designideen. Bei „Storytelling River 2 – Legendary Train“ habe ich, basierend auf der Bitte des Generaldirektors, eng an der Geschichte zu bleiben, das Stück so gestaltet, dass es in den historischen Kontext passt, aber dennoch ein zeitgenössisches und theatralisches Gefühl vermittelt.

Es sind die gleichen Kostüme, aber ich habe frischere Farben gewählt, kombiniert mit Accessoires wie Handtaschen, Geldbörsen, Regenschirmen … farbenfroh, standardmäßig, luxuriös, passend zum historischen Kontext des Kunstprogramms.

Ich habe an vielen internationalen Programmen teilgenommen, aber ehrlich gesagt ist dies ein seltenes Programm, das eine solche Perfektion in jedem Detail erfordert. Das Publikum wird zufrieden sein. Zum Glück sind wir jetzt ziemlich gut aufgestellt.

- Letztes Jahr war er auch am Entwerfen und Herstellen der Kostüme für die erste Staffel der Show „The River Tells Stories“ beteiligt. Welchen Eindruck hat der Erfolg des letztjährigen Programms auf Sie gemacht und wie beurteilen Sie die Wirkung des Programms?

Ho-Chi-Minh-Stadt ist eines der größten Wirtschafts- und Kulturzentren des Landes. verfügen über hervorragende finanzielle und personelle Ressourcen zur Förderung der kulturellen und künstlerischen Entwicklung. Ho-Chi-Minh-Stadt ist auch der größte Unterhaltungsmarkt des Landes. Allerdings dauerte es bis zur ersten Staffel von „Storytelling River“, bis das Publikum hier erstmals eine Live-Performance-Show in diesem großen Umfang erlebte.

Letztes Jahr reagierten die Leute zunächst ziemlich gleichgültig, wenn man über die Show sprach. Sie dachten, wenn sie sie nicht live sehen könnten, könnten sie sie ja im Fernsehen sehen. Als die Show stattfand, bedauerten viele Menschen, darunter auch viele aus der Kultur- und Kunstwelt, dass sie nicht hingegangen waren.

Das Programm verfügt über eine 3D-Kartierung des gesamten Hafengebiets von Saigon, was nicht einfach ist. Die Drohnenshow mit Bildern von Flaggen, Brücken, Stadtsymbolen, den Worten „Ich liebe Ho-Chi-Minh-Stadt“ … war so großartig, dass die Leute noch mehr Bedauern empfanden.

Die Welt der Kultur und Kunst ist groß und klein zugleich, und „gute Nachrichten verbreiten sich schnell“. Als ich dieses Jahr zum ersten Mal von dem Programm hörte, fragten die Leute mich bereits nach Eintrittskarten. Künstler und Publikum sind gleichermaßen gespannt darauf, alle suchen nach Eintrittskarten. Die Show der letzten Staffel war erfolgreich, das Publikum freut sich auf diese Staffel, das ist der Druck für mich und die Crew.

Druck ist jedoch auch ein Motivator. Ich liebe Druck und lebe jeden Tag mit Druck. Ich bin überzeugt, dass mein Kostüm zum großen Erfolg von „Storytelling River 2 – Legendary Train“ in diesem Jahr beitragen wird.

Für mich ist die Bühne ein Zufluchtsort. Sobald ich sie betrete, denke ich an nichts anderes mehr. Der letzte Wunsch meiner Crew und mir ist, dass die Bühne – die Kathedrale – hell erstrahlt und dem Publikum als Schönste in Erinnerung bleibt. „The River Tells Stories 2 – The Legendary Train“ wird eine aufsehenerregende Kunstshow sein, auf die jede Saison viele Menschen mit Spannung warten.